Премьеры

Последней премьерой минувшего сезона в Большом театре СССР был балет Чайковского «Спящая красавица», поставленный Ю. Григоровичем. Дирижер А. Копылов, художник С. Вирсаладзе.

Партии Авроры и Принца на премьере танцевали Е. Максимова и В. Васильев.

В спектакле заняты В. Смольцов, Т. Варламова, Ю. Папко. М. Габович, Б. Грошиков, Е. Губин, А. Закалинский, И. Возианова, Н. Кривовяз и другие.

Аврора — Е. Максимова, Дезире — В. Васильев

(продолжение «В союзах композиторов»)

М. Таривердиев выразил пожелание чаще привлекать композиторов в качестве комментаторов своей музыки. Нужно проводить радиоконкурсы и радиофестивали, которые дают возможность огромной аудитории познакомиться с новыми сочинениями и исполнителями. Скоро наша общественность будет праздновать юбилей Маяковского. Почему бы радио не объявить конкурс на создание песни или романса на стихи великого поэта?

Т. Корганов обратил внимание на то, что в течение суток музыка звучит по радиопрограммам восемьдесят часов. Но действительную эффективность и распространенность имеют в основном музыкальные передачи первой программы и «Маяка». Поэтому необходимо, чтобы радиостанция «Маяк» занималась широкой пропагандой советской музыки всех жанров.

И. Якушенко подчеркнул, что в рождении музыки на радио есть три соучастника: исполнитель, автор и звукорежиссер. Однако имя последнего, ответственного за качество записи, никогда не объявляется, а работа его почти не замечается.

А. Николаев привлек внимание собравшихся к судьбе радиожурнала «Музыкальная жизнь РСФСР» (ныне названный журнал сделали рубрикой в рамках передачи «Музыкальная жизнь страны»): «В течение тех пяти с половиной лет, что он выходил (а вышло сорок номеров), у журнала была определенная музыкально-просветительская платформа. Из номера в номер мы старались проводить мысль, что музыка, написанная сегодня, возникла не на пустом месте, это естественное и своеобразное продолжение того, что было создано двадцать, тридцать, сто лет назад.

Что же происходит? Приведу маленький пример. Я, уже как ведущий рубрики в журнале «Музыкальная жизнь страны», пытался осветить довольно значительное событие в музыкальной жизни Российской Федерации — конференцию в Казани, представляющую собрание музыкантов автономных республик Поволжья, Урала и Сибири, собрание, на котором пять дней звучала музыка.

Журнал «Музыкальная жизнь страны» может уделить этому событию десять минут (для музыки и разговора о ней). А в нашем радиожурнале мы могли бы предоставить такому событию по крайней мере полчаса».

На совещании выступили также Г. Черкасов, В. Сухаревская, В. Клюев, Ч. Касаев и другие ораторы.

В своем заключительном слове Р. Щедрин заметил, что подобные встречи побуждают к более продуманной, эффективной и целеустремленной пропаганде советской музыки на радио.

Интерес ко всему серьезному и значительному в музыкальном искусстве, задачи пропаганды лучших произведений композиторов наших республик, воспитание музыкального вкуса слушателей — все это различные стороны одного общего дела, в котором в равной мере заинтересованы и радио и Союз композиторов.

Н. Афонина

(продолжение «В союзах композиторов»)

Ташкент

В программы Третьего пленума правления Союза композиторов Узбекистана, прошедшего 20–25 апреля, вошли «Симфонические рассказы» И. Акбарова, Концерт для оркестра Ф. Янов-Яновского, Третья симфония М. Таджиева, Концерт для скрипки с оркестром С. Джалила, симфонические и камерные произведения молодых авторов — Д. Сайдаминовой, Р. Абдуллаева, М. Махмудова. Слушатели познакомились с вокально-симфоническими сочинениями Б. Гиенко (Концерт для голоса с оркестром), С. Юдакова (кантата «Муборакбод»), А. Берлина («Баллада о войне»).

На концертах камерной, эстрадно-симфонической, хоровой музыки и музыки для народных инструментов прозвучали произведения С. Вареласа, Б. Гиенко, Б. Зейдмана, пьесы М. Ашрафи, Ф. Назарова, Ф. Янов-Яновского, М. Шульмана, Т. Акперова, песни Ш. Рамазанова и Д. Сайдаминовой, хоровые обработки одноголосных народных песен С. Бабаева, М. Бурханова, Б. Умеджанова.

Участники пленума, в том числе гости из Москвы, Ленинграда, Литвы, Грузии, Таджикистана и других республик, побывали в Театре имени Мукими на музыкальной комедии «Ужарлар» («Упрямые») И. Акбарова и драме «Джумагуль» с музыкой А. Халимова.

Современную узбекскую музыку исполняли Симфонический оркестр Узбекской ССР, симфонический оркестр оперной студии Ташкентской консерватории (дирижеры З. Хакназаров и К. Усманов), республиканские эстрадный и духовой коллективы, Оркестр народных инструментов, многочисленные солисты.

С докладом о состоянии музыкальной культуры республики выступил председатель правления Союза композиторов Узбекистана А. Джаббаров. По докладу развернулись прения.

С. Алиева

Алма-Ата

На Пятом съезде Союза композиторов Казахстана (24 марта — 3 апреля) были широко представлены творческие достижения композиторов всех поколений, в том числе основоположников национального профессионального искусства А. Жубанова и М. Тулебаева. Съезд еще раз подтвердил, что в республике, наряду с казахской, успешно развиваются культуры других народностей. В его программы вошли симфонические (их было три), камерный, хоровой и песенно-эстрадный концерты, прослушивания музыки для детей и сочинений студентов Института искусств имени Курмангазы. Произведения для народных инструментов исполнил Оркестр имени Курмангазы.

Казахские композиторы активно работают в области симфонических и вокально-симфонических жанров — свидетельство тому прозвучавшие в концертах кантата «Ленин с нами» Г. Жубановой для солистов, детского и смешанного хоров с оркестром (слова К. Шангитбаева) и ее же симфония «Жигер»; трехчастная симфония «Буря» С. Мухамеджанова, посвященная революционной борьбе казахского народа: Первая симфония К. Кужамьярова, в центре которой образ героя-коммуниста Абдуллы Розыбакиева; Седьмая симфония Е. Брусиловского, а также работы М. Сагатова, Н. Газизова, Б. Байкадамовой, М. Мангитаева, Б. Баяхунова, Н. Мендыгалиева, А. Исаковой и других.

Слушатели познакомились с кантатой «О Родине» Б. Джуманиязова и «Песней акына» М. Сагатова, с фрагментами из оперы «Алпамыс» Е. Рахмадиева.

Многообразие жанров характерно для казахской хоровой музыки, которая была представлена на съезде сочинениями К. Кужамьярова, А. Бычкова, С. Мухамеджанова, Л. Хамиди, Б. Байкадамовой, М. Мангитаева, Д. Мацуцина.

На дискуссии, заключившей съезд, говорилось об отставании в развитии камерной и массово-эстрадной музыки. Рекомендовалось также обратить внимание на состояние балетного искусства, на проблему отражения тем современности в оперном жанре. Участники съезда отмечали существенные сдвиги, происшедшие в концертной жизни республики за последнее время. В то же время они указывали на необходимость создать новые кадры художественных критиков, поднять на более высокий уровень пропаганду музыкальной культуры в массах.

Съезд избрал правление Союза казахских композиторов во главе с Е. Рахмадиевым.

М. Р.

ВСТРЕЧА В ЛЕНИНГРАДЕ

Тесная дружба связывает Ленинградскую консерваторию и Дрезденскую высшую музыкальную школу имени Вебера. Недавно группа ее студентов в четвертый раз приехала в город Ленина. Будущие музыканты из Дрездена побывали на занятиях педагогов консерватории, на спектаклях ее Оперной студии, посетили памятные места, театры, концертные залы и музеи Ленинграда.

Немецкие студенты дали в зале имени Глазунова концерт, программа которого была почти полностью составлена из произведений для духовых инструментов. Т. Рёслер, М. Вайгель, А. Лоренц, Г. Лехнер продемонстрировали высокий уровень культуры и мастерства, свойственный немецкой духовой исполнительской школе. Успех сопутствовал самому юному участнику концерта — ученику специальной музыкальной школы скрипачу Р. Бремзелю, а также певице М. Лукк, обладательнице яркого драматического сопрано. В ее интерпретации прозвучали арии из опер «Юлий Цезарь» Генделя и «Катерина Измайлова» Д. Шостаковича.

Ответный визит ленинградских студентов намечен на осень.

В. Р.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Премьеры

Аврора — Е. Максимова, Дезире — В. Васильев

Ташкент

Алма-Ата

ВСТРЕЧА В ЛЕНИНГРАДЕ

Содержание