Выпуск № 4 (353) | 1968 - страница 4

Навстречу съезду российских композиторов

секретариата привлекала и привлекает деятельность «младших братьев» — художников автономных республик. Беспрецедентный исторический опыт выдвижения на общесоюзную творческую трибуну представителей тех национальностей, которые еще 30–40 лет назад не имели профессионального искусства, не может не вызывать особого интереса. Однако пристального и глубокого анализа постоянно требует и собственно русская музыка. Ее жизненная предназначенность, ее национальные традиции, перспективы и эксперименты — вот важнейший предмет изучения и товарищеской полемики.

Воспитание и судьбы творческой молодежи — другая важнейшая проблема, стоящая в центре внимания общественности. Значение Московской и Ленинградской консерваторий, музыкальных вузов в крупных русских городах многократно приумножилось в последнее время в связи с общим ростом музыкальной культуры. Всегда ли, однако, обучение в консерваториях находится на уровне современных требований? Как бороться с встречающимся еще школярством, идейно-эстетической нетребовательностью в воспитании композиторов, историков и теоретиков? Вопросы существенные, неотложные.

Словом, поговорить есть о чем. Как показала прошедшая «Редакционная беседа», в деятельности композиторских союзов РСФСР немало и острых организационных проблем, связанных с условиями творческого труда. Они также требуют обсуждения.

Перед советскими музыкантами встает сегодня еще одна ответственнейшая художественная задача — достойно подготовиться к 100-летнему юбилею Владимира Ильича Ленина. Наши форумы должны нацелить всех без исключения композиторов на создание новых глубоко идейных и совершенных по форме произведений, посвященных великому вождю.

…Страдная пора широких и откровенных обсуждений — на пороге. Пусть же каждый принесет на общественную трибуну свои заветные мысли, пожелания и сомнения. В этом залог новых успехов советского музыкального творчества и эстетики.

Большие жизненные темы, связанные с судьбами нашей страны, нашего народа, нашли отражение в произведениях самых различных жанров. Безусловно, именно эта музыка станет главным предметом разговора на предстоящих съездах Союзов РСФСР и СССР.

Подготовка к творческому отчету у композиторов Российской Федерации началась не сегодня и не вчера. И хотя цифры в жизни нашей организации еще ничего не определяют, я позволю себе все-таки привести следующий пример: состоялось пятнадцать выездных секретариатов в автономных республиках и крупных городах Федерации. Это значит, что два раза в год секретари и члены правления выезжали в разные, подчас весьма отдаленные города; не только слушали и обсуждали созданную там музыку, но и знакомились с состоянием местной музыкальной жизни. География выездных секретариатов очень обширна — Ленинград, Якутск, Петрозаводск, Улан-Удэ, Ростов-на-Дону, Горький, Новосибирск, Чебоксары, Махачкала, Казань, Орджоникидзе, Йошкар-Ола, Нальчик, Сверд-

ловск. Я не называю очередные пленумы местных организаций, многочисленные фестивали, смотры, отчетные концерты, на которые также выезжали секретари Союза.

Все упомянутые мной мероприятия, а точнее сказать события (ибо они действительно превращались в большие события), позволили секретариату не только ознакомиться с творчеством композиторов Федерации, узнать условия, обстановку, в которых протекает их жизнь и работа, но и дали нам богатый материал для обобщения интереснейших творческих процессов, происходящих в нашей республике.

Композиторская организация России представляет собой весьма своеобразное «хозяйство». Сама необъятность «подвластной» нашему Союзу территории, простирающейся от Балтийского моря до берегов Тихого океана и до горных вершин Северного Кавказа с его богатой многонациональной культурой, ставит перед нами постоянно очень сложные задачи. Но дело не только в этом.

Различный уровень развития профессионального музыкального искусства, сложившийся в силу известных исторических причин, вызывает к жизни немало творческих, да и организационных проблем, разрешение которых подчас усложняется многими объективными причинами и специфическими местными условиями.

С одной стороны, такие «вершины», как Москва, Ленинград и некоторые русские города, имеющие за плечами огромный опыт и традиции, с другой — народности, начавшие свой профессиональный музыкальный путь всего полвека назад, а кое-где еще позже. Да и судьбы у них складывались далеко не всегда одинаково.

Итак, сегодня мы можем подвести некоторые итоги. Не будет преувеличением утверждать, что за эти полвека почти все национальные музыкальные культуры развивались достаточно интенсивно. Что касается композиторского творчества, то в некоторых республиках в этой области произошли определенные качественные изменения, я бы сказал даже, качественный скачок. Профессиональный уровень композиторов здесь таков, что он позволяет обращаться к более сложным и развитым музыкальным формам и жанрам, ранее не бытовавшим у данного народа. В своих лучших сочинениях композиторы автономных национальных республик опираются на традиции классики, на богатый опыт советского музыкального творчества. Вместе с тем, смело развивая интонационные и ладовые особенности своего фольклора, они тем самым обогащают ранее «чужеродные» для них формы, которые сегодня становятся неотъемлемой частью их музыкальной культуры.

Весьма показательно в этом отношении интенсивное развитие музыки пентатонной зоны Поволжья, где за последние годы происходят интересные процессы. И мне представляется, что в том большая заслуга Казанской консерватории, в стенах которой работает много талантливых педагогов. Здесь, по-моему, начинает формироваться и своя композиторская школа, успешно возглавляемая талантливым композитором и педагогом А. Леманом. Воспитанник Ленинградской консерватории, впитавший в себя лучшие традиции отечественной музыки, Леман передает все это и своим ученикам. По всей видимости, он большой знаток не только музыки народов Поволжья, но и творчества Бела Бартока, интонационная сфера которого близка пентатонным истокам. Огромный творческий опыт этого замечательного мастера не может не стать предметом серьезного изучения для музыкантов Поволжья (да и не только для них). Ученики Лемана имеют отличную профессиональную подготовку, обладают хорошим вкусом и чувством стиля. Им, как и всякой молодежи, свойственна пытливость, поиски новых средств, стремление обогатить свой язык. Поиски их привлекают тем, что перенося на родную почву многообразие средств, накопленных отечественной и прогрессивной зарубежной музыкой, они сохраняют и национальную самобытность, и творческую индивидуальность. Этим радует, например, Фортепианный концерт совсем юной Лейлы Исмагиловой из Башкирии, четыре концерта для деревянных духовых инструментов с оркестром А. Луппова, сочинения молодых татарских авторов — Квинтет для духовых инструментов Ф. Ахметова и Фортепианная соната Р. Билялова и многое другое, написанное учениками Лемана.

Большие успехи Казанской консерватории открывают широкие перспективы роста композиторских кадров в республиках Поволжья. К сожалению, таких перспектив мы не наблюдаем на Северном Кавказе. Нас не может не тревожить беззаботность, которую проявляют по этому поводу учреждения, призванные руководить музыкальной культурой в Северной Осетии, Кабардино-Балкарии, Чечено-Ингушетии. В Дагестане с кадрами дело как будто обстоит более благополучно. Но и здесь молодые, одаренные, творчески активные композиторы М. Кажлаев, Ш. Чалаев, А. Агабабов разобщены, в республике своей последние двое бывают редко и о росте организации мало заботятся.

Видимо, на Северном Кавказе не хватает крупного учебного центра, который по примеру Казанской консерватории занялся бы серьезной подготовкой композиторской смены. С созданием Ростовского музыкально-педагогического института таким центром мог бы стать Ростов-на-Дону — город с хорошими музыкальными тра-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Навстречу съезду российских композиторов

Содержание