слушателей «Мадригала» — молодежь. Хочется надеяться, что ее стремительно растущий интерес к широкому кругу явлений древнего русского искусства, теперь уже окончательно вырванного из церковного «оклада», не станет скоропроходящей модой. В это позволяет верить хотя бы тот факт, что наибольший успех выпал на долю уже исполнявшихся ранее трех песен из сборника Трифона Иванова.

Когда встречаешься со знакомым коллективом, невольно вспоминаешь уровень его предыдущих концертов. По единодушному мнению почитателей старинной музыки и самого ансамбля, его нынешнее выступление впечатляет меньше. Меньше, чем прежде, ощущаются энтузиазм и одержимость увлеченность музицированием. Теперешний «Мадригал» внешне стал солиднее, импозантнее и... холоднее. В какой-то мере этому способствовало и появление специального дирижера, управлявшего «Мадригалом» во время горьковских гастролей. Строго говоря, раньше интонационные огрехи прощались коллективу легче, теперь же его творческий стаж обязывает к большему исполнительскому совершенству. Между тем ценность этого единственного в стране ансамбля несомненна, и в его дальнейших успехах кровно заинтересована вся наша музыкальная общественность.

В последнее время достигнут определенный баланс между объемом звучащей в городе симфонической и камерной музыки. Программы камерных абонементов содержат интересные репертуарные новинки.

Об этом мы расскажем читателям в следующих письмах.

И. Фридман

Донецк

Стремительным неровным почерком на почтовой открытке написано: «Дорогие товарищи!.. Горячо поздравляю вас с 47-й годовщиной Великого Октября. Шлю вам самые лучшие пожелания! Д. Шостакович. Ноябрь, 1964». Эта открытка адресована струнному квартету Донецкой областной филармонии. А вот газетные и журнальные статьи, почетные грамоты, приветственные адреса, подарки с торжественными и трогательными надписями — от шахтеров Донбасса и Караганды, от целинников Кустаная и хлеборобов Украины, от химиков, металлургов, машиностроителей...

Я беру наугад из объемистой пачки несколько экземпляров газет и журналов, просматриваю статьи. «Высокое и яркое искусство артистов братской Украины» — так назвала свой отзыв о концертах квартета Северо-Казахстанская областная газета «Ленинское знамя». Высоко оценивая выступления коллектива перед землепашцами области, автор говорит о том, что посланцы братской Украины выполняют благородную миссию эстетического воспитания тружеников целины. О том, в каких сложных условиях проходили гастроли квартета на целине, пишет кустанайская газета «Ленинский путь». Статья озаглавлена «Скрипки поют в степи»: «Листы нот побурели от дождя. Намокли чехлы инструментов. Осипли голоса певцов. Ненастье огорчает не только хлеборобов, оно приносит невзгоды и артистам...» И несмотря на это, музыканты не снижали высокого творческого уровня выступлений. Об этом свидетельствуют жители села Карасу, выдержку из письма которых напечатал журнал «Музыкальная жизнь» в своем последнем номере за 1959 год.

Старинная мудрость гласит, что путь в тысячу верст начинается с одного шага. Этот первый шаг струнный квартет Донецкой филармонии сделал двадцать лет назад. Тогда еще только поднимались из руин шахты, заводы, большие индустриальные центры Донбасса, налаживалось сельское хозяйство. Жизнь входила в обычную колею. И тружеников области уже не могли удовлетворить эпизодические концерты приезжавших на гастроли музыкальных коллективов. Нужны были свои оркестры, камерные ансамбли, которые могли бы постоянно, ежедневно вести работу в массах, пропагандируя лучшие образцы классического и современного искусства.

Летом 1949 года в городском парке шахтерской столицы начал выступать возрожденный симфонический оркестр филармонии. Шахтеры, металлурги, химики, транспортники, заполнившие ряды скамеек перед музыкальной раковиной, впервые знакомились с выдающимися творениями Н. Мясковского, С. Прокофьева, Д. Шостаковича, А. Хачатуряна, Л. Ревуцкого, Б. Лятошинского.

А спустя некоторое время на основе оркестра возник струнный квартет. Его участники — руководитель Д. Шейнин (первая скрипка), М. Поляченко (вторая скрипка), альтист В. Россик и виолончелист Р. Серый — опытные музыканты, увлеченные камерным искусством. В свои программы они, как правило, включают выступления певцов — солистов филармонии. Небольшой, чрезвычайно подвижной коллектив, легко преодолевающий обширные расстояния, стал желанным гостем даже в самых отдаленных уголках области.

Двадцать лет работы — это сотни концертов для тружеников индустриального края. Сейчас, пожалуй, трудно назвать шахтерскую нарядную, заводской красный уголок, городской дворец культуры или сельский клуб в Донбассе, где не побывал бы квартет, где не звучали бы произведения Генделя и Гайдна, Моцарта и Бетховена, Чайковского и Бородина, Лысенко и Глиэра, Прокофьева и Шостаковича, Цинцадзе и Штогаренко и многих других композиторов братских республик нашей страны. Репертуар квартета включает в себя почти всю известную литературу для этого ансамбля — от сложнейших крупных произведений до миниатюр, а также десятки аранжировок.

К самым любимым авторам донецких музыкантов принадлежит Д. Шостакович, с которым они давно поддерживают творческую связь. В репертуаре коллектива его двенадцать квартетов, «Фантастические танцы» и многие другие пьесы (оригинальные и переложения).

Всего лишь два года существует Донецкое отделение Союза композиторов Украины. Надо ли говорить, как важно поддержать пока еще немногочисленную творческую организацию? И участники донецкого квартета систематически выносят на суд публики сочинения местных авторов: А. Водовозова, В. Пономаренко, С. Ратнера. Звучат в их исполнении и произведения самодеятельных композиторов донецкого края — А. Виленца, М. Фодермана и ряда других.

Выезжая за пределы области, квартет постоянно знакомит слушателей с жизнью и культурой Донбасса, где, как образно выразилась донецкая писательница Л. Черкашина, «...уголь и металл, наука и искусство, цветы и поэзия живут в дружбе». Вопросы советской музыкальной культуры находятся в центре лекций, бесед, творческих встреч, которые систематически проводит этот трудолюбивый и необычайно инициативный коллектив.

В 1962 году в октябрьском номере журнала «Советская музыка» была помещена корреспонденция Г. Цыпина «Музыкальный Донбасс». Один из ее разделов, посвященный струнному квартету Донецкой филармонии, заканчивался такими словами: «Нельзя без волнения смотреть на эту картину: строгие, черные фраки в тесном кругу промасленных спецовок и комбинезонов...» Автор статьи подметил характерную сцену из творческой жизни ансамбля. Именно это тесное общение с людьми труда, подлинное «хождение в народ» — основной принцип, по которому уже двадцать лет живет, действует, творит струнный квартет Донецкой областной филармонии.

А. Осколков

НАМ СООБЩАЮТ

Октябрь — ноябрь

Таллин

В концертном зале «Эстония» состоялся вечер из абонемента, посвященного 200-летию со дня рождения Бетховена. Оркестром Эстонского телевидения и радиовещания под управлением Н. Ярви были исполнены увертюра «Кориолан» и Тройной концерт (солисты А. Валдмаа — фортепиано, Ю. Герретс — скрипка и П. Паемурру— виолончель). Во втором отделении прозвучала, впервые в Эстонии, Пятая симфония датского композитора К. Нильсена. В программы коллектива (дирижировал В. Ярви) вошли также увертюра «Namensfeier», Фантазия для фортепиано, хора и оркестра ор. 115 Бетховена (при участии хора Академии наук ЭССР и пианиста В. Роотса), Концерт для скрипки (солист М. Кярмас) и сюита из балета «Жар-птица» И. Стравинского.

Под управлением Р. Матсова оркестр Эстонского телевидения и радиовещания исполнил Четвертую симфонию А. Маргусте. В том же концерте было показано первое действие из оперы Вагнера «Тристан и Изольда» (солисты Л. Марк, Л. Юргенс, К. Заринь и Т. Куузик). С сольными вечерами выступали в Таллине пианисты Л. Мете, Л. Семпер, альтист X. Лаан и скрипачка Т. Хейнсалу.

В конце октября проходил Третий республиканский конкурс исполнителей на духовых инструментах. В состав жюри, которое возглавлял А. Паршин, входили видные специалисты из Таллина, Риги, Вильнюса. Из двадцати семи участников конкурса первые премии и звания лауреатов получили студент второго курса Таллинской консерватории Я. Ыун и концертмейстер симфонического оркестра Эстонского телевидения и радиовещания С. Саулус (флейта), А. Рябов (кларнет), У. Уусталу (валторна), В. Сакс (труба), Р. Мяги (туба). Вторых премий и звания дипломантов удостоены С. Орусаар (флейта), В. Йые (гобой), X. Альтров и Р. Ольсперт (кларнет), А. Тамм и X. Калаус (тромбон).

Специальный приз лучшему концертмейстеру был вручен Еви Росс (концертмейстеру-репетитору театра «Эстония» ).

Т. Ш.

Ульяновск

В Большом зале Ленинского мемориала Ульяновский симфонический оркестр исполнил увертюру «Кориолан» Бетховена, фантазию «Франческа да Римини» и Первый концерт для фортепиано с оркестром Чайковского (солист Л. Власенко). Один из вечеров цикла «Ше-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка