Выпуск № 8 (237) | 1958 - страница 74

ла Бартоку, Паулю Хиндемиту и Игорю Стравинскому (но лишь в пределах узко технологических наблюдений).

Впрочем, весь труд Шеффера представляет собой не столько историко-эстетический обзор явлений современной музыки, сколько своего рода «Handbuch» — технический справочник — по новейшим течениям западной музыки. Об этом пишет во вступительной главе сам автор, предупреждая читателей, что он будет рассматривать современную музыку только с теоретической (технологической) позиции. И действительно, во всей книге не найти и десяти строк, которые бы говорили об идейно-эмоциональном содержании музыки, о задачах отражения в искусстве действительности, о реалистическом новаторстве, наконец, о восприятии музыки слушателями. Ни слова не сказано об исторических и общественных предпосылках, способствующих возникновению тех или иных новейших музыкальных течений. Вместо этого — холодный формальный анализ нотного текста, порой напоминающий сложные алгебраические формулы, бесстрастное описание структуры отдельных произведений — исключительно со стороны музыкальной технологии.

Читая книгу Шеффера, убеждаешься, что автор не считает музыку искусством живых человеческих эмоций. Шеффер глух ко всему этому. В его изложении все проблемы современной музыки предстают крайне обедненными. По Шефферу прогресс музыки заключается единственно в использовании новых технологических приемов организации звуков. Хороши ли эти приемы, служат ли они действительному прогрессу искусства или ведут его в вязкое болото бессмысленного оригинальничанья — на этот вопрос в книге Шеффера ответа не найти.

Нельзя сказать, что Шеффер не знает предмета, о котором он пишет. Из текста книги явствует, что автор добросовестно проштудировал последние работы нескольких немецких музыковедов — глашатаев «новой музыки». С большой скрупулезностью Шеффер анализирует ряд додекафонных и пуантилистических произведений, в которых, по его мнению, присутствуют черты «авангардизма». Но как безнадежно узок его кругозор! Каким затхлым духом наивного провинциализма отдают его теоретические концепции, ориентирующиеся на «последние парижские моды», на самые нелепые (но зато «заграничные») эксперименты «пуантилистов», «электронников»» и прочих «тотальных организаторов звуковой материи», как они сами себя называют.

Для Шеффера история музыки начинается с 20-х годов нашего столетия, когда была изобретена двенадцатитоновая техника Шенберга. Все, что происходило в мире музыки до Шенберга, что продолжает жить и развиваться и сегодня (мы имеем в виду традиции классической, романтической, импрессионистской музыки, богатейшую область народного творчества и т. п.), все это для Шеффера — книга за семью печатями. В его представлении живет только «новая музыка», то есть додекафония и все, что в той или иной мере примыкает к этому течению. «Новая музыка», по мнению автора, не имеет и не может иметь никаких связей с пренебрежительно упоминаемой им музыкой «dotychczasowoi» («музыкой, существовавшей прежде»). Чтобы окончательно отмежеваться от «dotychczasowoi» музыки, Шеффер, начиная с 35-й страницы своей книги, вводит, очевидно, им самим изобретенный термин «melika». Слова «мелика» в польском языке, как и в других европейских языках, до сих пор не существовало (во всяком случае, в восьмитомном словаре Яна Карловича такого словообразования мы не обнаружили).

Итак, на смену прежней, «устаревшей» музыке пришла некая новая звуковая стихия под названием «мелика». Попытаемся же хотя бы отрывочно познакомить читателя с дальнейшим ходом мыслей Шеффера, изложенных в его объемистом труде.

Переход от музыки к «мелике», согласно Шефферу, явился результатом... «технического перелома, свидетелями которого мы являемся. Перелом этот привел к огромному обогащению и утончению всех звуковых средств, тектонических и выразительных, никогда не существовавших в тех прошлых периодах, которые охватывали целые столетия...» (стр. 30).

Допустим, что это так. Но что же несет своим слушателям эта «обогащенная» и «утонченная» музыка? Согласно Шефферу, новой музыке отнюдь не свойственна... «выразительность в принятом значении этого слова, то есть способность доходить до сознания слушателя, проявляясь в таких категориях, как чувствительность, сентимен-

гализм, патетичность, драматизм и т. д.»... Новая музыка, как утверждает Шеффер, должна быть «объективной, независящей от слушателя» (?). При этом снимается со счетов важнейшая общественная функция музыки — ее способность оказывать эстетическое воздействие на широкие круги людей, вдохновлять и волновать их.

В третьей главе своей книги, носящей витиеватое название «Типология и структурализм новой мелики», Шеффер пытается дать определение понятия «мелика» и производного от нее прилагательного «меличный» (meliczny). «Новая мелика» — это новый звуковой материал и новые способы его использования. «Никогда прежде, — пишет Шеффер, — в музыке не было периода, в котором бы так много было сделано для расширения средств композиторского языка. Не было еще периода, в котором бы рядом с новыми, свежими звуковыми концепциями продолжали доживать свой век старые, давно заброшенные...» (стр. 35).

«Расширение средств композиторского языка» в понимании Шеффера сводится к освобождению элементов музыки от каких бы то ни было зависимостей, определяемых многовековой практикой и теорией музыкального искусства. Так, «новая мелодика» полностью освобождается от «всяких тональных или гармонических зависимостей». Точно так же «новая ритмика» определяется прежде всего избавлением от всех метрических закономерностей. При этом Шеффер предлагает соответствующий изящный термин — «метрическая деконтуризация мелики». Вообще, автор книги «Новая музыка» явно страдает слабостью к придумыванию новых терминов: «полиструктуральный контрапункт», «диассоциативная мелика», и даже «атомизация паузы» (!).

Изложив свои теоретические предпосылки и отметив попутно, что «новая мелика» не поддается... «прежним методам исследования, но требует совсем иных аналитических приемов», Шеффер переходит к анализу отдельных явлений в современной музыке, посвящая целые главы додекафонии, «модальной и ритмической системе» Оливье Мессиена, проблемам новой метро-ритмики, связям джазовой и новой музыки, новой полифонии и т. д. Каждое явление автор иллюстрирует подробнейшим «алгебраическим» анализом одного или нескольких произведений. Особое внимание уделяется Антону Веберну (сто страниц текста и девять нотных примеров), Пьеру Булезу (сорок страниц текста и пять нотных примеров) и Карлгейнцу Штокгаузену (пятнадцать страниц текста и два нотных примера).

Вот, к примеру, как выглядит страница из рекомендуемых Шеффером «Структур» для двух фортепьяно Пьера Булеза:

(См. стр. 137)

Здесь обнаруживается и нелепейший метод «пуантилизма» (при котором нормальная мелодия заменяется отрывочными звуковыми «точками» в различных регистрах клавиатуры) и кричащие эффекты внезапных динамических смен (четыре piano, четыре forte и т. п.).

Шеффер преподносит читателям своего рода энциклопедию «тотальной организации звуков», подробно раскрывая технологию этих кабинетных антимузыкальных систем. С той же бесстрастной объективностью высказывается Шеффер по поводу «достижений» электронной музыки, оставляя за собой право вернуться к анализу «конкретной музыки», по-видимому, ему еще недостаточно знакомой.

Таково содержание книги Шеффера, адресованной, по всем признакам, польской музыкальной молодежи, книги путаной, бедной самостоятельными мыслями, оторванной от жизни, от повседневной музыкальной практики. Думается, что книга встретит резко критическое отношение польского читателя, искренне любящего музыку; этот читатель по праву гордится своей национальной музыкальной культурой, давшей миру Шопена и Монюшко, Шимановского и Карловича, выдвинувшей за последние годы ряд интересных, талантливых композиторов. Ни квазинаучный лексикон Шеффера, ни его «ужасная передовитость» не смогут обмануть серьезного читателя, стремящегося обогатить свои представления о действительно новой, действительно передовой музыке. А такая музыка не нуждается в пропагандистских усилиях теоретиков, подобных Шефферу. Оставим ему заниматься «меликой»!

*

Богуслав Шеффер, видимо, не одинок среди польских музыковедов, безудержно увлекающихся крайне реакционными тече-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

Содержание