МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР
З. Вартанян
Пути и судьбы советской оперы
С 27 по 29 декабря в Министерстве культуры СССР проходило расширенное заседание Художественного совета по музыкальному искусству. На нем обсуждались проблемы современного состояния и дальнейшего развития советской оперы, и деятельности театров оперы и балета страны.
Заседание открыл заместитель министра культуры СССР В. Кухарский. С основным докладом выступил начальник управления музыкальных учреждений З. Вартанян. В прениях принимали участие представители СК СССР и деятели музыкальных театров: Т. Хренников, Р. Щедрин, Б. Ярустовский, Л. Михайлов, И. Зак, К. Молчанов, И. Архипова, Р. Тихомиров, Р. Хаммер, В. Колесник, Е. Кушаков, Д. Мчедлидзе, Г. Шантырь и другие. Итоги совещания обобщил в заключение В. Кухарский.
Помещая в данном номере журнальный вариант доклада З. Вартаняна, редакция предполагает в дальнейшем продолжить публикацию материалов совещания.
Настоящая статья о проблемах современного состояния и дальнейшего развития советской оперы не претендует на какие-либо научные открытия, а представляет собою лишь попытку обобщить некоторые наблюдения над оперным творчеством композиторов и практикой музыкальных театров нашей страны за период с 1964–1965 годов по настоящее время.
Известно, что шестидесятые годы, в особенности вторая их половина, ознаменовались бурным подъемом и широким размахом деятельности советских композиторов и театров в области создания и постановки новых опер. Огромное благотворное влияние на ход этого процесса оказало принятое еще в мае 1958 года Центральным Комитетом КПСС специальное Постановление об исправлении ошибок, допущенных в прежние годы в оценке творчества некоторых советских композиторов. Мощными стимулами вдохновения для всех деятелей нашего искусства явились славные юбилейные даты — 50-летие Великого Октября и 100-летие со дня рождения В. И. Ленина, — а также XXIV съезд нашей партии, выдвинувший перед всеми работниками художественного фронта новые ответственные задачи в области отображения нашей действительности, формирования мировоз-
зрения, обогащения духовной культуры советских людей.
Особо следует отметить, что неуклонное развитие творческой инициативы и активности в советском оперном искусстве полностью опровергает сложившуюся на Западе и получившую также некоторое распространение среди наших музыкантов ложную «теорию» отмирания оперы как жанра якобы устаревшего, не соответствующего требованиям современности.
Итак, позади шесть-семь лет большой и целеустремленной работы композиторов, либреттистов и оперных театров. Проведены два всесоюзных конкурса на лучшие музыкальные спектакли: в честь 50-летия Великой Октябрьской социалистической революции и 100-летия со дня рождения В. И. Ленина. Итоги этих конкурсов были опубликованы в печати и хорошо известны широкой общественности.
Сейчас мы стоим на пороге еще одного славного юбилея — 50-летия образования Союза Советских Социалистических Республик. Нам предстоит провести новый смотр музыкальных театров, который пройдет под знаком широкого межреспубликанского обмена музыкально-сценическими произведениями. Этот великий праздник народов СССР должен стать на будущее хорошим стимулом для систематического, планомерного обмена художественными ценностями, стимулом для еще большего сближения и взаимообогащения национальных культур народов нашей страны.
Конкурсы на лучшие музыкальные спектакли, проведенные в ознаменование славных юбилеев, помогли достичь значительных количественных и качественных результатов. К 50-летию Октябрьской революции композиторами написано 73 новые оперы, театрами поставлено 86 спектаклей, премий удостоено 13 произведений и 11 спектаклей, дипломов — 3 произведения и 13 спектаклей. К 100-летию со дня рождения В. И. Ленина композиторами написано 47 опер, театрами поставлен 41 спектакль, премий удостоено 7 произведений и 6 спектаклей, дипломов — 10 произведений и 13 спектаклей.
Настало время глубже проанализировать и обобщить результаты проделанной работы и наметить пути дальнейшего продвижения вперед. Едва ли не самое ценное достижение проведенных конкурсов — это то, что в них приняли активное участие композиторы разных поколений из всех братских республик. Наряду с такими опытными мастерами, как Д. Кабалевский, Т. Хренников, К. Молчанов, А. Спадавеккиа, Ю. Мейтус, успешно выступил ряд талантливых композиторов, в большинстве своем ранее в оперном жанре еще не работавших. Это — А. Холминов, С. Слонимский, А. Николаев, Б. Кравченко, Ш. Чалаев, А. Нестеров, В. Губаренко, М. Карминский, О. Тактакишвили, А. Арутюнян, А. Тертерян, Г. Арменян, В. Палтанавичюс, В. Лаурушас, А. Рекашюс, Э. Тамберг, В. Оякяэр, В. Тормис, Э. Лазарев, М. Копытман, Я. Сабзанов и некоторые другие.
Можно с полной уверенностью сказать, что авторы новых опер, при всем различии творческих индивидуальностей, твердо стоят на позициях социалистического реализма, партийности и народности искусства. Они воплощают идейно-значительные темы, их музыкальный язык опирается на ясно выраженную национальную основу. Советское оперное творчество свободно от пагубных влияний западного авангардизма, проявляющихся порой в отдельных произведениях некоторых других жанров. Необходимо отметить, что в лучших новых операх заметен возросший уровень профессионального мастерства. Это особенно отрадно в произведениях композиторов, представляющих те республики, в которых национальное оперное искусство возникло сравнительно недавно.
Закономерно, что юбилейные даты, которым были посвящены конкурсы, определили обращение большинства композиторов к темам, связанным с крупнейшими историческими вехами в жизни советского народа.
В основу многих оперных сочинений легли темы революции, борьбы за становление и укрепление Советской власти, темы героического подвига советского народа в годы Великой Отечественной войны, борьбы за мир против милитаризма и неофашизма. Некоторые оперы посвящены морально-этическим проблемам, нравственному, духовному росту людей, особенно молодежи, в мирное время, иные авторы почерпнули сюжеты своих сочинений из классической литературы, из жизни выдающихся деятелей прошлого. Пополнился и оперный репертуар, адресованный детской аудитории.
Однако преобладание героико-революционной и героико-патриотической тематики в оперном творчестве последних лет очевидно. Объясняется оно не только прошедшими юбилейными датами, но в значительной мере самой природой оперного искусства. Известно, что масштабные события, крупные социальные и социально-психологические конфликты, яркие героические образы представляют благодарнейший материал для создания именно оперы. Это, разумеется, не освобождает нас от необходимости решать самую насущную и самую сложную для оперного
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- «С его именем» 6
- Совершенствование критики —наша общая задача 8
- «Я гляжу ей вслед...» 17
- Задача трудная, но почетная 32
- Серьезно о легкой музыке 34
- Многообразие тем, форм, жанров 36
- Казанские впечатления 44
- С трибуны дискуссии 46
- Пути и судьбы советской оперы 49
- «Музыкант с умом и темпераментом» 61
- На пути к теории 72
- После конкурса дирижеров 80
- Баяну — репертуар! 84
- Письма из городов 87
- В защиту владимирского рожка 91
- Из «Автобиографии» 93
- Симметрия интервалов в музыке Прокофьева 106
- Заметки об опере «Война и мир» 112
- «Музыка выживет...» 120
- «Музыка в действии» 123
- На музыкальной орбите 130
- Наш вестник 137