роль задумана авторами и режиссером как гротеск, шарж, но артистка вызвала искреннее сочувствие зрительного зала наивной влюбленностью своей героини в бригадира Тольку (Ю. Сомов).
Достойными друг друга партнерами показали себя комедийные актеры, продемонстрировавшие на редкость дружный ансабль, — а мы ведь ценим коллектив именно за это, а не за шумный успех гастролера. Артисты В. Володин (Лихобаба), А. Липатов (Кларк), П. Боровский (лесник), Ю. Дмитриев (самодеятельный поэт Кока Копейкин), А. Романычев (стрелочник) хорошо сыграли свои роли и сумели убедить зрителей в достоверности событий и происшествий.
Липатов интересен и в других спектаклях, в самых контрастных ролях: бандит Акула в детективе «Ошибка Наташи», пройдоха и ловелас Семячкин в «Рассвете над Иртышом», Родриго в оперетте «Где-то на Юге», обаятельный моряк Бессмертный в «Севастопольском вальсе»...
В исполнительском облике А. Липатова хочется прежде всего отметить характерное для этого актера отношение к прозе, к диалогу. Что такое, наконец, проза в оперетте? Мост между двумя номерами? Дань традиции, неизбежное зло? Конечно, нет. Тогда почему же всегда во всех опереточных театрах так торопятся проговорить текст и почти всегда кричат? Трудно сказать. В какой-то степени это, очевидно, связано с необходимостью часто вести диалог на фоне оркестра, «брать штурмом рампу»; это, возможно, провоцируют и напряженные ритмо-темпы музыкального спектакля.
Но вот Липатов не торопится, не спешит, не кричит. У него значительные, приковывающие внимание паузы, он иногда говорит пианиссимо, и все равно его слушают и слышат. И, может быть, именно поэтому он так легко, естественно переходит от прозы к пению. Вокальные данные у артиста скромные, но распоряжается он ими разумно, интонирует чисто и точно.
«Счастье трудных дорог».
Сцена из первого действия
Подкупает пластичность, острота, рельефность и музыкальная выразительность его движений, которые мы привыкли чаще видеть у мастеров балета, чем оперетты. Вспомним хотя бы крадущуюся походку, эту своеобразную визитную карточку его Акулы в «Ошибке Наташи». Правда, в подтанцовках Липатову не хватает блеска, огня, бравурного каскада.
С подтанцовками в Омском театре, как и вообще на нашей опереточной сцене, дело обстоит неважно. Может быть, поэтому многие пытались обыграть свою медлительность, свою «неуклюжесть». А между тем подтанцовка в оперетте одно из ярких художественных средств. Ведь это не формальный прием, который рождается при шаблонном подходе, — оркестр вдруг начинает играть в два раза громче, в два раза быстрее, а герои, торопясь за музыкой, двигаются в два раза скорее.
Подтанцовка чаще всего утверждение, закрепление отношений между действующими лицами, своего рода финал, и в каждом новом случае она требует нового, оригинального творческого решения, сообразного характерам, образам, ситуациям.
О другой оперетте Родыгина «Рассвет над Иртышом» трудно сказать что-нибудь новое. И недостатки и достоинства здесь почти те же самые. Либретто не удовлетворяет даже тем минимальным требованиям, которые предъявляются к опереточным либретто. Производственные конфликты, мелкие, дробные, — сами по себе; любовно-семейные коллизии — сами по себе; «пробойные» остроты — сами по себе; жанровые, бытовые сцены и музыка тоже сами по себе. Опять начальник, точнее, председатель колхоза Пшеничный — самодур и бюрократ; он всем мешает, всем стоит поперек дороги. В третьем акте в нем просыпается совесть. Он сам предлагает, чтобы его сняли с работы и выбрали председателем его будущего зятя — инженера-механика Курбатова.
Оперетта начинается хроникально-документальным фильмом о богатствах и достижениях Омской области. Фильм этот сопровождается изобразительной музыкой и хоровым пением. Потом идет увертюра. Кроме хороших танцев, особенно «Зимушка» и «Сибирские игры», кроме частушек, куплетов, и песен, хочется отметить яркий, энергичный, быстрый хор в третьем акте — массовое чтение новой газеты. В нем есть сочный народный юмор, а комический элемент в музыке — явление редкое и мало кому дается. Финалы, мелодрама у Родыгина не получились. Они неубедительны. Да и могли ли они получиться, если сюжет, сценические положения и характеры не дают оснований дла драматически напряженных кульминаций?
«Ошибка Наташи» (музыка Н. Минха, пьеса
«Ошибка Наташи».
Пряхин — Г. Климов, шеф-повар — С. Демина
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 4
- Центральному Комитету Коммунистической партии Советского Союза 5
- Теория отражения и музыка 7
- Певец Украины 16
- Композиторы Дагестана 21
- Выдающийся просветитель-музыкант 26
- Новое в гайдниане 32
- Необходимы радикальные изменения 34
- Внимание и взыскательность 37
- Встреча с Вагнером 40
- Большой сибирский 46
- Двое молодых 54
- Гости с Иртыша 58
- Служение музыке 63
- Поэтичность и строгость 68
- Три лауреата 70
- Первый лидский 73
- Заметки о мастерстве 74
- Знакомство с певцом 81
- Контрабасист-виртуоз 82
- Имени Обретенова 83
- Горячность чувств 84
- Играет Огдон 86
- «Кларион Концертс» 88
- Творческая убежденность 89
- Друзья из Англии 90
- Призвание 92
- Песни Мексики, Бразилии, Кубы 95
- Расширять музыкальный кругозор 98
- Опера в концертном исполнении 101
- Внимание: русская частушка! 104
- …И творчески выполнять 106
- Возродить былые традиции 110
- Музыка, общество, «авангард» 112
- Выдающийся мастер современности 117
- Композитор рассказывает 122
- Пять вечеров в итальянской опере 128
- Е. К. Тикоцкий 138
- Ю. Н. Тюлин 139
- Л. А. Энтелис 140
- С. Ю. Левик 141
- Решения партии — в жизнь! 143
- Городу и селу 144
- Будет песня ульяновцам! 145
- «Шакунтала» 145
- «Рябиновое ожерелье» 146
- Хорошее дело 147
- Это будет в шестьдесят четвертом! 148
- Сердечно поздравляем! 149
- В Институте искусств 150
- Первый Северо-Кавказский 152
- Артистические удачи 153
- Интервью с любителем музыки 154
- Юбиляры — гости москвичей 155
- К статье «В Институте искусств» 156
- 50 лет успеха 158
- Ю. Григоровичу 158
- Памяти ушедших. И. И. Туски, Г. П. Фельдман 159
- Указатель статей журнала «Советская музыка» за 1963 год 160
