Выпуск № 12 (409) | 1972 - страница 75

Азучена — Е. Образцова,
«Трубадур» Верди

Первая премьера Рижского академического театра оперы и балета в новом сезоне — «Дон Жуан» Моцарта. Дирижер Ю. Радишкевич, режиссер И. Яслинь, художник Э. Вардаунис. В главных ролях: В. Окунь, Р. Зелмане, М. Грейдане, Л. Ванага, К. Миесниек, И. Креслинь, А. Блауманис, М. Андерманис, В. Дзенис.

Одесский театр оперы и балета показал новый спектакль —«Лиза и Колен» («Тщетная предосторожность») Л. Герольда. Балетмейстер О. Виноградов, дирижер И. Шаврук, художник Г. Сотников; в заглавных партиях Э. Караваева и П. Фомин. Балет идет в новой музыкальной редакции, максимально приближенной к авторской. Это заслуга постановщика, ленинградца О. Виноградова, разыскавшего подлинник клавира Л. Герольда (ранее этот спектакль шел в нашей стране на музыку немецкого композитора П. Гертеля).

Церлина — Л. Ванага, Дон Жуан — В. Окунь

В заглавных партиях — Э. Караваева и П. Фомин.

Гости нашей страны

Фото

АННА ГЕРМАН

После продолжительного перерыва минувшим летом в СССР вновь приезжала польская эстрадная певица Анна Герман, имя которой известно во многих странах. Тяжелая болезнь — следствие автомобильной катастрофы — на несколько лет вывела артистку из строя. Совершив свою первую — после возвращения на эстраду — гастрольную поездку в Советский Союз, она могла убедиться, что ее здесь не забыли. А уж сколько за это время побывало на наших подмостках зарубежных эстрадных звезд! В их поистине космическом потоке не затерялся, не померк для нас ровный и ясный свет искусства Анны Герман. Не померк потому, что искусство это не подвластно никаким модным течениям. Минуя их бурный натиск, Герман остается сама собой.

Все в ней непохоже на исполнительницу весьма распространенного, судя по различным международным конкурсам, современного типа (вернее стандарта): внешность, вызывающая в памяти полотна старинных мастеров; строгая, лишенная какой-либо показной броскости манера держаться; голос — сопрано оригинального тембра, в котором и тепло, и нежность, и (о чудо!) женственность.

Анна Герман — прежде всего великолепная певица, обладающая высокой (без всяких скидок на синтетическую природу жанра) вокальной культурой, приобретенной во время занятий пением в Италии. Но она и подлинная актриса, потому что умеет передать голосом самые разные чувства и настроения, будь то открытая радость («Весеннее настроение»), или светлая грусть в разлуке с далекой родиной («Ночь над Меконгом»), или мягкий, чуть ироничный юмор («Мой разноцветный генерал»).

В нынешней программе прозвучали и знакомые нашим слушателям мелодии: очаровательные «Танцующие Эвридики», принесшие в свое время певице первый большой успех и первую золотую медаль на международном конкурсе в Сопоте, и неаполитанская песня «Вернись в Сорренто», запетая всеми тенорами мира, но в устах Анны Герман словно родившаяся заново.

Кульминацией вечера стала песня на стихи Риммы Казаковой, песня о тех, кто лег на поле боя, защищая наше будущее. К теме прошедшей войны обращаются многие эстрадные певцы. К сожалению, эта тема у них порой становится поводом для демонстрации чисто внешнего темперамента (до предела форсированный звук, надрывные интонации, воздетые вверх руки), не обеспеченного «золотым запасом» внутренних эмоций. Такое способно поразить, взбудоражить слушателя, не коснувшись его душевных струн.

А вот когда Анна Герман, стоя неподвижно, тихо пела песню о войне, двухтысячная аудитория московского концертного зала «Октябрь» замерла, глубоко взволнованная той неподдельной печалью, которой был окрашен каждый звук, причем печалью не безнадежной, не унылой, а согретой горячей благодарностью к тем, кто отдал за нас свою жизнь. Нет, поистине на языке «легкого» эстрадного жанра можно разговаривать со слушателем очень всерьез, если разговор этот ведет такой мастер, как Анна Герман.

В нынешний приезд певица предстала перед нами еще в одном качестве — большинство исполненных ею песен она сочинила сама. Анна Герман не считает себя композитором («Это слишком высокое слово», — говорит она), но созданные ею мелодии обладают теми же чертами, что и ее исполнительская манера: они лишены банальности, потому что очень искренни и отмечены безупречным вкусом.

Остается добавить, что вместе с Анной Герман успешно выступали ее коллеги из Польши: совсем молодая Ева Сошницкая, эстрадные певцы, также известные за пределами своей страны, Кшиштоф Цвинар и Анджей Домбровский (он же блестяще исполнил соло на ударных), солисты варшавского балета Барбара Олькушник и Збигнев Стшалковский.

С. Борисова

НЕВА КРЫСТЕВА

В Москве и ряде столиц союзных республик прошли гастроли болгарской органистки Невы Крыстевой. Программа, составленная из произведений различных стилей, позволила показать разные стороны исполнительской индивидуальности артистки.

В органной мессе немецкого композитора XVII века Самуэля Шейдта Kyrie dominicale IV, tonicum Gloria удачным подбором красивых тембров Крыстева сумела выявить мелодичность и мягкую лирику старинных миниатюр, проявила тонкое понимание стиля.

Главным достижением интерпретации Сонаты № 1 Es-dur Хиндемита стали, пожалуй, охват крупной формы произведения в целом, подчеркивание логики музыкального развития от первой, энергичной и мужественной части к последней, в которой образный конфликт находит свое умиротворенное разрешение.

Во втором отделении исполнялись произведения Баха: Токката и фуга (Дорическая), Пастораль и Пассакалья. «На бис» в разных концертах звучали Прелюдия и фуга g-moll Букстехуде и хоральные прелюдии Баха.

Надо сказать, что Нева Крыстева самостоятельно подходит к толкованию даже самых «заигранных» произведений. Ее трактовка старинной музыки не всегда совпадает с общепринятой, но всегда вызывает интерес своей убедительной оригинальностью.

Все шесть концертов болгарской органистки, получившей образование в Московской консерватории, в классе Л. Ройзмана, прошли с заслуженным успехом при переполненных залах. Доброе начало творческого пути!

Г. Г.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Азучена — Е. Образцова,«Трубадур» Верди

Церлина — Л. Ванага, Дон Жуан — В. Окунь

В заглавных партиях — Э. Караваева и П. Фомин.

Фото

Содержание

Азучена — Е. Образцова,
«Трубадур» Верди