Выпуск № 11 (384) | 1970 - страница 69

использовании фольклора, что заставляет искать аналогии его произведениям скорее среди образцов национальных школ прошлого столетия, тем более, что сфера образного содержания многих сочинений композитора ограничена лирико-комедийными, жанровыми мотивами. Иными словами, Готовцу в большей степени свойственна романтическая идеализация сельского быта, народных характеров, нежели заострение социальных или психологических черт.

Опрометчиво, однако, было бы усматривать во всем этом какую-то творческую инертность или узость кругозора. Объяснение сказанному следует, как нам кажется, искать в другом. Во-первых, для начальных стадий развития любой профессиональной музыкальной школы небольшие формы программной инструментальной музыки жанрового характера, хоровое творчество, непосредственно связанное с национально-фольклорными образцами, народно-комическая опера или балет являются, как правило, наиболее типичными и «результативными». Именно такой период и переживала хорватская музыкальная культура в двадцатые — тридцатые годы, то есть в период, когда формировалось мастерство композитора. Но главное — творческой натуре Готовца ближе всего область лирических настроений, юмора, живых сцен быта, народных обрядов и празднеств. Эмоциональная окраска его искусства тесно связана и с особенностями душевного склада жителей Далматинского Загорья, из небольшой горной деревушки которого происходит семья композитора. Неистощимая жизнерадостность, бодрость, остроумие отличают жителей этих мест — простодушных, веселых, эпикурейски настроенных (как писал в своей статье о народном творчестве Югославии известный музыковед П. Марковац).

Связи музыки Готовца с фольклором обнаруживаются и в оригинальной ритмике его сочинений — острой, импульсивной, идущей от популярных плясовых мотивов; и в достоверном воспроизведении приемов народного инструментального исполнительства, и в разнообразном претворении ладово-интонационных особенностей. В широком мелодическом дыхании, в гомофонной по преимуществу фактуре его сочинений можно также увидеть характерные приметы песенного фольклора Далмации.

Детские и юные годы композитора прошли в Сплите — городе, сохранившем и в своем внешнем облике, и в художественной жизни что-то от давних связей с традициями античного искусства и более поздней итальянской культуры. Музыкальный вкус Готовца в большой степени воспитывался на итальянских операх, которые шли на сцене Сплитского театра. Не менее значительным для его музыкального формирования было участие в гимназическом хоре, который пел в сопровождении народного оркестра. С этим ансамблем связаны и первые опыты сочинения будущего композитора. С интересом знакомится Готовац с изданными в то время произведениями И. Зайца — хорватского композитора XIX века, виднейшего деятеля национального музыкального Возрождения. Однако все эти впечатления и занятия носили еще любительский характер.

В 1913 году случай свел юношу с А. Доброничем, известным композитором и фольклористом, большим энтузиастом народного творчества. Встреча с Доброничем оказалась знаменательной. Под его руководством Готовац получает первые профессиональные навыки, пишет небольшие сочинения для хора. Но главное — Добронич угадал в одаренном молодом человеке истинное призвание, внутреннее родство музыканта с народным искусством.

Однако лишь несколько лет спустя, будучи дипломантом юридического факультета Загребского университета, Готовац окончательно решает посвятить себя музыке. Внешним поводом к тому послужило событие, происшедшее 20 января 1918 года. В концерте сплитского хорового общества «Звонимир», среди сочинений Чайковского, Мусоргского, Глазунова, Дворжака, было исполнено Скерцо для смешанного хора молодого сплитчанина Якова Готовца. Это успешное первое публичное выступление и первая премия на конкурсе загребского Сербского певческого общества, вскоре присужденная молодому автору за его хоровые сочинения, окончательно утвердили Готовца в его решении. В 1920 году недавний выпускник-юрист, вместо службы в адвокатской конторе, едет в Вену и поступает в Музыкальную академию. После года занятий под руководством Й. Маркса Готовац возвращается на родину. Он поселяется в Шибенике, небольшом городе неподалеку от Сплита, где принимает активное участие в организации местной музыкальной жизни и работает в качестве руководителя хора. Вначале — это смешанный хор и любительский оркестр филармонического общества в Шибенике, затем — академический мужской хор «Младост» (позже — «Младост Балкан») и ансамбль певческого общества «Юг» в Загребе, куда Готовац переезжает в 1923 году. С Загребом связана вся дальнейшая творческая жизнь композитора. Здесь он в течение тридцати пяти лет работает дирижером в Хорватском народном театре. С успехом выступает Готовац с хорами и во многих других городах Югославии, а также за рубежом — в Чехословакии, Германии, Греции, Англии, неустанно пропагандируя народную и профессиональную музыку своей страны. После 1945 года

По случаю моего 75-летия, от большого почитателя славной русской музыки сердечный привет читателям «Советской музыки».
Загреб 13.VIII.1970
Яков Готовац

композитор много энергии отдает работе с хоровыми коллективами рабочих культурно-художественных обществ «Павао Марковац» и «Владимир Назор».

Но наибольшее внимание Готовац уделяет композиции. Первое время он пробует силы почти исключительно в области вокальной — сольной и хоровой музыки. И среди совсем ранних сочинений композитора можно встретить подлинные шедевры национальной музыки. Это, в первую очередь, «Коледа» (1925) — небольшой хоровой цикл, передающий поэзию и красочность древнего славянского обряда с удивительно точным ощущением его театральной природы (сказывается талант будущего автора сценических произведений), с подлинной достоверностью народного музыкального языка, хотя композитор и не пользуется здесь фольклорными цитатами.

С не меньшей яркостью в некоторых сочинениях тех лет проявляется и другая существенная черта творчества Готовца — его склонность к юмору, умение несколькими выразительными штрихами создать выпуклый музыкальный портрет, нередко сатирического плана. Таковы вокальный цикл «Сквозь город», хоры «Две песни чуда и смеха» (второй из них — «Плач по теленку» — одно из самых популярных хоровых произведений югославской музыки). В дальнейшем эти черты получат законченное выражение в комических операх композитора или в таком своеобразном сочинении, как «Ризван-Ага» — «пасквиль для баритона с оркестром» (1938).

Лирическая линия, зародившись в ранних песнях и хорах композитора, получает свое продолжение во многих сочинениях последующих лет. Хотелось бы упомянуть в связи с этим вокальный цикл «Intima» (1945) — цикл тонких зарисовок-настроений.

Предпочитая вокально-сценические жанры, Готовац довольно редко обращается к формам симфонической и камерной музыки. Те же, сравнительно немногие, оркестровые сочинения, которые им написаны, неизменно носят программный — портретный либо картинно-сюжетный характер. Таково уже первое произведение для оркестра «Симфоническое коло» (1926) — блестящая музыкальная картина народного танца. Богатство оркестровых красок, сочная живописность, волнующе-зажигательное действие ритма, яркий национальный колорит — все это делает «Симфоническое коло» одним из лучших произведений не только Готовца, но всей югославской музыкальной классики XX века, завоевавшим признание у публики далеко за пределами страны. Из остальных оркестровых произведений

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

По случаю моего 75-летия, от большого почитателя славной русской музыки сердечный привет читателям «Советской музыки».Загреб 13.VIII.1970 Яков Готовац

Содержание

По случаю моего 75-летия, от большого почитателя славной русской музыки сердечный привет читателям «Советской музыки».
Загреб 13.VIII.1970
Яков Готовац