Выпуск № 9 (274) | 1961 - страница 68

роны, и де Фалья был восхищен музыкальной одаренностью своего юного друга. Он часто говорил: «Я хотел бы писать стихи с таким же искусством, с каким Федерико играет на рояле».

Замечательным событием музыкальной жизни Испании явился организованный де Фалья и Лоркой в 1922 году в Гранаде Фестиваль андалусских народных песен canto-hondo, на котором демонстрировали свое искусство лучшие певцы и гитаристы страны. Благодаря глубокому проникновению в мир народного искусства, поэт создает одну из лучших своих поэм «Канто-хондо».

В своем доме в Гранаде Лорка организовал театр марионеток, в постановках которого принимали участие его друзья, в том числе и де Фалья. В 1923 году Лорка и де Фалья совершили поездку в Севилью, где в концертах «Севильского камерного оркестра» исполнялась предназначенная для театра марионеток опера де Фалья «Театр мастера Педро» на сюжет инсценированной Лоркой главы из «Дон Кихота». В этом же году Лорка и де Фалья подготавливают в Гранаде «Праздник детей». Программа этого традиционного рождественского праздника была увлекательна и разнообразна. Представление сопровождалось музыкой Дебюсси, Альбениса, Педреля. Аккомпанировал певцам сам де Фалья.

Можно с уверенностью сказать, что музыкальная одаренность Лорки помогла ему воплотить многие поэтические замыслы, связанные с музыкой, песней, танцем. Среди них — «Андалусские песни», «Танец», «Осенний ритм», «Серенада», «Ноктюрн» и многие другие.

Интерес к песне, пробудившийся еще в юношеские годы, ее глубокое изучение на протяжении всего сознательного творчества выдвинули Лорку в число крупных знатоков музыкального фольклора Испании. Поэт знал огромное количество песен, собранных и записанных им во время своих поездок по стране. О Лорке — певце и пропагандисте народных песен Дамасо Алонсо писал: «В Испании, окруженный друзьями, он целые часы проводил за роялем. Репертуар его был разнообразен и неистощим. Поражала его восприимчивость ко всему испанскому: он знал андалусские, цыганские, кастильские, леонские, галисийские, астурийские народные песни; он знал «сардану» и «сортсико». Все, что вошло в старинные «кансьонеро», и то, что распевают сейчас в деревнях и селах, — все это было им глубоко прочувствовано. Голос у него был небольшой, но он так умел передавать дух народной песни, что тот, кто хоть раз слышал его, не забудет вовек, и всякая попытка имитации покажется фальшивой и слабой»¹.

Народная испанская песня «Четыре погонщика мулов», записанная и обработанная Г. Лоркой

Из огромного количества песен, которые знал поэт, сохранилось всего 13². Среди них «Четыре погонщика мулов», которая была очень популярна среди солдат республиканской Испании под названием «О четырех генералах, собравшихся походом на Мадрид»; «Севильские песни XVIII века», «Хаэнские мориски», «Молодые пилигримы», «Романс о доне Бойсо» и т. д. Федерико де Онис, хорошо знакомый с музыкальной деятельностью поэта, говорил, что собственные гармонизации Лорки настолько совершенны, что способствуют выявлению самого духа песен.

_________

¹ Домасо Алонсо. Цит. соч., стр. 212.

² Эти песни опубликованы в полном собрании сочинений поэта, изданном в Мадриде в 1955 г.

Гарсиа Лорка, прекрасно игравший на гитаре, был участником многих интереснейших музыкальных вечеров. Друзья поэта вспоминают об одном из них, состоявшемся во дворе таверны, принадлежавшей отцу гитариста Барриоса. Здесь участницы гастролировавшего в Гранаде русского балета Дягилева во главе с Т. Карсавиной устроили импровизированное представление. Их танцам аккомпанировали на гитарах Лорка и Барриоса.

В 1929 году Лорка побывал на Кубе. Заинтересовавшись песнями южноамериканских негров, он пишет стихотворение «Сон». В это же время Лорка посещает США. С пребыванием поэта в Нью-Йорке связан эпизод, рассказанный Дамасо Алонсо: «В просторных залах разбросаны кучки жестикулирующих людей... Вдруг все эти люди, словно обезумев, устремляются к роялю. Что случилось? Оказывается, Федерико, сам себе аккомпанируя, поет испанские песни. Слушатели не знают испанского языка и не имеют никакого представления об Испании. Но исполнение таково, что умы их озаряются невиданным светом, а сердца наполняются неизведанной тихой печалью»¹. В 1931 году после свержения в Испании монархии Бурбонов Гарсиа Лорка, по предложению республиканского правительства, становится во главе передвижного студенческого театра «Ла Баррака», который знакомит население различных уголков Испании с пьесами Лопе де Вега, Кальдерона, Энсины и др. В эти годы одаренность Лорки как бы концентрируется на поприще театра. «Театр, — говорил он, — это одно из самых тонких и действенных орудий в строительстве страны. Это барометр, показывающий ее подъем или ее упадок». Поэзия, проза, живопись, музыка — сочетание этих разнообразных жанров способствовало яркому воплощению многообразия жизни, окружавшей поэта.

Музыка органически вошла в сценическую ткань многих спектаклей Лорки. В связи с постановкой своей пьесы «Любовь дона Перлимплина» Лорка говорил: «Пьеса построена на музыке, наподобие маленькой камерной оперы. Все короткие антракты объединены сонатинами Скарлатти, и диалог постоянно прорезается аккордами и музыкальными отрывками»². Огромная роль принадлежит музыке в пьесе «Кровавая свадьба», для которой Лорка написал специально несколько музыкальных номеров («Песня девушек», «Куплеты служанки», «Свадебная песня», «Колыбельная песня» и т. д.).

В 1933 году Лорка едет в Аргентину и Уругвай, где постановки его пьес сопровождались огромным успехом. Здесь же Лорка прочел десять музыкально-литературных лекций о культуре Испании.

В 1934 году появляется новая пьеса Лорки — «Иерма». В ней, — говорил автор, — «действуют хоры в греческой манере (эти хоры, уже выведенные мною, хотя и с робостью первого опыта, в «Кровавой свадьбе», в картине пробуждения невесты, — получают в «Иерме» дальнейшее развитие, бо́льшее значение)»³.

Разносторонняя одаренность, широкий круг интересов, кипучая деятельность Лорки привлекала к нему многих выдающихся деятелей испанской культуры. Поэт был дружен с композитором Э. Хальфтером, которому посвятил стихотворение «Срубили три дерева», и Адольфо Саласаром — крупнейшим музыкальным критиком Испании (см. написанное в его честь стихотворение «Прерванный концерт»). Неоднократно выступал Лорка-пианист с известной испанской певицей и танцовщицей Архентинитой. Сохранилась запись нескольких песен Лорки в ее исполнении с сопровождением на гитаре автора.

Гарсиа Лорка одним из первых вступил в Ассоциацию друзей Советской России, организованную в Мадриде. Он глубоко интересовался жизнью нашей страны, мечтал приехать в Советский Союз. Поэт не был коммунистом, не состоял ни в какой партии, но вся его жизнь, все его творчество — пример беззаветного служения народу, будущему Испании. Эусебио Симорра вспоминает, что весной 1936 года он «слышал, как в Мадриде среди горячего политического спора кто-то спросил Лорку: «А ты, Федерико, какой ты партии?» И Лорка ответил, не раздумывая: «Партии бедняков»⁴. Именно поэтому так ненавистен был поэт фашистским палачам.

«Родится ли когда-нибудь еще такой неповторимый андалусец?». Эти строки поэта можно с полным правом отнести и к нему самому — чудесному, неповторимому человеку и художнику — великому сыну свободной Испании.

_________

¹ Дамасо Алонсо. Цит. соч., стр. 212.

² А. В. Февральский. Новейшая испанская драматургия (диссертация). М., 1944, стр. 199.

³ Там же, стр. 223.

⁴ Федерико Гарсиа Лорка. Избранная лирика. М., 1960 г., стр. 9.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Народная испанская песня «Четыре погонщика мулов», записанная и обработанная Г. Лоркой

Содержание