Выпуск № 4 (329) | 1966 - страница 47

(Продолжение текста «Из дневников концертной жизни»)

Его исполнили аспиранты Московской консерватории Э. Смирнова, Э. Туровская, О. Холодная. После этого сочинения особенно светло и радостно прозвучало яркое Трио для духовых Иозефа Фридриха Доппельбауэра, великолепно сыгранное А. Корнеевым, А. Зайонцом и В. Зверевым. Конечно, по произведениям, прозвучавшим на концерте, трудно судить о творческом облике каждого композитора, однако ясно, что Австрия — страна великих музыкальных традиций — живет богатой и многообразной музыкальной жизнью.

А. Брагинский

29 декабря в Большом зале консерватории Я. Флиер исполнил Триаду фортепианных концертов. Два из них — до-мажорный Моцарта и «леворучный» Равеля — новые работы. Моцарт прозвучал просто и благородно. Солисту удалось убедительно раскрыть кристально чистый, искрящийся и поэтичный мир этого сочинения. Каждая часть имела свое звуковое решение. Компактный, насыщенный звук, живой, гибкий и стройный ритм сближали музыку первой части с ранними бетховенскими образами. Поэтичное Andante прозвучало поистине возышенно. Финал, решенный исполнителем в светлых, акварельных тонах, покорил своим изяществом, танцевальной легкостью, «ювелирной» отделкой штрихов.

Исполнение концерта Равеля — большая творческая победа Флиера. В мощном, поистине трагедийном накале концерта пианист добился огромной внутренней экспрессии, тонкой филировки (от нежнейшего, хрупкого рр до гигантского ff), мастерски воплотил важнейшие образные линии сочинения: стихийный порыв и страстность, безнадежность и разочарование.

С первого вступления фортепиано главная тема (порученная в начале затаенно-тревожному тембру бас-кларнета) властно приковала к себе ритмической упругостью, волевой собранностью, мощными ударами колокольных басов.

Вторая тема (piu lento), приближающаяся к прозрачности «Паваны», воплощается пианистом в мягких, зыбких полутонах. Но в репризе, изложенная как огромная каденция, она решается в иных красках и пропорциях — масштабно, широко. Пианист обнажает в ней трагедийные черты.

Великолепное прочтение Третьего концерта свидетельствует о дальнейшей работе пианиста над рахманиновским стилем. За последние два года Флиер с успехом исполнил это сочинение в концертных залах Нью-Йорка, Лондона, Парижа, Варшавы, Софии, неизменно покоряя слушателей приподнятостью тона, декламационной выразительностью, властностью ритмики.

В описываемый вечер замечательное творение Рахманинова прозвучало углубленно, внутренне сосредоточенно, что является столь характерным для игры Флиера в последние годы. Пианист трактует концерт как развернутую лирическую поэму, тонко передающую различные душевные состояния. Общий лирико-драматический тонус сочинения ярко оттеняется волевыми нагнетаниями разработки, мощной каденцией первой части, и радостной, дифирамбичной кульминацией финала.

Успеху концерта способствовал великолепный ансамбль пианиста

Иллюстрация

(Продолжение текста «Гости из-за рубежа»)

Одной из первых музыкантов Арабского Востока побывала у нас ливанская пианистка Диана Таки-Дин. В концерте (зал Института им. Гнесиных) исполнялись две сонаты Бетховена — до

(Продолжение текста «Из дневников концертной жизни»)

с Государственным симфоническим оркестром Союза ССР. Дирижировал Е. Светланов.

Е. Долинская

Ленинград

21 января в зале Академической капеллы исполнялись четыре произведения для органа с оркестром! (Два из них — впервые: С-dur'ный Л! Концерт Гайдна и g-moll’ное Adagio Альбинони.) Исполнитель — Анастасия Тищенко. Ее имя хорошо известно ленинградской публике по сольным и ансамблевым выступлениям с редко исполняемыми произведениями старинной музыки, сложнейшими баховскими творениями и новыми сочинениями ленинградских композиторов.

В первом отделении прозвучали два подлинных шедевра — F-dur’nый Концерт Генделя и С-dur’ный — Гайдна. Как известно, орган не входил в круг любимых Гайдном инструментов. Именно поэтому блестящий С-dur’ный Концерт представляет исключительный интерес, и мы благодарны исполнителю, открывшему для нас еще одну забытую страницу гайдновского наследия.

Исполнительская манера Тищенко полностью соответствовала стилю произведений — общая светлая настроенность, праздничная, радостная в быстрых частях, спокойная и простая — в медленных. О тонком понимании стиля свидетельствовала также и интересная регистровка. В ней преобладали «чистые краски», не было причудливых тембровых сочетаний, которыми часто увлекаются исполнители. Можно с уверенностью сказать, что выбранный тембр был продиктован чутким слышанием характера музыки, его особенностей, и поэтому воспринимался как нечто само собой разумеющееся, естественное. Разнообразно и умело использовались регистровые возможности органа как в контрастном противопоставлении оркестру, так и в органичном сочетании с ним. В медленных частях концертов Генделя и Гайдна это воспринималось как диалог, объединенный общей мыслью. У Тищенко восхищает особенная вокально-речевая подвижность и пластичность музыкальных фраз.

Во втором отделении были сыграны Adagio Альбинони для органа и струнного оркестра и Концерт Пуленка. Adagio Альбинони пользуется значительной популярностью за рубежом. Музыка его необычна для современника Баха и Генделя. В ней сочетается строго ритмическое и гармоническое движение с импровизационной свободой мелодического развития, сдержанный «траурный» шаг с открытой эмоциональностью «цыганских» интонаций скрипичного соло (Л. Шиндер). Превосходно исполненное Adagio бисировалось. Концерт Пуленка — сложное виртуозное сочинение — был сыгран динамично, увлекательно.

В этот вечер звучал замечательный ансамбль: солистка и оркестр слились в единый исполнительский организм, живущий одним дыханием, одним настроением, увлеченный одной творческой задачей. В этом бесспорная заслуга и дирижера Э. Серова.

Л. Ковнацкая

(Продолжение текста «Гости из-за рубежа»)

минор ор. 13 и ля бемоль мажор ор. 110. Прелюдии Дебюсси и соната соотечественника нашей гостьи, современного композитора Джелалиана.

Исполнительница камерного плана Диана Таки-Дин находит на фортепиано тонкие нюансы, прозрачные, мягкие звучности, демонстрируя свое несомненное колористическое дарование.

□ Ярко прошли концерты известного французского пианиста Самсона Франсуа. Естественно, большой интерес вызвала программа, посвященная творчеству Дебюсси. Большой удачей концерта была «Бергамазская сюита» и сыгранный с гибкой виртуозностью «Остров радости».

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

А. Брагинский

Иллюстрация

Е. Долинская

Л. Ковнацкая

Содержание