пользоваться в относительном ряду теми же гласными, что и в абсолютном: «и» и «а», в одном случае — «ю».

Вместе с тем было бы желательно применять для относительных слогов только такие согласные, которые в абсолютных слогах не встречаются. Этому требованию слоги Кальюсте не удовлетворяют. Если взять за основу абсолютных обозначений вышеприведенные слоги «Тоники — До», а за основу относительных — слоги Кальюсте, то три основных слога (ми, со, ти) и шесть альтерированных будут встречаться в обоих рядах, что приведет к недоразумениям и путанице ¹.

Однако вряд ли удастся составить такой ряд «кантабильных» относительных слогов, в котором бы не повторялось ни одного слога из абсолютного ряда, ибо в нашем языке не найдется четырнадцати согласных, благоприятных для певческого звукообразования. Возможен такой вариант ряда относительных слогов, где один лишь слог ли совпадает с аналогичным в абсолютном ряде:

Нотный пример

(Точно так же в любой тональности.) Здесь нет места для обоснования этого варианта. Нужно иметь в виду, что любые слоги, удовлетворяющие основному требованию не повторять (по возможности) слоги абсолютного ряда, покажутся вначале странными и «бессмысленными», точно так же, как странными и бессмысленными кажутся на первый взгляд слова совершенно чуждого нам языка. Опыт Кальюсте как раз и доказывает, что этого не нужно бояться. Ведь смысл относительных сольмизационных слогов (любых!), как мы уже показали, и заключается в точном обозначении определенных ладовых ступеней. Ребенок знакомится с этими слогами строго постепенно, сперва лишь с двумя из них, к которым добавляется каждый раз по одному новому; каждый слог благодаря многочисленным и разнообразным интонационным упражнениям прочно ассоциируется с представлением об определенной ладово-мелодической функции. Таким образом, он и приобретает для ребенка конкретное значение, ясный смысл.

Укажем еще раз на то великое достоинство относительной сольмизации, что она не связана с мажорным ладом и дает возможность начинать музыкальное воспитание с любого вида пентатоники или диатоники. Более того, эта система удобна и для выражения звукорядов с увеличенными секундами, которые встречаются в музыкальном фольклоре многих народов нашей страны: молдаван, украинцев, армян, азербайджанцев и других. Между тем и в союзных республиках у нас практикуется абсолютная сольмизация, которая, повторяю, крепко связана, особенно на начальной стадии обучения, с до-мажорной гаммой и со стандартными интонациями мажорного лада. Мы далее не отдаем себе отчета в том, какой вред наносим развитию национальных музыкальных культур, прививая детям с первых же шагов чуждое им ладовое мышление.

Думается, настала пора серьезно пересмотреть систему музыкального воспитания детей у нас в стране. В основу ее должны быть положены тщательно разработанная новая система относительных сольмизационных слогов, правильное сочетание относительной и абсолютной сольмизации.

_________

¹ В оригинальной системе Кальюсте меньше подобных совпадений благодаря тому, что он пользуется аретинскими слогами в их традиционной форме.

Юным скрипачам

Отличный подарок получили учащиеся детских музыкальных школ — цикл пьес для скрипки и фортепиано Д. Кабалевского. Весьма примечательна история создания этого цикла. Примерно полтора года назад Дмитрий Борисович побывал в Дубненской музыкальной школе. Во время его беседы с педагогами речь зашла, в частности, о педагогическом репертуаре. И тут директору школы удалось добиться у композитора обещания написать для маленьких скрипачей десять пьес. Несмотря на огромную занятость, Дмитрий Борисович нашел время выполнить обещанное. Более того, эта работа так увлекла автора, что вместо десяти пьес из под его пера родилось... двадцать, составивших две тетради. Действительно отличный подарок юным скрипачам и их воспитателям. Ведь если педагогический репертуар маленьких пианистов украшают такие музыкальные шедевры, как фортепианные пьесы Баха, Шумана, Чайковского, то юным скрипачам в этом смысле не повезло. В младших и средних классах педагоги нередко вынуждены разучивать со своими учениками произведения невысокого художественного качества с бедной фортепианной фактурой, примитивной гармонизацией, весьма банальной мелодикой. Такой репертуар не способствует развитию музыкального вкуса детей, ограничивает их возможности восприятия музыки, особенно современной.

Понятно, что появление скрипичного цикла Кабалевского вызвало огромный интерес у музыкально-педагогической общественности столицы. На одном из очередных собраний педагогов-музыкантов этот цикл прозвучал в исполнении учеников музыкальной школы-десятилетки им. Гнесиных. Пьесам была дана самая высокая оценка. В чем же их основные достоинства?

Разнообразные по характеру, настроению, по степени трудности (начиная с самых легких и кончая уровнем пятого-шестого класса), они охватывают различные разделы скрипичной техники. Богатый мелодический материал, ритмическое и штриховое разнообразие представляют большие возможности для работы с учащимися над звуком и развитием кантилены, над освоением различных характеров штрихов.

Но главное — в пьесах очень органично сочетаются технические и музыкально-художественные задачи. Так, «Прогулка» и «В лесу» из первой тетради, адресованные самым маленьким музыкантам, построены на приеме pizzicato. И это не только создает впечатляющий музыкальный образ, но и помогает ученикам освоить начальные исполнительские приемы игры на скрипке.

В первой тетради автор, будучи ограничен более чем скромным исполнительским «арсеналом» малышей и определенными педагогическими задачами, с исключительной изобретательностью использует фортепианную партию. Колоритная фактура, интересная гармония великолепно сообразуются с несложной скрипичной мелодией, построенной на близких нашим ребятам интонациях.

Тематика пьес актуальна и разнообразна. В них очень тонко подмечено все то, чем живут дети. Здесь танцы, песни, игры, красочные картины природы. А такие пьесы, как «Рассказ героя» или «У памятника», настроят ребят на серьезный лад.

Все это в сочетании с яркостью музыкальных образов делает пьесы чрезвычайно доступными детям. Юные музыканты разучивают их охотно, играют с увлечением. Думается, что их с равным удовольствием будут слушать и взрослые. Кстати, отдельные миниатюры из второй тетради могут с успехом войти в репертуар концертирующих скрипачей.

В настоящем номере публикуются три пьесы: «Вприпрыжку», «У памятника» и «Летнее утро». Хочется пожелать, чтобы наше музыкальное издательство поскорее выпустило в свет весь цикл. Его с нетерпением ждут и педагоги и учащиеся.

М. Гарлицкий

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Нотный пример

Юным скрипачам

М. Гарлицкий

Содержание