вождение. Напев и текст такой песни, сочиненной изустно, нередко близки к традиции.
И все же во многих случаях перед нами именно авторская песня, созданная коллективом в два-три человека или же индивидуально — поэтом и музыкантом в одном лице.
...Песня исполняется в узком кругу, в минуту отдыха, в землянке или у костра, затем подхватывается всеми товарищами по оружию и нередко «вписывается» в местную народно-песенную традицию, шлифуясь многими и многими певцами. Так получили всенародную популярность некоторые сочинения Евстрата Акушевича, Михаила Балашова, Павла Липило.
Своеобразна история «Песни о Лавском бое», созданной бойцом отряда П. Липило непосредственно «по свежим следам» сражения. «Слова и мелодия родились одновременно под сильнейшим воздействием самого Лавского боя», — пишет автор. Этот бой был одним из замечательных эпизодов в жизни белорусских партизан: недаром о нем вспоминается в одной из листовок Минского подпольного обкома ЛКСМ в связи с 25-летием комсомола осенью 1943 года.
Дело было 3 декабря 1942 года у села Лавы, Копыльского района. Семнадцать юношей защищали важный рубеж, прикрывая отход партизанского госпиталя. Восемь раз атаковали их фашисты и восемь раз отступали перед несокрушимой стойкостью юных богатырей. Но силы были неравны. Когда кончились патроны, партизаны закопали пулеметы в землю и кинулись врукопашную. Оставленная ими записка гласила: «Просим считать нас комсомольцами». Виктор Дроздович и его друзья пошли на смерть, но приказ командования выполнили.
Жертвенный подвиг юношей глубоко взволновал их братьев по героической борьбе. «В этом бою, — рассказывает П. Липило, — смертью храбрых пали партизаны бригады (под командованием Ф. Капусты), многих из которых я хорошо лично знал, а трое из них являлись моими односельчанами. Гибель товарищей по оружию глубокой болью отозвалась в сердце, а их героизм не мог не вдохновить меня. Я не знал покоя, пока не родилась песня. В ее сложении большую помощь оказали мне мои друзья...»
Поэтический текст отличается суровостью, собранностью, волевым напором. Образ легендарных комсомольцев вылеплен с большой убежденностью и силой. Под стать тексту и строгий, чеканный напев, связанный с традициями революционных песен.
В боевой жизни П. Липило других творческих опытов не было — «Песня о Лавском бое» осталась единственной. Тем важнее тот факт, что в быту белорусских партизан она сыграла выдающуюся роль, вошла в число наиболее любимых и наиболее распространенных.
Евстрат Григорьевич Акушевич — командир первого батальона 537-го партизанского полка, действовавшего в районах Кличевщины и Кировщины. Отнюдь не музыкант по профессии, он стал автором нескольких поистине хороших песен — элегической прощальной «За лесам сонца закацiлась», суровой, эпической «Лес густой зеленой шапкою шумит» и ряда других.
537-му полку пришлось начинать свою боевую работу в очень сложных условиях: требовалось не только принимать открытый бой, но и хитро ускользать от врага, неожиданно меняя дислокацию. Здесь особенно понадобилось умение быстро откликаться на события метким словом, озорным мотивом. Обидно просто оставить лагерь в лесу на поругание фашистам. Нужно было показать гитлеровцам и их приспешникам полицаям, что партизаны на своей земле по-прежнему сильнее пришельцев, что они смеются над бесплодными усилиями немцев зажать народных мстителей в кольцо блокады. И вот бойцы вместе со своим командиром складывали непритязательные по форме, но острые по содержанию злободневные куплеты, припевки, эпиграммы, высмеивающие оккупантов. Белые листки с этими стишками прикрепляли на все ветки окружающих деревьев и только после этого уходили из лагеря. Это стало традицией...
Но бывали и другие минуты, когда люди тяжко тосковали по покинутому дому, отдавались воспоминаниям, жадно тянулись к лирике. В одну из таких минут задумана была песня «За лесам сонца закацiлась».
— Написал бы ты, Акушевич, песню о нашем отряде, — сказали своему комбату товарищи.
И у него «запала мысль во что бы то ни стало написать». Труднее всего было «найти» напев: опыта сочинения музыки у Е. Акушевича не было совсем. «Мотив я вырабатывал долго, — пишет он в своих воспоминаниях, — и, наконец, на пятый-шестой день вспомнил какой-то мотив, забытый мною давно. Еще в детстве слышанное, что-то мелькнуло и навело на развязку». Своеобразно переработанный старинный белорусский рекрутский напев получил новое звучание, в котором слились лирика, героика, эпос. Песня ответила глубокой потребности людей в такой именно интонации — сердечной, простой и одновременно высокой, гражданственной, в которой мысли о доме, о прощании с родными переплетены со столь же искренней и глубокой думой о Родине.
Михаил Максимович Балашов — по происхождению крестьянин. В партизанскую бригаду им. Кирова Пинского соединения он пришел в 1942 году,
стал командиром роты отряда «За Родину». Специального литературного и музыкального образования у М. Балашова нет, но он обладает природной склонностью к поэзии, к музыке. Стихи к песням «По дорогам и кустам голос раздается», «Здравствуй, Лань, река родная», «Ты Полесье, ты Полесье» Михаил Максимович сочинил частично совместно с друзьями. Мелодии же складывал сам, исходя из народно-песенной традиции. Как и многие другие авторы, он шел в своем творчестве по горячим следам событий.
«12 мая 1944 года, — вспоминает Михаил Максимович, — мы делали операцию около Бастыни». Тогда-то и родилась песня:
По дорогам и кустам 
Голос раздается — 
Группа пинских партизан 
Едет и смеется.
Впоследствии, в многочисленных текстовых и мелодических вариантах, песня эта широко проникла в народ и неоднократно (уже в послевоенный период) исполнялась на областных и республиканских смотрах самодеятельности в качестве «Песни пинских партизан» («Пiнской-партызанской»). Из скромности М. Балашов ни разу не упомянул о своем авторстве до тех пор, пока его не «выдали» друзья. Правда, как мы уже упоминали, песня по своему облику во многом «приблизилась» к народной белорусской «Пасею гурочкi»...
Вот перед нами Николай Антонович Быков — совсем иней человеческий характер, иной человеческий путь. Но и он музыкант стихийный и непосредственный. Уроженец села Ловжа, Николай Быков до войны окончил ветеринарное училище. Служил в армии. Будучи бойцом партизанской бригады С. Короткина на Витебщине, выполнял одновременно обязанности ветфельдшера. Кроме того, возглавлял ансамбль, или, как говорили, «Джаз-оркестр», и, сам талантливый физкультурник, тренировал молодых гимнастов-партизан.
Обладатель замечательного слуха, Н. Быков великолепно воспроизводил звучание различных музыкальных инструментов, за что друзья до сих пор зовут его «Гавайской гитарой». На концертах ансамбля он выступал не только в качестве певца, звукоподражателя, гимнаста, но и в качестве главного режиссера программы и ведущего концерт конферансье. У него было даже специальное сценическое имя — Николай Джазов. С необычайной легкостью составлял он развернутые конферансы в стихах, посвященные партизанской жизни. Перед началом концерта Николай устраивал нечто вроде «парада участников» — выстраивал их на импровизированной сцене и знакомил с ними слушателей. При этом он сначала исполнял коротенькую «Песенку ознакомления», затем, представляя публике каждого «артиста» поочередно, пел специально предназначенный ему куплет, в котором рассказывал о его боевых подвигах, а также о его роли в предстоящем концерте.
Наконец Н. Быков известен как автор бригадного гимна-марша, которым заканчивались выступления ансамбля. В 1944 году, когда бригада уже соединилась с частями Действующей Армии, Николай Быков был награжден командованием и за умелую заботу о конях, и «за руководство ансамблем и оформление Марша бригады».
Если Н. Быков скорее юморист, то Данила Фролович Копытков, комиссар бригады «дяди Коли» на Борисовщине, — прирожденный лирик. По профессии он журналист (перед войной окончил Минский институт журналистики). Но музыка с детства играла огромную роль в его жизни. Музыкантами были дед и отец Данилы Фроловича. Сам он с четырехлетнего возраста ходил с отцом на свадьбы и вечеринки, ударяя в такт музыке по шомполу, согнутому треугольником, а затем уже и подыгрывая ему на самодельной скрипочке или на цимбалах. Взрослым парнишкой выучился играть на гармошке и на гитаре. Знаменательно, что юноша заразил своим увлечением многих друзей, которые также потянулись к музыке. Научился играть на цимбалах и на скрипке и будущий командир партизанского отряда Спиридон Верховодко, составив с Копытковым постоянный ансамбль.
Июнь 1941 года застал Копыткова в Боровлянах, куда он выехал для записи сохранившихся среди населения исторических воспоминаний о другой Отечественной войне — 1812 года. Глубокое потрясение первых дней войны натолкнуло Данилу Фроловича на создание песни «Июньская-прощальная». Образ мужественной подруги советского бойца в пору тревог и испытаний овеян романтикой и невольно вызывает в памяти «Плач Ярославны».
Д. Копытков приводит очень интересные данные о роли народных инструментов в партизанском быту1. Нередко устраивал он вечеринки в селе. Музыка привлекала молодежь и отвлекала внимание
_________
1 Вообще среди партизан находились многие замечательные мастера белорусского народного инструментализма, например братья Евгений, Леонид и Анатолий Шапуро и сестра их Нина Шапуро из Лиозненского района Витебской области. Все четверо были великолепными музыкантами, владели и скрипкой и цимбалами, составляли семейный ансамбль. Все четверо героически сражались на Витебщине, а двое из них погибли. Имена их окружены народной легендой.
Об одном из стихийно сложившихся инструментальных ансамблей рассказывает в своих воспоминаниях и бывший воин Николай Лагун.
- 
                                
                                Содержание
- 
                                
                                Увеличить
- 
                                
                                Как книга
- 
                                
                                Как текст
- 
                                
                                Сетка
Содержание
- Содержание 6
- «Служи, солдат!» 7
- Живая легенда 9
- Утверждение света 18
- «Это не должно повториться!» 24
- Песни партизанского края 26
- Два интервью 34
- «Сторонник Московской консерватории» 39
- М. Чайковский — В. Комаровой-Стасовой 41
- Москва, 1941… 43
- По страницам дневника 46
- Радости и огорчения Саратовского оперного 51
- Одесские очерки 56
- Как ротный простой запевала 68
- В концертных залах 73
- Из автобиографии 86
- С чистой совестью 93
- Партизанка 95
- Советы мастера 99
- Педагогика — призвание? 107
- 25 дней в США 109
- «Военный реквием» Бриттена 115
- Народный художник 124
- Героизм и поэзия будней 131
- Солистка филармонии 134
- Будни музыкальной Праги 136
- «Катерина Измайлова» 142
- К истории «Моцартеума» 145
- Вена, май — июнь 145
- Русская Лиза 146
- Память сердца 147
- На боевых кораблях 149
- Слово фронтового журналиста 151
- Артисты-бойцы 152
- Во имя победы 155
- В борьбе за жизнь 158
- О тех, кто не вернулся 160
- Хроника 162