Франция

Знаменитая советская певица Тамара Милашкина, — пишет «L‘Humanité», — выступила перед переполненным и явно восхищенным залом».

Все французские газеты отмечают «исключительные вокальные и сценические данные» певицы. «Тамара Милашкина превзошла в “Тоске” всех и такую, как Тебальди, — отмечает критик газеты “L’Аurorе”. — Редкий, роскошный тембр ее становится с каждым действием все более красивым: никто, кроме нее, не может с таким триумфом выступить во втором акте или с такой страстью и смелостью спеть в третьем».

Газеты чрезвычайно высоко оценивают вокальное мастерство певицы: «Она достигла в нем вершин». Одновременно пресса единодушно подчеркивает «глубокий драматизм» и «обаяние ее утонченного артистизма»: «Вдохновенная, тонкая актриса, она наследует в своем исполнительстве лучшие театральные традиции, в то же время ищет свое, привлекая и всегда оправдывая свои дерзания».

«Тамара Милашкина — Флориа Тоска, о которой можно мечтать», — заключают газеты.

Иллюстрация

«Тоска» Пуччини на сцене Grand Opéra. Тоска — Тамара Милашкина, Каварадосси — Морис Маевски

После смерти Шарля Мюнша французское министерство культуры в течение долгого времени занималось поисками кандидата, достойного заменить этого выдающегося руководителя Orchestre de Paris. Велись переговоры с Леонардом Бернстайном и Джорджем Солти, однако они не привели к желанному результату. Тем временем стало известно, что этим ансамблем интересуется Герберт Караян, слышавший его игру в Нью-Йорке за несколько дней до кончины Мюнша и давший высокую оценку исполнительскому искусству коллектива. После встречи Караяна с министром Мальро состоялась пресс-конференция, на которой Караян подтвердил свое согласие руководить Оrchestre de Paris с 1 октября 1969 года.

Активно участвуя в составлении программ, Караян будет дирижировать фестивальными и телевизионными концертами и проведет не менее двух концертных циклов в Париже и его окрестностях. В первую очередь он возлагает на себя ответственность за немецкий классический и романтический репертуар — от Гайдна до Брукнера и Малера. Французской и современной музыкой будет заниматься Серж Бодо (он займет пост «постоянного» дирижера). В качестве гастролеров намечено пригласить Клемперера, Барбиролли, Стоковского, Кондрашина, Селибадаша, Претра и Кубелика.

ФРГ

В Эссене состоялся международный фестиваль песни. Организаторы праздника назвали его «первым в Европе крупным показом фольклора, фольксзонга, шансона и хорошей популярной музыки». Инициатор этих «дней зонга» Рольф Ульрих Кайзер, выступая на пресс-конференции по поводу открытия фестиваля, сказал: «Сегодня для всех нас актуальной проблемой являются политика и общество, в перестройке которого мы крайне заинтересованы. Цель нашего праздника — не шоу-гешефт, а показ песни, изображающей мир таким, каков он есть, и рассказывающей о том, как его можно изменить».

В первой программе, названной «Вечер немецкой песни», представили свои произведения Франц Ёзеф Дегенхардт, Ганс Дитер Хюш и Дитер Зюферкрюп. С едкой иронией клеймили они все, что так любо и дорого боннской диктатуре: попытки Западной Германии единолично выступать от имени всего немецкого народа, притязания на восточные земли, принадлежащие Польше, Чехословакии и Советскому Союзу, политические спекуляции, возрождение фашизма, неомилитаризм. Более тысячи молодых людей, присутствовавших в зале, поддержали певцов бурными аплодисментами и потребовали вынести протест за пределы зала.

В большом «Концерте протеста» выступил ансамбль из четырех певцов, возникший в Дюссельдорфе в дни движения против чрезвычайных законов. Два слесаря, чистильщик окон и наборщик исполнили собственные песни, посвященные положению рабочего класса Западной Германии.

С оригинальной программой выступил дуэт «Улли и Фредрик». Его зонги социального и политического характера на тексты Гейне, Пфау, Веерта как бы оживили песенные традиции прошлого столетия.

США

Поистине «творческая» мысль иных оперных режиссеров не знает покоя. Постановщики «Манон Леско» в Вашингтоне с мужеством первооткрывателей вторглись в область, которая до сих пор была монополией кино: наконец-то ошеломленные посетители оперного театра увидят Манон и де Грие, предающихся любви в костюмах Адама и Евы. Сцена, снятая на кинопленку, должна быть показана зрителям в антракте между первым и вторым действием. Как заявила журналистам исполнительница роли Манон, Тереза Стратас, этот волнующий эпизод «должен подготовить публику к последующей мрачной сцене в тюрьме».

Режиссуру не смутило то обстоятельство, что в конце первого акта Манон арестовывают, и потому можно строить самые невероятные предположения по поводу того, где вообще могло произойти такое интимное «общение» героев. Вашингтонским «новаторам» помешало другое: во время съемок певица, не обладающая еще «опытом» и «закалкой» кинозвезд, схватила пневмонию. Как саркастически замечает английский журнал «Music and Musicians», поведавший эту историю, «оказывается, сегодня певиц подстерегают более серьезные опасности, чем трахеит или несмыкание связок». Что делать, искусство требует жертв...

Канада

Его зовут Рауль Рой, он сын фермера, ему тридцать один год. Его специальность — спасение памятников. Памятники эти — песни прошлого, которые передаются из уст в уста сельскими жителями.

В 1958 году Рой посетил фольклорный архив, директор которого попросил его спеть все триста старинных песен, известные Рою от его родителей. С тех пор он занимается фольклором, много концертирует.

Время от времени Рой отправляется в путешествия-исследования: старые люди напевают ему мелодии своей юности, постепенно у него складывается уникальная коллекция.

Силами фольклористов в Канаде записаны многие тысячи народных песен, составившие собрания исключительной ценности. На очереди их публикация.

Из иностранного юмора

Изображение

Он говорит, что начинают Девятую симфонию. Как мы могли так опоздать?

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка