Выпуск № 2 | 1967 (339)

Новое имя

Лусинэ Закарян

Раньше других ее признала молодежь. Хотя, казалось бы, ничего специально «молодежного» не было в ее репертуаре.

Любимые композиторы Лусинэ Закарян — Бах, Гендель, Перселл, Екмалян, Комитас. Исполнение отличается огромным уважением к музыкальному тексту, строгостью. На эстраде она держится скромно, почти застенчиво.

Когда слушаешь Лусинэ Закарян, проникаешься какой-то особенно чистой художественной радостью. Потому что певица удивительно свежо интонирует. Она словно каждый раз с огромной силой и восторженным удивлением открывает, какая могучая сила таится в музыке. Вот этим-то, наверное, прежде всего и завоевала Закарян молодую аудиторию, да и вообще всех своих слушателей.

Концертный стаж певицы невелик, несмотря на то что выступления ее начались еще до окончания Ереванской консерватории (которую Закарян окончила всего лишь три года назад). Только с прошлого года она занимается концертной деятельностью регулярно, после того, как стала солисткой Армянской филармонии. Нельзя не отдать должное ее преподавателю А. Карамян, воспитавшей и развившей обаятельное дарование Лусинэ. На первое место хочется поставить свойственное певице очень точное и чуткое постижение формы, порой просто поражающей красотой пропорций целого и деталей (это, по-моему, отличительная черта ее искусства, в котором, может быть, больше пока чутья, чем продуманного мастерства). Кроме того, нужно отметить культуру голосоведения, богатые тембровые и динамические возможности. И, естественно, едва ли не самое важное — отличный голос, красивое, ровное и теплое сопрано.

В репертуаре молодой певицы и зарубежная классика, особенно XVIII век, и русские композиторы XIX столетия, и многие сочинения армянской музыки. Именно Закарян мы обязаны тем, что на концертную эстраду вышли поистине замечательные образцы национальной музыкальной культуры; старинные армянские песнопения, редко звучащие песни Комитаса, отрывки из духовных сочинений Комитаса и Екмаляна. Эта великолепная, благороднейшая музыка, в которой собственно «церковного» не больше, чем в мессах Баха или Реквиеме Моцарта, заслуживает пристального внимания певцов. В лице Закарян эта музыка нашла достойного истолкователя.

И все же репертуар молодой певицы, несмотря на его относительную обширность и хороший вкус, представляется несколько односторонним. «Прорыв» в современность был сделан лишь исполнением песен Б. Бриттена. Этот опыт оказался интересным и многообещающим. Наверное,

Л. Закарян сможет и в современной, прежде всего — в советской, музыке найти близкие своему внутреннему миру образы. В свою очередь, ее искусство, вероятно, побудит и армянских композиторов чаще обращаться к вокальным жанрам.

У Лусинэ Закарян хорошие перспективы. Ее признали уже многочисленные слушатели в Ереване и Москве, в городах Чехословакии и в Париже. Потому что она принадлежит к тем артистам, которые своим творчеством убедительно доказывают: искусство — это всегда откровение.

М. Берко

Встретились два старых друга — Р. Симонов и А. Хачатурян

Сцена из спектакля «Конармия»

У нас в гостях

Такую гостеприимную надпись можно часто встретить на афишах и пригласительных билетах Всесоюзного Дома композиторов. Сюда приходят самые разные интересные люди. Не случайно одними из первых в нынешнем сезоне у композиторов побывали артисты театра им. Евг. Вахтангова. У этого коллектива — давние музыкальные традиции. С них-то и начал свой рассказ о планах театра его художественный руководитель и главный режиссер Р. Симонов. Театр всегда был прочно связан с советскими композиторами. Иные спектакли становились не только театральным, но и музыкальным событием: «Много шума из ничего» Шекспира с музыкой Т. Хренникова, «Маскарад» Лермонтова с музыкой А. Хачатуряна. «В свое время, — заметил Рубен Николаевич, — пресса холодно встретила наш спектакль "Дон-Кихот". Но мне самому кажется, что роль Дон Кихота у меня получилась. Этому в немалой степени способствовала великолепная музыка, написанная Хренниковым. Сейчас я мечтаю поставить "Гамлета" и непременно с музыкой Д. Шостаковича».

Среди композиторов, активно сотрудничавших с вахтанговцами, Симонов назвал и К. Хачатуряна, и А. Голубенцева, с чьим именем связаны такие удачи театра, как «Человек с ружьем», «Олеко Дундич». «Сирано де Бержерак». Сейчас с коллективом постоянно работает Л. Солин.

Рубен Николаевич посетовал на то, что во многих московских театрах, в том числе и у них, штаты оркестров сократили, видимо, в целях экономии. Но такая «экономия» никак себя не оправдывает и наносит явный урон художественному уровню постановок.

Встреча закончилась показом сцен из ряда спектаклей с участием многих ведущих актеров театра.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет