Выпуск № 11 (384) | 1970

кам, постоянно враждовавшим между собой (зачастую — отнюдь не по принципиальным мотивам). Сказанное, разумеется, отнюдь не зачеркивает положительных моментов в деятельности отдельных творческих организаций двадцатых и начала тридцатых годов в определенные периоды их существования, не говоря уже об огромном позитивном опыте самого искусства того времени. И все же, как доказала практика, создание единых союзов художественной интеллигенции было крупным шагом вперед. Эти союзы, можно сказать, горьковские союзы — призваны были консолидировать творческие силы на общей основе верности социалистическому реализму, добиться максимальной демократизации концертной жизни, обеспечить развитие индивидуальности каждого без исключения члена организации и, естественно, ликвидировать групповщину, покончить с тенденцией возвеличения какого-либо одного направления за счет других. При всех порой трудностях, издержках роста, союзы работников литературы и искусства на всех этапах жизни страны были верными помощниками партии. И сейчас они с честью выполняют свое основное предназначение — обеспечивать максимально благоприятные условия для творчества, не допуская эстетического сектантства и догматизма, а также берут на себя все большую часть общественно-просветительской работы, помогают государственным организациям проводить партийную политику на всех участках культурного строительства.

Вместе с тем, намечая те задачи, которые могут быть решены в наступающую очередную «музыкальную пятилетку», полезно было бы нацелить все наши композиторские организации на движение «к новым берегам», а для этого побудить их к более активной критике и самокритике. Не секрет, в частности, что в отдельных организациях Союза композиторов СССР в последнее время отнюдь не в почете собственно творческие формы работы — прослушивания, дискуссии, обсуждения, на которые выносились бы наиболее острые, спорные сочинения, где смело, нелицеприятно ставились бы широкие идейно-эстетические проблемы, а не только узко «ремесленные», технологические вопросы. Слабая сторона деятельности некоторых союзов сегодня — отсутствие индивидуальной воспитательной работы, что приводит к общественной пассивности значительной части композиторов и музыковедов, в особенности — молодых; некоторые из них пока не находят должного применения своим силам.

Вероятно, аналогичными причинами, то есть прежде всего ослаблением внутрисоюзной работы, объясняется и недостаточная действенность иных решений, принимаемых пленумами и съездами композиторских организаций, а также то, что отдельные конкретные предложения, которые высказываются членами Союза композиторов на общих собраниях и в специальной прессе, слишком медленно проводятся в жизнь, а то и вовсе игнорируются.

Остановимся в связи с этим на двух проблемах. Одна из них — неудовлетворительное положение со сбором и изучением музыкального творчества народов СССР. Общекультурное, государственное значение этой задачи ни у кого не вызывает сомнений. Не случайно поэтому в резолюции Четвертого съезда СК СССР было специально указано на необходимость создания нового фольклорного центра, который во всесоюзном масштабе осуществил бы, наконец, координацию и научное руководство деятельностью исследователей и музыкантов-практиков. К сожалению, до сих пор данное решение не реализовано. Запись и публикация народного искусства — важнейшее дело, касающееся развития национальной культуры всех народов нашей Родины,— по-прежнему ведется и с недостаточным размахом, и на недостаточно высоком профессиональном уровне.

Другая острая проблема — состояние хорового искусства в стране, особенно в Российской Федерации. Как известно, хоровая традиция — коренная для русского народного и профессионального искусства. И что же? Ныне в больших русских городах, даже в Москве и Ленинграде, ощущается явная нехватка коллективов, которые могли бы обеспечить подлинно художественное исполнение перед массовой аудиторией лучших произведений русской и мировой музыкальной классики, выдающихся творений советских композиторов. Иначе говоря, русские музыканты пока что могут лишь мечтать о грандиозных певческих праздниках, ставших традицией в прибалтийских республиках. И вот один

из печальных итогов: примерно месяц тому назад закрылся очередной пленум правления СК РСФСР. В ходе его подготовки выяснилось, что специальные концерты хоровой музыки в программу пленума включить не удается, хотя композиторы Российской Федерации написали в последние годы немало произведений a cappella, вокально-симфонических сочинений, среди которых есть действительно выдающиеся.

Замедленные темпы развития хорового искусства, недооценка его роли в идейно-эстетическом воспитании людей приводят к весьма затруднительному положению, в котором оказываются руководители иных периферийных театральных коллективов при постановке таких шедевров русской классики, как «Иван Сусанин» или «Князь Игорь», «Борис Годунов» или «Хованщина», «Псковитянка» или «Китеж». Дело в том, что хоры ряда театров очень малочисленны и, в сущности, попросту неспособны исполнить названные (а перечень их легко умножить) партитуры. Так недопустимо обедняется высокое патриотическое звучание образа народа в русском классическом музыкальном искусстве. Впрочем, та же судьба уготована и новым операм советских композиторов, коль скоро в них есть народные массовые сцены.

Думается, секретариаты СК СССР и РСФСР, республиканские хоровые общества могут и должны проявить больше настойчивости и огранизационной инициативы с тем, чтобы в ближайшую пятилетку добиться ощутимых сдвигов в решении жизненно важной проблемы развития певческого искусства в стране. Вероятно, не последнее место в комплексе мер, которые предстоит в этой связи осуществить, займет и организация школьных хоров, детских кружков, пионерских музыкальных студий. Здесь достигнуто многое. Но в целом сеть таких коллективов, если посмотреть в масштабе всей страны, особенно имея в виду сельские местности, развивается крайне неравномерно. Чтобы преодолеть подобную неравномерность, необходимо вести эту работу в более тесном контакте с органами просвещения, объединить усилия всех, кто кровно заинтересован в решительном подъеме художественного воспитания детей и юношества.

Думая об этом, нельзя не сказать о чувстве глубокой благодарности, с которым встретили музыканты, да, вероятно, не только музыканты, весть о специальной сессии Верховного Совета Армянской ССР, посвященной проблемам эстетического воспитания. Эта первая в истории парламентов всего мира сессия на данную тему, открывшаяся докладом заместителя Председателя Совета Министров Армянской республики Л. А. Степанян, глубоко и всесторонне изучила состояние дела на местах и приняла ряд конкретных решений, которые, бесспорно, в самые ближайшие годы принесут богатые плоды. Добрый почин и для других наших республик! Трудно переоценить и международное значение этой инициативы. Во всяком случае, она встретила горячее одобрение на очередной, Девятой конференции Международного общества по музыкальному воспитанию (ISME), проходившей летом текущего года в Москве.

Коль скоро зашла речь о просветительской работе, необходимо подчеркнуть: советские композиторы сознают свою глубочайшую ответственность за всю атмосферу музыкального быта в стране. В новой пятилетке ответственность эта должна стать еще более действенной. Наша задача — объявить решительную войну малоодаренным бизнесменам от искусства, охотно наводняющим некоторые радио- и телепередачи, программы эстрадных коллективов своей, с позволения сказать, продукцией. Что слышит подрастающее поколение? С какой песней вступает в жизнь? Эти вопросы не могут не волновать музыкантов.

Разумеется, не следует ожидать, что с принятием тех или иных ответственных решений дело эстетического воспитания пойдет гладко, без помех и тормозов. Нет, в этом деле, как и в любом другом, не обойдется без борьбы, без преодоления не только ведомственных барьеров, но и психологических предубеждений, предрассудков.

И все же будущее внушает нам надежду. Говоря словами Д. Кабалевского, «уже сегодня многое в нашей музыкальной культуре достигло или, во всяком случае, находится на очень близких подступах к идеалу», который основывается на ленинских принципах отношения к искусству.

Мы затронули всего несколько вопросов, волнующих нашу общественность, —

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание