Выпуск № 4 (401) | 1972 - страница 5

стьянского государства иногда посылались вместо эшелонов с хлебом и обмундированием — целые поезда с подвижными театрами, хорами, оркестрами. Вместо хлеба искусство. Это было своеобразной эпохой расцвета искусства»...

Много лет прошло с той легендарной поры. Много задач ставило перед собою и успешно решало советское искусство, достигшее нового, поистине классического расцвета уже в середине тридцатых годов и оказывающее ныне все более широкое, интенсивное влияние на судьбы мировой культуры. И мы уже привыкли, что в последнее десятилетие на партийных съездах стали уделять все более значительное место проблемам развития литературы и искусства.

«Они призваны, — записано в Программе КПСС, принятой на XXII съезде партии, — служить источником радости и вдохновения для миллионов людей, выражать их волю, чувства и мысли, служить средством их идейного обогащения и нравственного воспитания».

«Социалистическое искусство, — говорилось в Отчетном докладе Центрального Комитета КПСС на XXIII съезде, — глубоко оптимистично и жизнеутверждающе. Оно умеет зорко разглядеть новое, прогрессивное в нашей жизни, талантливо и ярко показать красоту мира, в котором мы живем, величие целей и идеалов человека нового общества». В резолюции по Отчетному докладу ЦК КПСС отдельной строкой отмечалось: «поднять роль творческих союзов в укреплении связи искусства с жизнью народа».

«С продвижением нашего общества по пути коммунистического строительства, — читаем в Отчетном докладе ЦК КПСС на XXIV съезде, — возрастает роль литературы и искусства в формировании мировоззрения советского человека, его нравственных убеждений, духовной культуры. Естественно поэтому, что партия уделяла и уделяет большое внимание идейному содержанию нашей литературы и нашего искусства, той роли, которую они играют в обществе. В соответствии с ленинским принципом партийности мы видели свою задачу в том, чтобы направлять развитие всех видов художественного творчества на участие в великом общенародном деле коммунистического строительства».

«Сила партийного руководства, — подчеркивает партия, — в умении увлечь художника благородной задачей служения народу, сделать его убежденным и активным участником преобразования общества на коммунистических началах».

Историческое значение документов XXIV съезда КПСС для деятелей советской культуры заключается, однако, не только в процитированных партийных положениях. XXIV съезд войдет в историю духовной жизни нашего времени как первый, который наряду с собственно творческими вопросами литературы и искусства рассмотрел — специально и в тесной связи с этим — состояние и задачи литературно-художественной критики.

Говоря, что партия и народ вправе ожидать от художников большей требовательности к самим себе, к своим товарищам по профессии, что у нас все еще появляется немало произведений неглубоких по содержанию, невыразительных по форме, товарищ Л. И. Брежнев от имени ЦК КПСС обратил внимание делегатов съезда на проблемы литературно-художественной критики. «Несомненно, — отметил он, — успехи советской литературы и искусства были бы еще значительнее, а недостатки изживались бы быстрее, если бы наша литературно-художественная критика более активно проводила линию партии, выступала с большей принципиальностью, соединяя взыскательность с тактом, с бережным отношением к творцам художественных ценностей».

Опубликованное в «Правде» от 25 января с. г. Постановление ЦК КПСС «О литературно-художественной критике» продолжает и развивает положения, высказанные на XXIV съезде партии. Документ этот встретил единодушное одобрение в среде художественной интеллигенции. Он обсуждался повсеместно — на пленумах, партийных и общих собраниях деятелей литературы и искусства. Нет необходимости поэтому подробно пересказывать его содержание. Подчеркнем главное.

— Критика — неотъемлемая органическая часть творческого процесса. От ее уровня и характера непосредственно зависит уровень и характер развития искусства. Она призвана оказывать самое живое влияние на творчество, формировать эстетические вкусы народа.

— Критика — важнейший инструмент проведения линии партии в сфере литературы и искусства. Она должна играть видную роль в идейно-эстетическом, этическом, нравственном воспитании советских людей.

— Сообразно с той высокой ролью, которую предназначила партия литературно-художественной критике, надо создать необходимые условия для ее успешной работы. Забота о дальнейшем совершенствовании критики — кровное дело руководства творческих союзов, всей художественной общественности в целом, а не только самих критиков.

Научные работники, научно-исследовательские институты — они должны «работать на критику», вооружать ее теоретически.

Учебные заведения — они должны «работать на критику», коренным образом улучшить подготовку ее кадров.

Редакции газет и журналов, министерства и ведомства, творческие союзы — все должны заботиться о критике, развивать ее, постоянно поддерживать в среде деятелей литературы и искусства атмосферу высокой требовательности, правильного отношения к критическим выступлениям.

И, конечно, огромные задачи выдвинуты в постановлении перед самой критикой, которая, как мы знаем, еще недостаточно глубоко, зачастую не в полную меру своих сегодняшних возможностей анализирует процессы развития искусства, в особенности процессы взаимообогащения и сближения культур социалистических наций, мирится с фактами появления слабых, серых произведений, недостаточно активно борется за утверждение революционных гуманистических идеалов искусства социалистического реализма и, одновременно, против реакционной буржуазной — в частности, «массовой» — культуры.

Перечисленные недостатки, свойственные в целом и музыкальной критике, в той или иной степени имеют место в деятельности музыковедческих комиссий и секций, в работе редакций газет и журналов, в том числе журнала «Советская музыка».

Понятно, провести в жизнь решение ЦК КПСС в полном его объеме невозможно, как говорится, одним махом. Но уже сегодня необходимо от деклараций и обсуждений перейти к выработке определенных планов и предложений, которые были бы специально ориентированы на выполнение этих решений, определив в каждой данной области искусства и критики наиболее отстающие участки.

*

Советская музыка развивается в последние десять-двенадцать лет с удивительной гармоничностью — так, как только и может развиваться искусство, достигшее высокой степени зрелости, осознавшее свою высокую миссию в обществе и готовое по внутреннему убеждению служить интересам этого общества.

«Подтверждать и закреплять в сознании людей все то новое, что входит в нашу действительность в преддверии коммунизма, тем самым властно воздействуя на психологию этих людей, на их душевную организацию, склад мышления, характер», — так определял А. Твардовский функцию искусства, функцию художественного творчества, выступая на XXI съезде КПСС. И продолжал: «Надеюсь, что не буду изобличен в идеализме, если скажу, что всякая действительность нуждается в таком подтверждении и закреплении, и до того, как она явится отраженной в образах искусства, она как бы еще не совсем полна и не может с полной силой воздействовать на сознание людей».

В приведенных словах подчеркнуто очень важное — способность, больше того, обязанность искусства материализовать в живой плоти художественных образов и закрепить на века нравственное совершенство народа, его патриотическое самосознание, героику революционных подвигов, борьбы за утверждение высоких гуманистических идеалов. В этом именно смысле возрастает роль искусства в нашем движении к коммунизму, в этом — его незаменимость.

Сказанное в полной мере относится к советской музыке. Гармоничность ее проявляется прежде всего в естественном, органическом вхождении в жизнь новых поколений молодых композиторов, которые несут и развивают в своем творчестве те же высокие идеалы, которые вдохновляли и вдохновляют их старших товарищей по профессии. Гармоничность проявляется и в конкретных творческих свершениях — в создании произведений самых различных жанров (а в последние годы особенно — в жанрах вокальной музыки, музыки со словом), которые действительно «подтверждают и закрепляют» в сознании миллионов людей образы В. И. Ленина и выкованной им когорты революционеров-рыцарей, подвиги воинов в Великой Отечественной войне, поэзию труда и лирических движений души, славные страницы революционного прошлого народа, высочайшие культурные завоевания писателей, художников, поэтов, творивших на протяжении веков и создавших неоценимые духовные ценности, — они же получают сегодня новую жизнь в массовом сознании народа, будучи «переведены» на язык музыкальных, музыкально-поэтических, синтетичных в своем воздействии образов.

Но гармоничность развития в целом отнюдь не означает, разумеется, что в каждый конкретный момент в творчестве этого композитора, в культуре данного народа нет и не бывает борьбы противоречий, трудностей и срывов, что декларация верности социалистическому реализму раз и навсегда гарантирует художнику успех во всех его делах. Здесь-то, и в истолковании конкретной творческой практики, и в воспитании вкусов массовой аудитории, воспитании, которое — в идеале — сведет к минимуму возможное воздействие на людей мещанской красивости и пошлости, — здесь-то

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Содержание