передовой культурой, что советская музыка возглавляет подлинное искусство во всем мире и что само существование нашей культуры и нашего искусства — надежный противовес тому морю хаоса, в которое ввергнута сегодня музыка многих стран мира.
Характерно, что среди слушателей, присутствовавших на наших концертах — а мы, конечно, с большим интересом наблюдали за залом, — было очень много молодежи. Не представителей старшего поколения, которому нынче стало модно приписывать некоторый консерватизм взглядов и вкусов, а именно молодежи. Ее реакция, ее восторги и создавали ту атмосферу триумфа, которая царила на концертах и которая сопровождала исполнение буквально каждого сочинения.

Юрий Темирканов, Виктор Пикайзен и французская пианистка Вассо Деветци
...Всему фестивалю задал тон первый же концерт, имевший поистине ошеломляющий успех. И здесь мне совершенно искренне хочется сказать, что добрую половину его следует отнести за счет исполнителей, прекрасных артистов, безраздельно покоривших парижан.
Дирижировал в первый вечер высокоталантливый молодой музыкант Юрий Темирканов. Овации после первого же номера (увертюры к опере «Кола Брюньон» Д. Кабалевского) были поистине грандиозными. На следующее утро Темирканов стал одним из самых популярных людей во Франции — все газеты единодушно восхищались его мастерством, поразительной музыкальностью, блестящей концертной формой. Действительно, Юрий Темирканов великолепно зарекомендовал себя как артист, достойно продолжающий лучшие традиции отечественной музыкальной культуры.

Марсель Ландовски
В Париже давно знают и любят Виктора Пикайзена, лауреата французских конкурсов, который играл мой Концерт для скрипки. Но самый высокий класс исполнительства показали в оратории С. Прокофьева «Иван Грозный» Республиканская хоровая капелла и солисты Большого театра Алексей Большаков и Елена Образцова. Они наделены отличным чувством стиля, обладают вокальным мастерством высокого класса. Словом, в их интерпретации прокофьевская музыка

Даниэль Лесюр и Георгий Свиридов
звучала непередаваемо прекрасно. Что касается Хоровой капеллы под руководством А. Юрлова, то она с первого вечера и до конца декады была, без преувеличения, «гвоздем» наших концертов. Нескончаем был поток восторженных приветствий, устных и письменных, в адрес этого коллектива, который продемонстрировал парижанам мудрую преемственность традиций русского хорового пения, живую связь их с современным искусством.
Первый концерт показал, что объявленных выступлений явно недостаточно для того, чтобы удовлетворить хотя бы малую часть желающих посетить их. И мы согласились, чтобы билеты продавали и на генеральные репетиции. В течение нескольких часов все билеты на эти дневные концерты опять были раскуплены, и, так же как и вечером, в зале невозможно было пройти к сцене. Вновь каждый номер сопровождался длительными скандированными овациями и «бисами». В произведениях крупной формы повторялись заключительные части, а если повторение было невозможно, например в «Иване Грозном», то исполнителей вызывали бесконечное число раз... То есть, хотя практическое число концертов удвоилось, «спрос» на нашу музыку не только не уменьшился, но еще более увеличился. Иначе говоря, «температура» фестиваля сразу же подскочила на невероятную высоту и удержалась на этом уровне до самого конца. С огромным успехом неизменно проходили «Казнь Степана Разина» Д. Шостаковича, Скрипичный концерт А. Хачатуряна в блестящем исполнении В. Пикайзена, «Александр Невский» С. Прокофьева и «Курские песни» Г. Свиридова, сольные программы Русской хоровой капеллы... Хочу особенно отметить колоссальный интерес, который вызвал Концерт для оркестра С. Гаджибекова, покоривший слушателей своей красочностью, изяществом, своеобразием оркестрового письма. Триумфально прошел и камерный концерт, где блестяще выступили А. Бабаджанян, Р. Щедрин (они сами играли свои фортепианные сочинения). Удивительно музыкально и проникновенно спела Н. Юренева «Русскую тетрадь» В. Гаврилина. Пятый квартет С. Цинцадзе отлично показал Струнный квартет ОРТФ...
Вообще ни одно произведение не оставило аудиторию равнодушной, так что вряд ли стоит все перечислять. Но самое ценное то, что мы во всем ощущали откровенное проявление симпатий к нашей стране, к нашему народу, к его социалистической культуре, его художественной интеллигенции, которая стойко и неуклонно придерживается принципиальных реалистических позиций, отстаивает идеалы социалистического жизнетворного искусства, рождающего широкое соучастие любой аудитории, вызывающего душевное расположение и рядового меломана и высокоэрудированного профессионала.
За последние годы между французскими и советскими музыкантами укрепились творческие связи. Немало французских композиторов и артистов посетили Советский Союз, одновременно все чаще выступают советские исполнители и композиторы во Франции. Бесспорно, это тоже содействовало тому, что майский фестиваль в Париже проходил в исключительно теплой обстановке.
Пресса вела себя по отношению к нам крайне благожелательно. Но все же нам, композиторам, особенно дорог был непосредственный отклик аудитории на звучащую музыку. Именно ее энтузиазм и накал наполняли нас бесконечной радостью и гордостью за свою музыкальную культуру. Восхищение единством и, одновременно, многообразием нашего искусства, то есть тем, что при всем различии творческих почерков, стилей, манер мы сохраняем общность в главном — в ясном выражении высокой идейной и гуманистической направленности произведений, — это восхищение высказывали нам и ведущие французские музыканты.
У нас было очень много встреч с ними — и официальных, и просто дружеских. Почти каждый музыкант, так или иначе соприкасающийся с нашей страной или просто питающий к нам чувства уважения и симпатии, считал своим долгом в какой-либо форме оказать внимание советским музыкантам. И встречи наши неизменно отличались искренностью, теплотой, радушием. Мы побывали на приеме в Министерстве иностранных дел, где присутствовали ведущие деятели музыкальной Франции, а также у Марселя Ландовски, Андре Жоливе; пригласила нас и фирма «Chant du Monde», возглавляемая Жаном Руаром, где также собралась блестящая плеяда музыкантов, в том числе Жорж Орик, Даниэль Лесюр, Анри Coгe, Карлос Паласио, Серж Бодо, Никита Магалов и многие другие. Состоялись приемы в честь советских музыкантов в редакции газеты «L’Humanité», в оркестре Парижского радио...
Я уже говорил, что в ходе наших дружеских встреч речь шла по преимуществу о нашей музыкальной культуре. Однако много разговоров велось вокруг фестиваля французской музыки в СССР, который намечается провести в следующем, 1970 году. Уже сейчас во Франции составляются программы фестивальных концертов, композиторы и исполнители деятельно готовятся к широкому показу достижений своей современной национальной музыки в нашей стране.
Учитывая необычайный успех нашего выступления в Париже, французская сторона предлагает устраивать подобные фестивали регулярно,
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- «На Волге» 4
- Гений всегда многогранен 7
- К новым успехам музыкальной пропаганды 11
- Проблемы хорового искусства 19
- Песня и стих 23
- Ответ перед будущим 30
- Как же готовить оперную премьеру? 37
- Источник вечной бодрости 40
- Особенности музыкального гротеска 44
- Сказание о Чин-Томюре и Махтум-Сулу 48
- Герои Катаева на оперной сцене Одессы 53
- Русский певец Александр Ведерников 57
- Признание большого художника 64
- «С дымом пожаров» 73
- «Туманян нашей музыки» 82
- Из литературного наследия Комитаса 88
- Армянская духовная музыка 90
- О возрастной циклизации песен 96
- Русская песня на Украине 100
- Умножать славу Родины 104
- Праздник истинной музыки 110
- Римские встречи 111
- «Ленин жив!» 114
- По социалистическому пути 115
- Посвящается Ленину... 121
- «Измените мир, он этого требует!» 126
- «Музыка и общество» сообщает, обозревает, рецензирует, анализирует... 129
- Увлекательное исследование 136
- Первая книга о Варламове 141
- Коротко о нотах 143
- Наш вестник 146