К ИСТОРИИ ЗАРУБЕЖНОЙ МУЗЫКИ

Р. Лейтес

Хальфдан Хьерульф и его песни

«Он стал первым, кто показал истинное значение норвежской народной мелодии для национальной музыки. Он сделал это благородно и убедительно, и поэтому мы можем сказать, что он выполнил скандинавскую музыкально-историческую миссию такого масштаба, которого нельзя недооценивать».

Так писал в 1879 году Эдвард Григ о своем соотечественнике и старшем современнике Хальфдане Хьерульфе.

Имя Хьерульфа и его творчество сравнительно мало известны за пределами Норвегии, а между тем это примечательная фигура в скандинавском искусстве, и знакомство с его музыкой может дать много интересного.

Хьерульф родился в 1815 году в Христиании (Осло). Окончив, по настоянию отца, университет, он в течение ряда лет служил в департаменте финансов. Но с годами музыка все более властно притягивала его. Поначалу Хьерульф учился в родном городе у немецкого музыканта К. Арнольда и одновременно руководил мужским хором студенческого общества. Вскоре после того, как в 1841 году вышли его первые романсы, Хьерульф оставил тяготившую его службу и целиком отдался творчеству. В 1849 году он выезжает за границу для продолжения музыкального образования. Так приходилось делать тогда многим, в том числе и Григу: в Норвегии не было еще профессиональной музыкальной среды. В Копенгагене безвестный музыкант не без трепета душевного пришел к знаменитому Нильсу Гаде. Маститый маэстро сразу почувствовал в застенчивом норвежце большой талант и предрек ему славное будущее ¹. По совету Гаде, Хьерульф направился в

_________

¹ К Нильсу Гаде позже обратился и начинающий Григ, но в данном случае, как известно, Гаде оказался не столь проницательным, как в отношении Хьерульфа.

Лейпциг. Там он провел всего год, но год этот дал ему многое. Он окунулся в атмосферу немецкого романтизма, в музыку Шумана и Мендельсона. Романтизм оказался очень созвучным дарованию Хьерульфа.

С 1851 года Хьерульф снова на родине, где остается до конца дней, не считая летних выездов за границу на отдых. Он работал много и интенсивно. Свыше ста романсов и песен, тридцать хоров, десять тетрадей фортепианных пьес — это немало, если учесть, что композитор был болен туберкулезом, начал сочинять поздно и прожил всего 53 года.

Григ вспоминал позже, что Хьерульф был чрезвычайно самокритичен, а потому работал медленно и далеко не все издавал. Многое из созданного им увидело свет уже после его смерти. Кроме того, Хьерульф много времени отдавал преподаванию. Он был замечательным пианистом-педагогом, и не случайно среди его учеников лучшая пианистка Норвегии Агата Баккер Грендаль. Широко известно имя и другой ученицы Хьерульфа — Эрики Ли Ниссен.

Многообразная деятельность Хьерульфа далеко не сразу была по достоинству оценена его соотечественниками. Признание пришло к нему лишь в последние годы. Он был отмечен и официальными наградами — медалью «За литературу и искусство» и почетным титулом «Кавалера ордена Святого Улафа». Ныне на одной из площадей Осло, носящей имя композитора, стоит ему памятник. К открытию памятника Григ написал кантату, а перед тем дал несколько концертов, сборы с которых пошли на его сооружение.

Чтобы верно понять творчество Хьерульфа и его значение для национальной культуры, нужно вспомнить, что представляла собой Норвегия в то время.

Хьерульф — «ровесник» знаменательной эпохи в норвежской истории. С XIV века Норвегия находилась в зависимости от Дании и была обречена на экономическую, политическую и культурную отсталость. Все национальное подавлялось и предавалось забвению, даже официальным языком считался датский. В начале прошлого столетия «четырехсотлетняя ночь», как назвал эпоху датского владычества норвежский поэт Г. Вергеланн, окончилась. За год до рождения Хьерульфа, в 1814 году, Норвегия освободилась от власти Дании, но тут же насильственная уния со Швецией сковала едва зародившуюся самостоятельность. Новая, еще более острая борьба за независимость наполнила собою XIX век (она увенчалась успехом лишь в 1905 году). Эта борьба с огромной силой всколыхнула все слои норвежского общества, вскрыла неисчерпаемое духовное богатство народа и подняла на поверхность дремавшие в его глубине творческие силы. Могучий подъем патриотического и демократического движения напитал живительными соками и профессиональное искусство, которое родилось из народных истоков и всегда было тесно с ними связано. В начале века норвежская культура делает первые самостоятельные шаги — открывается университет в Христиании, зарождается национальная драматургия, поэзия, живопись. Выступают первые классики норвежского искусства: художники И. Даль, X. Гуде, А. Тидеманн, поэты Г. Вергеланн и Ю. Вельхавен, а позже два гиганта национальной литературы — Б. Бьёрнсон и Г. Ибсен. Первые шаги делает и национальная музыка. «Норвежский Паганини» Уле Булль — гениальный скрипач-виртуоз — собирает и пропагандирует образцы народного творчества. В его импровизациях и фантазиях впервые зазвучали норвежские мелодии.

В этой славной когорте деятелей национальной культуры Хьерульф занял почетное место как первый норвежский композитор.

Естественно, что яркая и насыщенная художественная атмосфера оказала на Хьерульфа большое влияние. «В год революции 1848 <...> в норвежской столице закипела невиданная до тех пор артистическая жизнь. Это счастливое собрание родственных душ явилось решающим для Хьерульфа», — писал впоследствии Григ. Композитор был воодушевлен теми же идеалами, что и его современники, и тесно связан с ними своим творчеством. Вот только два примера. Художники Гуде и Тидеманн создали большое полотно «Свадебная процессия в Хардангере» — широкую панораму крестьянской жизни. Поэт А. Мунк под впечатлением этой картины написал стихотворение, а Хьерульф положил его на музыку, создав замечательный мужской хор, звуки которого, по выражению Грига, «навсегда проникли в сердце норвежского народа». Другой пример творческих связей норвежских художников: Бьёрнсон написал правдивую повесть «Сюнневе Сульбаккен»; яркий и обаятельный образ крестьянской девушки Сюнневе захватил Тидеманна, который создал ее портрет, а Хьерульф воплотил образы Бьёрнсона в двух песнях на стихи, взятые из повести.

Однако, пожалуй, важнее этих частных случаев общая национальная направленность творчества Хьерульфа. Он был первым, кто положил на музыку стихи норвежских поэтов — Вергеланна, Мунка, Вельхавена и молодого Бьёрнсона; на их тексты написано большинство его романсов. Из остальных поэтов Хьерульф отдает предпочтение скандинавским — датским (X. Винтеру, К. Янсону) и шведским. Эта традиция была унаследована Григом, в чьем вокальном творчестве не раз встречаются те же имена.

Поэтические картинки природы, жанровые зарисовки, лирика человеческих чувств и переживаний, сочный народный юмор — вот круг музыкальных об-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

К ИСТОРИИ ЗАРУБЕЖНОЙ МУЗЫКИ

Р. Лейтес

Хальфдан Хьерульф и его песни

Содержание