к книге Роллана. В произведении Кабалевского появились новые персонажи: Старуха, жена Брюньона, его ученик Робине и любимая внучка. Существенно изменилась партия Ласочки — она проходит через всю оперу; подверглись переработке и другие партии. Клавир оперы почти закончен.

Вот о чем рассказывает главный режиссер театра Лев Дмитриевич Михайлов:

— Роллановский мастер прежде всего человек — талантливый, жизнелюбивый, мудрый. А судьба человека — это судьба всего народа. Именно эту мысль я и предполагал подчеркнуть в новой постановке, которую мы уже начали готовить (зрители увидят ее в 1969 году).

В первой редакции только Кола проходил путь от юности к старости. Ныне вместе с ним из картины в картину будут переходить и Ласочка, и жена... Как каждый из них прожил жизнь, что оставил после себя на земле, — вот сквозная идея спектакля.

Наш театр тяготеет к углубленно-психологическому прочтению образов, к психологическому реализму на современной музыкальной сцене. Поэтому хочется, чтобы сегодняшний «Кола Брюньон» был оперой не только о художнике, жизнелюбце и весельчаке Кола, а и о том, как меняется психология человека в процессе жизненных битв, какой ценой платит он за компромиссы.

Честно признаться, я уже десять лет «болею» этой оперой Дмитрия Борисовича Кабалевского. Я счастлив, что он живо откликнулся на предложение театра, и с нетерпением жду начала репетиций.

Ласочка в юности (иллюстрация Е. Кибрика)

Говорить о подробностях будущей постановки еще рано, но замысел постепенно обретает плоть и кровь. Уже дружно работают вместе со мной и сам композитор, и дирижер спектакля Г. Жемчужин, и художник В. Левенталь. И конечно, я уже думаю о том, кому доверить исполнение главных партий...

В. Петрова

Интересный эксперимент

К юбилею Великого Октября оперная студия Московской консерватории подготовила новую работу. Своеобразный спектакль объединяет фрагменты из опер советских композиторов: вторые картины из «Семьи Тараса» Д. Кабалевского и «В бурю» Т. Хренникова, третий акт из «Семена Котко» С. Прокофьева.

Интересный и смелый замысел! Выбраны произведения, повествующие о различных периодах истории страны, о различных по национальной принадлежности и характеру героях. Оперы трех разных авторов, не похожих друг на друга ни по музыкальному языку, ни по принципам драматургии. Наконец, над каждой сценой работала своя постановочная группа, и разница их творческих почерков достаточно ощутима.

И все-таки спектакль получился, именно спектакль, а не вечер фрагментов. Спектакль о трудных, порою драматических судьбах простых людей, об их героической борьбе за свободу и счастье. Отрывки показывают важнейшие, переломные моменты в жизни персонажей: вот становятся единомышленниками враждовавшие ранее братья («В бурю»), выходит из «домашней крепости» на путь непокоренных Тарас, происходит первое открытое столкновение враждебных сил в «Семене Котко». Глубокую смысловую связь этих отрывков подчеркивает логичная компоновка: от картины к картине нарастает идейный и сценический накал, увеличивается состав главных действующих лиц, число ансамблей, усложняются интонационные обороты в музыке. Спектакль обрамляется пламенными стихами Маяковского (в исполнении чтеца), а завершается «Песней о Ленине» А. Холминова, которую поет весь коллектив вокального факультета.

«Семья Тараса». В центре Тарас — В. Киселев

Финал словно знаменует отношение к новой работе всех ее участников. Тут потребовалось свыше тридцати солистов, так что старшекурсников не хватило, пришлось привлечь (конечно, с разрешения педагогов) вокалистов и с других курсов. Интересно, что в целом разрыв между «ветеранами», опытными студийцами, и «дебютантами» почти не ощутим, а иные партии у новичков получились просто удачно. Стоит назвать хотя бы студента подготовительного отделения П. Глубокого (класс Г. Тица) в роли 1-го гайдамака («Семен Котко») или В. Карташова (II курс, класс В. Карина), исполнившего партию Миколы в той же опере. Некоторые студенты подготовили и успешно сыграли по две роли, подчас абсолютно различные по характерам. К примеру, дипломник В. Киселев (класс В. Шушлина) спел партии Тараса и Ткаченко, третьекурсник А. Браим (класс Г. Тица) — Семена в опере Прокофьева и Назара в «Семье Тараса». Прекрасно выступили Г. Арзамасова (V курс, класс В. Першиной) в партиях Ефросиньи («Семья Тараса») и Фроси («Семен Котко») и Л. Герих (V курс, класс Н. Дорлиак) — Насти в «Семье Тараса» и Любки из «Семена Котко».

Естественно, это требовало большого труда, энтузиазма. Будущие актеры музыкального театра впервые встретились на практике с современной тематикой в советской опере. И учителя отнюдь не стремились сделать скидку на их неопытность, поставить задачи полегче. Каждый постановщик, исходя из характера музыки, добивался иного пластического рисунка, иной характерности, иного поведения актера. Искренностью, простотой, задушевностью пленяют участники сцены из оперы «В бурю» (режиссер В. Христофоров, дирижер Д. Китаенко). Интересно применяются кадры диапозитивов, раздвигающие рамки сцены, указывающие на место и время событий в опере «Семья Тараса» (режиссер А. Кашкин, дирижер А. Шерешевский). Живо и проникновенно прозвучал третий акт «Семена Котко» — пожалуй, самый поэтичный и одновременно самый трагичный в опере (режиссер Ю. Сперанский, дирижер Е. Рацер).

Правда, молодые актеры не во всем убедительны, не всегда чисто звучат ансамбли, есть погрешности в интонации, но это преодолимо. Организаторам спектакля удалось внушить студентам интерес к современному музыкальному языку, к советской опере. Поэтому проделанная работа принесла пользу. Так считает и руководитель кафедры оперной подготовки студентов Московской консерватории С. Лемешев, отмечая, что все студенты исполнили свои роли искренне, задорно, делали все, чтобы преодолеть серьезные вокально-сценические трудности.

«В бурю». Слева направо: Листрат — А. Самсонов, Ленька — В. Охонько, Аксинья — Н. Костина

«Семен Котко». Слева направо: Ткаченко — В. Киселев, Семен — В. Матвеев, Софья — В. Литвиненко

Студийцам удалось найти интересную форму учебного спектакля, важность которой в подготовке современного оперного артиста трудно переоценить. Хочется пожелать коллективу продолжить этот важный и полезный эксперимент.

И. Чалаева

Крепнут творческие силы

В конце прошлого года композиторская организация одной из самых отдаленных республик Федерации, Бурятской АССР, приехала в столицу с творческим отчетом. Приехала не только в полном составе, но и с «резервом». В концерте, организованном в Доме композиторов, во встречах с трудящимися столицы и в заседании секретариата СК РСФСР приняли участие известные композиторы — Д. Аюшеев, Ж. Батуев, Б. Ямпилов и одаренная молодежь — А. Андреев, С. Манжигеев, Б. Цырендашиев и другие (некоторые из них еще не члены творческого союза). Москвичи встретились с молодыми солистами Бурятского театра оперы и балета Н. Жатнуевой и К. Базарсадаевым. Вместе с музыкантами в Москву прибыли заместитель председателя Совета Министров Бурятии В. Сахьянов и заместитель министра культуры Г. Миронова.

Это доказывает, какое серьезное внимание уделяют партийные и государственные органы республики развитию национальной музыкальной культуры. Своими успехами композиторская организация несомненно обязана их постоянной поддержке. А успехи налицо, и немалые — это подчеркивало большинство собравшихся.

— Людям моего поколения, работавшим в Бурятии 30–40 лет назад, особенно заметны разительные перемены,— сказал П. Берлинский. — Находящаяся здесь молодежь, вероятно, не сможет себе представить, что на ее родине, в Улан-Удэ, не было ни оперного театра, ни оркестров, ни музыкального и хореографического училищ. Не было и бурятской профессиональной музыки. Только начиналось строительство музыкальной культуры Советской Бурятии. Сейчас мы с гордостью отмечаем огромный творческий рост и большие перспективы ее движения вперед.

Вот некоторые цифры и факты сегодняшнего дня бурятской музыки — о них рассказывал председатель Союза Б. Ямпилов. В год 50-летия революции композиторы республики трудились очень активно. Создано пять крупных сочинений для музыкального театра, три из них поставлены в юбилейном году. Новая опера Аюшеева и балет Манжигеева готовятся к постановке в 1968 году. При республиканском радиокомитете организован оркестр народных инструментов — пропагандист национальной музыки. Для этого коллектива и государственного ансамбля песни и танца «Байкал» в прошлом году написано много новых произведений. В честь Великого пятидесятилетия Союз композиторов провел цикл творческих встреч с трудящимися республики. Композиторы, артисты и коллектив симфонического оркестра Иркутской филармонии побывали в самых далеких районах Бурятии, уезжали иной

Тепло встретили бурятскую делегацию во Всесоюзном Доме композиторов

Встреча с земляками

Бежецк, древний русский город, с истинно русским гостеприимством принимает своих земляков и гордится ими. Но так уж случилось, что до сих пор ни разу не пришлось встретиться с земляками и спеть для них одному из замечательных советских певцов, Алексею Петровичу Иванову, хотя он и бывал на родине, в деревне Чижово, где родился и вырос сам, а теперь живет его старшая сестра Александра Петровна, учительница-пенсионерка, награжденная орденом Ленина.

И вот за дело взялся директор клуба завода «ГАРО» — Игорь Иванович Зайцев. Его поддержала Надежда Семеновна Конева, начальник отдела пропаганды и агитации горкома партии. По их инициативе летом прошлого года состоялась первая встреча А. Иванова с жителями города. С большим успехом прошел его концерт в клубе завода «ГАРО». Голос певца заполнил весь зал, а от задушевного исполнения русских песен на глазах многих слушателей выступили слезы.

После концерта Алексей Петрович долго бродил по уснувшему городу. Вспоминал детство — уже тогда он приохотился к песне, так как в семье любили петь все. Затем учеба в Бежецке. Калинин, где, окончив институт, преподавал физику и математику. Ленинградская консерватория, по окончании которой определилась его судьба артиста-певца. 1938 год, когда он стал солистом Большого театра СССР, где работает вот уже около 30 лет. 50 оперных образов, больших и малых, довелось воплотить на его сцене, прожив вместе со своими ролями 50 разных жизней. Тут и Демон, и Мазепа, и Риголетто, и князь Игорь и... Да разве все перечислишь?

Уезжая в Москву, Алексей Петрович обещал приехать еще раз — к празднику пятидесятилетия Октября.

И вот снова клуб завода «ГАРО» полон. Певец исполняет арии из опер, романсы, русские и советские песни. Это его предпраздничный рапорт землякам. Вновь восторженные овации, цветы, к которым, прибавляются памятные сувениры: этот день был еще и днем рождения артиста. А после концерта — дружеская встреча с колхозниками, трудящимися древнего города. И опять, по просьбе присут-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка