Выпуск № 10 | 1958 (239)

Ференц Легар — классик оперетты

(К десятилетию со дня смерти)

Г. Ярон

Оперетты Ференца Легара, в которых звучат чудесные мелодии, нередко построенные на интонациях венгерских, словацких, румынских, французских, итальянских и испанских народных песен, известны во всем мире.

Популярность «Веселой вдовы», «Графа Люксембурга», «Цыганской любви», «Евы», «Желтой кофты», «Паганини» и других оперетт Легара огромна. Число представлений его пьес достигло почти «астрономических» цифр.

Легар явился родоначальником нового направления западноевропейской оперетты. Ему удалось оживить этот жанр, который к концу XIX столетия, после яркой полосы расцвета, сильно потускнел. Так, французская оперетта после того, как умолкли Эрве, Оффенбах, Лекок, Планкетт, Одран, превратилась в фарс с музыкой. А в Вене целая вереница сереньких опереточных либреттистов и композиторов — Рейнгардт, Хельмесбергер, Деллингер — сменила (но не заменила!) Штрауса, Зуппе, Миллекера, Целлера.

И вот в 1905–1906 годах триумфально прошла «Веселая вдова» Ференца Легара. Ее появление считается днем рождения «нового направления» западной оперетты. На опереточной сцене вместо гротесковых сатирических буффонад или условно-исторических «костюмных» спектаклей воцарилась современная салонная или бытовая музыкальная комедия. Она потребовала иной, более реалистической актерской игры. Уничтожились узкие амплуа: «лирическое», «каскадное» и т. д.: вместо сказочных или исторических костюмов актеры надели современный фрак, пиджак, бальный туалет.

В «Веселой вдове» Легар продолжает и развивает традиции, намеченные в «Летучей мыши» Штрауса. С каждой последующей своей опереттой он все увереннее утверждает жанр любовной мелодрамы. Со временем либретто этих оперетт приобрели некоторую шаблонность, сюжеты начали повторяться. И все же драматургия легаровских оперетт несла в себе много нового: лирические музыкальные номера развились почти до оперных форм, потребовались широкое применение лейтмотивов, более насыщенная и богатая инструментовка.

Многие черты искусства Легара до известной степени сближают его с так называемой школой веристов и, в частности, с Пуччини, который,

Ференц Легар
Рис. Б. Десницкого

кстати, был одним из ближайших и любимых друзей Легара. Не могу не вспомнить такого факта: летом 1918 года в Петрограде, в театре «Пассаж» шел «Граф Люксембург» в постановке К. Марджанова. Главные роли играли известные оперные артисты: М. Кузнецова-Бенуа, И. Поземковский и артисты оперетты — Г. Зброжек-Пашковская, Н. Радошанский и пишущий эти строки. Дирижировал маститый Гуго Варлих. В антракте он привел к нам за кулисы А. Глазунова, который сказал:

— Я в первый раз в жизни слышу «Люксембурга». Это замечательная музыка. А ваш Легар-то — типичный верист, очень яркий, самостоятельный, блестящий....

* * *

Ференц Легар родился 30 апреля 1870 года в Венгрии, в маленьком пограничном городе Комаромо, расположенном при слиянии Дуная и Вага. Отец Легара был военный капельмейстер. Полк, в котором он служил, часто перебрасывали из города в город, и маленький Ференц путешествовал вместе с полком — его в шутку даже называли «дитя ранца».

Мальчик рано проявил незаурядные музыкальные способности. Уже в шестилетнем возрасте он сочинил песню, посвященную матери, с далеко не детским текстом: «Я чувствую, что глубоко болен душой». Когда ему исполнилось девять лет, полк, в котором служил отец, был переведен в Будапешт; туда перебралась и вся семья. Ференц учился в гимназии, одновременно он посещал Национальную консерваторию. А через три года он поступил в Пражскую консерваторию. Игре на скрипке его обучал директор консерватории Бенневиц, теории музыки — известный чешский композитор Ферстер.

После пяти лет занятий Бенневиц привел Легара к прославленному Антонину Дворжаку. Легар сначала играл с листа произведения Дворжака, а затем показал ему свои пьесы: идиллию, две сонаты, скерцо и каприччио. Дворжак сказал:

— Повесь скрипку, ты станешь композитором!

То же примерно сказал Легару, познакомившись с его произведениями, Иоганнес Брамс. Легар, конечно, последовал бы совету великих композиторов и бросил скрипку, если б не вмешался отец.

— Скрипач всегда может заработать на жизнь с помощью своего инструмента, — сказал он, — а поэты, композиторы, художники — о, как много их умерло с голоду!..

Ференц послушался отца и через год (это было летом 1888 года) успешно выступал на публичных экзаменах рядом о такими скрипачами, то-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет