Выпуск № 6 | 1966 (331)

ТРИУМФ СОВЕТСКОЙ ПЕВИЦЫ

Выступление Тамары Милашкиной на сцене Государственной Венской оперы было горячо встречено австрийской общественностью как «начало новых, более глубоких контактов с Москвой». «Конечно, — писала газета «Volksblatt Kultur» под заголовком «Красота естественности и величия души», — «ласточка» Тамара еще не сделала солнца, она улетела снова после одного вечера, но в этот теплый февральский день она была вестником, который обещает новую весну голосов с Востока». «Прелестная Тамара» — так назвала венская критика московскую гостью, спевшую партию Аиды на итальянском языке. Спектакль шел под управлением Берислава Клобучара, в постановке Адольфа Ротта. Партию Амнерис исполнила Регина Резник, Радамеса — Димитрий Узунов, Амонасро — Роландо Панераи.

«Уже после первого акта зрители третьего и четвертого ярусов ясно показали, что они нашли в Тамаре Милашкиной свою новую любимицу. Голос Милашкиной действительно восхитителен: ровный, но полный силы высокий регистр, сочный, индивидуально окрашенный средний и хорошая глубина. Милашкина также восхитила критиков абсолютной легкостью, одолением без труда трудных для сопрано, искони опасных высоких фраз, которые, несмотря на весь драматизм, должны дышать музыкой. В самых мощных ансамблях надо всем парил голос Милашкиной, звучный и внятный. В ее манере воплотился тип умной молодой певицы, которая знает, когда нужно внутренне собраться с силами, чтобы быть вполне убедительной и чувствовать непрерывный контакт с дирижером», — писала «Kronen Zeitung».

Газета «Express», отметив «необычный голос типично славянского характера, прекрасной выразительности, ясно выраженный художнический инстинкт молодой советской певицы», подчеркнула, что «к драматической правде, как того желал Верди, она действительно подошла вплотную». «Volksstime» подтверждает, что Тамара Милашкина «оставила глубокое впечатление. Ее великолепное во всех регистрах сопрано, одинаково теплое, звучное, не только наполнило собой большой зрительный зал, но верно выдвинуло образ Аиды на первый план. Ария Аиды на берегу Нила вызвала экстатическую бурю оваций. Страстность, внутренний жар и женственная задушевность воплотились в мастерской исполнительской форме». «Публике все одинаково понравилось», — резюмировала венская пресса.

 

США

«БОГЕМА» НА ЭКРАНЕ

Печать сообщает об огромном успехе фильма «Богема», демонстрировавшегося одновременно в 57 кинотеатрах Нью-Йорка и 350 залах других городов страны. Это экранизация постановки миланского «Ла Скала», знакомой нашим зрителям и слушателям по московским гастролям прославленного театра осенью 1964 года. Американская пресса единодушно называет героями дня исполнителей главных партий — Миреллу Френи (Мими) и Джанни Раймонди (Рудольф), которые «в последнем акте исторгают у слушателей слезы». «Оркестр "Ла Скала" под управлением Герберта Караяна — выше всяких похвал, а сценическое решение спектакля Франко Дзеффирелли отмечено удивительной простотой и реалистичностью». «Успех таков, — пишет один из обозревателей, — что в иных случаях публика, словно забывая, что перед ней не театральная сцена, а экран, восторженно аплодировала особенно прекрасным сценам».

Мирелла Френи (Мими) и Джанни Раймонди (Рудольф)

ТВОРЧЕСКИЕ ПЛАНЫ ЛЕОНАРДА БЕРНСТАЙНА

Этот известный композитор и дирижер начал текущий сезон оркестра Ныо-Йоркской филармонии, по словам журнала «Нью-Йорк», «полный новых идей, которые должны потрясти музыкальный мир». В интервью, данном корреспонденту журнала, Бернстайн сказал, что в ближайшие два года оркестр под его руководством осуществит нечто вроде расширенного семинара по истории симфонической музыки XX века. Он включил в программы, произведения Сен-Санса, Сибелиуса, Малера, Шостаковича, Карла Нильсена, чье творчество дирижер с увлечением пропагандирует и в Европа и в Америке.

Бернстайн намерен сопровождать концерты собственными пояснительными лекциями и комментариями. Он выразил надежду, что подобная практика будет содействовать повышению музыкальной культуры, и активизирует интерес американских слушателей к творчеству отечественных и зарубежных композиторов.

 

Австралия

В ИСПОЛНЕНИИ АРТИСТОВ МАОРИ

В Сиднее поставлена опера Гершвина «Порги и Бесс». «Почти во всех ролях, — пишет сиднейская "Трибюн", — заняты артисты маори, и они прекрасно с ними справились. Очень хороша негритянка Филлис Бэш (Бесс), великолепны и в драматическом и в вокальном отношении маорийские певцы Иниа Те Виата в роли Порги и Гуч Парахи, играющий Кроуна». 

Сама тема оперы Гершвина, показывающая жизнь негритянской бедноты, ее горести и редкие радости, близка и понятна представителям народа маори, большинство которого выросло в условиях резерваций и нищеты. Поэтому жизнерадостность и гуманистическая направленность оперы получили особо выразительное звучание в исполнении новозеландских аборигенов. «Отличный реалистический музыкальный спектакль», — подводит итог «Трибюн». 

Филлис Бэш (Бесс) и Иниа Те Виата (Порги)

Материалы подготовили: А. Баранова, А. Гершкович, Л. Гинзбург, Г. Друбачевская, М. Левина.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет