ВСТРЕЧА С ЖУРНАЛИСТАМИ

Устный выпуск журнала — это его лицо, как бы моментальный фотоснимок, запечатлевающий его сегодняшние устремления, то, чем живет коллектив редакции, о чем заботится, над чем думает. Встреча с людьми — настоящими или потенциальными читателями журнала — всегда ответственна. Но, быть может, самый трудный разговор — с коллегами.

На этот раз в гости к журналистам вместе с руководителями журнала пришли артисты, пропагандирующие достижения советского музыкального творчества не только у нас, но и за рубежом. Это скрипачка Н. Бейлина и ее аккомпаниатор И. Изачек, певец А. Ведерников и его аккомпаниатор Н. Гуреева, пианист И. Жуков, баянист Ю. Казаков. С успехом прозвучали: музыка советских композиторов старшего и молодого поколений (Г. Свиридова, Я. Иванова, Г. Купрявичюса), сочинения русских и зарубежных авторов. Отметим, что исполнители приняли активное участие в беседе, начатой сотрудниками редакции, показав свои незаурядные чисто «журналистские» способности. И. Жуков с увлечением воссоздал облик латышского композитора Яниса Иванова, с которым его связывает многолетняя творческая дружба; Ю. Казаков заразил, кажется, всех присутствующих энтузиазмом, демонстрируя неограниченные возможности своего чудо-баяна.

И вот — финал выпуска. За фортепиано — композитор О. Фельцман, сам исполняющий свои новые песни на стихи Р. Гамзатова. Это было яркое впечатление. Быть может, оно будет способствовать появлению на страницах журнала статьи под названием «Композитор как исполнитель собственных произведений»? Во всяком случае, выступление О. Фельцмана удачно завершило этот дружеский вечер-встречу.

Редакция выражает глубокую благодарность всем артистам, принявшим участие в устном выпуске нашего журнала.

Н. Бейлина

А. Ведерников

И. Жуков

Ю. Казаков

О. Фельцман

Главная тема

Симфонический концерт из произведений известного ленинградского композитора, заслуженного деятеля искусств РСФСР, профессора Ореста Александровича Евлахова состоялся в зале Академической капеллы им. Глинки. В этот вечер отмечалось его 60-летие.

Академический оркестр Ленинградской филармонии под управлением А. Янсонса исполнил Третью симфонию, фрагменты сюиты из музыки балета «Ивушка» и недавно написанное сочинение — Концерт-поэму для скрипки с оркестром (солист М. Вайман). Жанрово разнообразная программа концерта представила разные грани художественного облика композитора.

Ленинградская тема — одна из ведущих в творчестве Евлахова. И это не удивительно: его жизнь тесно переплелась с судьбой родного города. Замысел Третьей симфонии возник из воспоминаний о событиях сурового военного времени. Строй мыслей и образов возвышен и благороден. У симфонии есть посвящение: «Подвигу Ленинграда». «Через главные части произведения, — говорит композитор, — проходит тема народа, которая в финале дана в победном мажорном звучании. В центре симфонии судьбы героев, сердца которых не может очерствить война».

Иная образная сфера в музыке балета «Ивушка» (по мотивам русских народных сказок), который в течение почти десяти лет шел на сцене Ленинградского Малого театра оперы и балета. Как уже говорилось, в концерте прозвучали фрагменты сюиты: фантастическая картина «Зачарованный лес», нежная, трогательная «Колыбельная», «Танец ведьм» и лирическое Adagio.

Концерт-поэма для скрипки с оркестром — одна из последних работ Евлахова. В сложном по музыкальному языку и форме сочинении проявилось большое мастерство композитора в области развития тематического материала. Страницы, исполненные драматизма, переплетаются с эпизодами чистой целомудренной лирики, напоминающей о стиле С. Прокофьева.

После концерта мы попросили Евлахова рассказать о своем творчестве, о ближайших планах. «Мне кажется, — сказал он, — что у каждого художника должна быть своя, выношенная, особенно близкая ему тема, в которой наиболее полно выражается его отношение к миру. Для меня такой темой стал подвиг Ленинграда в годы Великой Отечественной войны. Равная по силе античным сюжетам, ленинградская эпопея надолго останется в сознании людей как символ неисчерпаемого мужества и верности долгу. Я убежден, что произведения искусства, правдиво и ярко отобразившие эти события, помогут будущим поколениям людей глубоко понять наше историческое время. Первые попытки воплотить эту проблематику я сделал еще в период блокады Ленинграда. Тогда под непосредственным впечатлением я написал драматическую балладу “Ночной патруль” для голоса с оркестром, фортепианный цикл “Ленинградский блокнот” и песни для фронтовой армейской самодеятельности. Прошло почти три десятилетия, и эта тема вновь захватила меня. Последние пять лет я работал над двумя крупными произведениями — балетом “Бронзовая сага” (по мотивам рассказа Н. Чуковского “Девочка-жизнь”) и Третьей симфонией. Оба они посвящены героической обороне Ленинграда и его защитникам».

Орест Александрович говорил также о своих многолетних добрых отношениях с филармоническим оркестром и его замечательными дирижерами, вспоминал, как буквально за две недели до объявления войны, в июне 1941 года, в Большом зале филармонии состоялся его дебют. Молодой композитор, выпускник консерватории по классу Д. Шостаковича, показал свое первое крупное сочинение — Фортепианный концерт. Оркестром дирижировал Е. Мравинский.

В. Назарова

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка