шую лирические возможности его голоса, и знаменитую «Калинку», украшенную продолжительными высокими и звенящими ферматами без какого-либо видимого усилия... Во втором отделении бас Л. Харитонов захватил слушателей «Стенькой Разиным» — одной из самых замечательных русских народных песен — в волшебном хоровом сопровождении... Из уважения к внимательной аудитории певцы исполнили в заключение старую шотландскую песню «Разве можно забыть старых друзей?».
В статье У. Кинга «Краснознаменный ансамбль демонстрирует замечательные таланты» (газета «Ottawa Journal») говорится: «Их программа настолько захватывает, что, кажется, публика сама принимает участие в концерте. Трудно выделить из этого в высшей степени натренированного и дисциплинированного коллектива отдельных артистов. Что особенно захватывает дух — так это танцы. Сила и ловкость танцоров исключительны, а хореографические костюмированные постановки А. Хмельницкого просто потрясающи». А рецензент газеты «Toronto Daily Star» У. Литтлер сообщал читателям о том, что «сейчас ансамбль проводит крупные операции по завоеванию Канады. Монреаль уже пал, а вчера вечером семь с половиной тысяч жителей Торонто стоя приветствовали Александрова и его 180 певцов, танцоров и музыкантов. На этот раз у них есть даже представительницы прекрасного пола».
Гастроли краснознаменцев продемонстрировали притягательную силу передового советского искусства, вылились в волнующую демонстрацию дружбы прогрессивной канадской общественности и советского народа.
Б. Рунов
Успех Литовского камерного
Литовский камерный оркестр, руководимый С. Сондецкисом, совершил гастрольную поездку на Кубу. Это был первый литовский музыкальный коллектив, побывавший на Острове Свободы. В концертах, прошедших с большим успехом в Гаване, Матансасе, Камагуэе и Сантьяго, а также по телевидению, ансамбль исполнил произведения старинных мастеров — Пёрселла, Вивальди, Генделя, Моцарта и сочинения советских композиторов: Д. Шостаковича, Я. Ряэтса, Р. Жигайтиса, Ф. Байораса, А. Бражинскаса.
Дирижер гаванской Национальной оперы Р. Феррер написал в книге отзывов оркестра: «Я был очень взволнован, слушая выступления литовского оркестра. Правда, это не было для меня неожиданностью — я имел возможность работать с советскими оркестрами, и их великолепные исполнительские качества мне хорошо известны. Во время концертов я постоянно ощущал высокий эмоциональный накал. Дирижер С. Сондецкис проявил себя прекрасным руководителем, ведущим коллектив по пути настоящего искусства. У оркестра превосходный звук и отточенная техника, его игра кажется совершенством. И это волновало меня не только как музыканта, но и как слушателя».
О. Н.

Венгрия
А. Фарбштейн
О СТАНОВЛЕНИИ МУЗЫКАЛЬНОЙ ЛОГИКИ
Живой интерес к проблемам марксистской эстетики является традиционным для венгерского музыкознания. Свидетельство тому не только многочисленные труды, специально посвященные вопросам философии искусства, но и общая склонность историков и теоретиков к эстетической проблематике, что, несомненно, отражает зрелость национальной науки. (Кстати, можно с большой долей уверенности утверждать, что утрата вкуса к методологическим общетеоретическим вопросам, как правило, сигнализирует о некотором неблагополучии в науке.)
Среди работ венгерских ученых в этом отношении привлекают прежде всего труды академика Бенце Сабольчи. Не занимаясь эстетикой специально, Сабольчи в своих исследованиях неизменно обращается к таким проблемам, как взаимосвязь музыки и восприятия, музыки и природы, как соотношение индивидуального и общего в художественной логике. Многие венгерские ученые выдвигают эстетические проблемы, изучая генезис и развитие фольклора. Здесь нужно в первую очередь назвать фундаментальный труд Яноша Мароти «Возникновение европейской народной песни», в котором автор трактует фольклор как форму эстетической активности народа, что позволяет обнаружить социальные истоки различных типов музыкальных интонаций. Мароти исследует общеэстетические проблемы искусства звуков, в частности специфику формирования интонационного материала. В работах Иштвана Витани, обращающегося, как и Мароти, к сфере фольклора, обосновывается новое плодотворное понятие «уровней эстетического отражения действительности». Эта категория охватывает разнообразные исторические формы народного творчества, в том числе музыкального.
Подобные труды имеют принципиальное значение для марксистской эстетики, ибо на деле осуществляют постижение эстетической мыслью системы видов и жанров искусства, в частности жанров народного художественного творчества. В результате успешно преодолевается так называемый «литературоцентризм» эстетических понятий (термин, введенный Денешем Золтаи, автором исследований в области истории музыкальной эстетики — «Этос и аффект», 1966 — и современной музыки — «Человеческий облик современной музыки», 1969).
К сожалению, большинство этих интересных работ почти не известно нашему читателю 1.
Среди трудов названного круга выделяется своим масштабом и концепционностью книга Йожефа Уйфалуши «Отражение действительности в музыке» 2. Эта работа, исследующая процесс становления музыкальной логики, охватывает целый комплекс эстетических проблем и характеризуется единством и стройностью концепции, оригинальной постановкой некоторых традиционных вопросов, выдвижением новых эстетико-теоретических взглядов, рожденных современностью. Исследование Уйфалуши синтезирует эстетическую, музыкально-теоретическую и социально-психологическую проблематику и, будучи одной из наиболее ярких работ не только в венгерской, но во всей современной марксистской литературе, заслуживает специального рассмотрения.
_________
1 Публикации на русском языке крайне немногочисленны. Назовем из них: Я. Мароти. Реализм вообще и конкретно (сб. «Социалистический реализм и вопросы эстетики», вып. 1. М., 1967); Д. Золтаи. Музыкальная культура современности в зеркале эстетики Адорно («Вопросы философии», 1968, № 3).
2 Uifalussy, József. A Valóság zenei képe. A zene müvészi jelentésének logikaja. Budapest, 1962. В 1968 году труд этот вышел в чешском переводе. Идеи книги нашли также отражение в ряде публикаций автора на немецком языке: Zur Dialektik des musikalischen Wirklichkeitsbilden («Balträge zur Musikwissenschaft» 1963, № 4); Die Logik der musikalischen Bedeutung («Studia Musicologica», t. 4, 1–2. Budapest, 1963); Entstehungsprozess der musikalischen Logik («Asthetische Aufsatze», Budapest 1966).
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- Год революции — пятьдесят третий 6
- Ответственная тема 11
- Революция, хлеб и музыка 17
- Гармония контрастных начал 24
- Искусство радости 31
- Художник-критик 34
- В начале большого пути 39
- Картина многообразная, запоминающаяся 42
- Хоры и песни ленинградцев 47
- У новосибирцев 49
- Плодотворные традиции 51
- Памяти Вано Ильича Мурадели 52
- Беседы с мастерами 54
- Достижения и просчеты 65
- Знакомство состоялось 73
- К 90-летию со дня рождения А. Блока 78
- Видение мира в духе музыки 80
- Древнерусские учебники музыки 93
- Судьба афрасиабской лютни 98
- Музыканты — прототипы литературных героев 103
- Еще раз о «новой теме» в «Героической» 106
- Народные истоки аккордики А. Хачатуряна 110
- Хранитель народных богатств 113
- Впервые с достаточной полнотой 116
- Коротко о нотах и книгах 119
- Проблема имен 125
- Успехов вам, друзья! 129
- На новом пути 130
- Старейшина югославской музыки 134
- Оглядываясь на пройденное 140
- Праздник в Титограде 140
- В программах югославского радио 141
- Советская музыка и музыканты на эстрадах мира 142
- О становлении музыкальной логики 144
- Наши гости 147
- «Бегут спасать, а спасая — воруют...» 149
- Советской Армении — 50 153
- Наш вестник 155