Выпуск № 8 (237) | 1958 - страница 62

программы, сыгранные В. Софроницким, немногочисленные, но оставившие глубокое впечатление выступления Д. Ойстраха, С. Рихтера, Э. Гилельса, М. Ростроповича, З. Долухановой. А если обратиться к выступлениям зарубежных виртуозов, как не упомянуть о поразившем всех В. Клиберне?

Сезон 1957–58 годов прошел под знаком всемирно-исторической даты — сорокалетия Советского государства. В какой же мере это отразилось на содержании концертов? В количественном отношении программы были достаточно насыщены советской музыкой. Звучали новые произведения, так же как и те, что выдержали испытание временем; на афишах мы читали имена композиторов едва ли не всех братских советских республик; в течение ряда месяцев проходили интересные «Концерты-выставки», охватившие широкий круг авторов всех поколений; было организовано немало авторских концертов и встреч крупных композиторов со слушателями.

И тем не менее истекший сезон в целом нельзя назвать «сезоном сорокалетия». Концертов советской музыки было много, но проходили они, в подавляющем большинстве, довольно буднично, — как обычные, очередные, повседневные. А разве не следовало провести специальный юбилейный Фестиваль в честь сорокалетия? Разве не стоило на протяжении сезона организовать — силами самых лучших наших исполнителей, — такие циклы, как «Советское музыкальное творчество за 40 лет», «Творчество композиторов 15 советских республик», «Достижения советской композиторской молодежи», «Советское исполнительское искусство к сорокалетию» и т. п.? Разве не уместно было бы именно в данный сезон провести специальные циклы, которые охватили бы лучшие сочинения крупнейших мастеров: в симфоническом и камерном жанрах, — Д. Шостаковича, С. Прокофьева, А. Хачатуряна, Н. Мясковского, Т. Хренникова, Ю. Шапорина, Д. Кабалевского, В. Шебалина, Г. Свиридова, а в жанрах массовых — И. Дунаевского, В. Захарова, В. Соловьева-Седова, А. Новикова? Разве не должна была быть приурочена к великой дате серия концертов наших лучших исполнителей с программами из произведений советских композиторов? Подобные циклы сообщили бы сезону необходимую творческую и политическую устремленность, сделали бы сезон не только интересным, но и незабываемым.

Музыкальная классика — и русская и зарубежная — была представлена в программах сезона весьма обильно. Но в этом обилии была порядочная доля случайного. Вот, характерные примеры: Первая симфония Брамса исполнялась трижды, а Третья и Четвертая — ни разу. Пьеса «Ученик чародея» Дюка значилась в филармонических программах четыре раза, в то время, как симфонии Мендельсона и Шуберта почти вовсе исчезли из репертуара. Из всех симфоний Шумана была сыграна только «Рейнская», а о гениальной шумановской музыке к «Манфреду» наши оркестры и не вспоминают. Приятно, что прозвучали «Domestica», «Жизнь героя», «Тилль», «Дон Кихот» и «Дон Жуан». Но был ли это заранее продуманный показ творчества Р. Штрауса? Вряд ли. Из всех симфоний Малера для нашей филармонии, видимо, существуют только Первая и Четвертая. Но вот в минувшем сезоне нам — после многолетнего интервала — посчастливилось услышать «Песнь о земле». Не потому ли, что данное произведение издавна числится в репертуаре ленинградского дирижер Н. Рабиновича? Из произведений Брукнера до планам Московской филармонии на 1957–58 годы было обещано исполнение одной только Седьмой симфонии. Но и оно не состоялось!

При большом количественном размахе, репертуарная инициатив а филармонии была не слишком велика. Как радовали слушателей в сезоне 1956–57 годов цикл из всех симфоний Брамса и всех фортепьянных концертов Бетховена под управлением К. Зандерлинга и с Э. Гилельсом в качестве солиста, цикл Л. Когана, рихтеровский цикл с исполнением всех фортепьянных сонат Шуберта... В отчетном сезоне концертов такого плана не было, за исключением разве трех выступлений М. Гринберг, сыгравшей 15 бетховенских сонат. А как интересно было бы осуществить, например, моцартовский цикл, включивший бы (и непременно в наилучшем исполнении) его симфонии, фортепьянные и скрипичные концерты, а может быть, и его основные оперы в концертном

исполнении! Как мало у нас звучит музыка Генделя и, в сущности, никогда — Глюка! Почему бы не организовать исполнение всех бетховенских фортепьянных сонат нашими выдающимися пианистами? К сожалению, филармония мало заботится о проведении подобных мероприятий, имеющих громадное культурное значение.

Недостает инициативы и в области хорового исполнительства. Государственный академический русский хор, Республиканская русская хоровая капелла, хор Всесоюзного радио появляются на концертной эстраде весьма не регулярно; они слишком медленно обновляют свой репертуар и неохотно берутся за произведения монументальных форм. В результате исполнение в сезоне 1956–57 годов си-минорной Мессы Баха пришлось осуществлять силами Ленинградской академической капеллы, а для того, чтобы в минувшем сезоне прозвучали «Страсти по Матфею», понадобился приезд Академического хора Латвийской ССР.

Камерных концертов было дано великое множество. Однако и здесь фактор случайности весьма ощутим. Не так далеко ушли от нас времена, когда квартет имени Бетховена, вполне оправдывая свое почетное наименование, исполнял за один сезон все бетховенские квартеты и даже «Большую фугу». Сейчас последние квартеты Бетховена звучат крайне редко, так же как и квартеты Моцарта, Гайдна, Мендельсона... Наши квартетные ансамбли выступают теперь скорее «в порядке исключения». Между тем, у нас есть и «бетховенцы», и «бородинцы», и «комитетовцы», и квартет им. ГАБТ, да и «глазуновцев» из Ленинграда не худо бы иногда послушать! Такими силами можно было бы осуществить многое, в частности — исполнение всех квартетов Д. Шостаковича, Р. Глиэра, хотя бы избранных квартетов Н. Мясковского, В. Шебалина, Ан. Александрова и ряда других композиторов.

Почти не проводятся у нас вокальные циклы. Десятки вокалистов выступали в отчетном сезоне с сольными программами. Но репертуар их, как правило, был ограничен одними и теми же «ходовыми» романсами и ариями. Как редко поют они Мусоргского, как мало — Глинку! Из песенно-романсного наследия Шуберта и Шумана на концертную эстраду попадают одни и те же считанные произведения. Где романсы и песни Моцарта, Бетховена, Вольфа? Певцы часто жалуются на «скудость» советского вокального репертуара. Так ли это? Не вина ли концертных организаций, что романсное творчество Н. Мясковского, С. Прокофьева, Ю. Шапорина, Ан. Александрова, В. Шебалина, З. Левиной, Г. Свиридова находится вне поля зрения подав ляющего большинства вокалистов?

Репертуарная проблема — одно из больных мест нашей концертной практики, и минувший сезон подтвердил это с печальной убедительностью. Обратимся к программам фортепьянных вечеров. Если играют Шопена — мы наверняка услышим си-бемоль-минорную сонату, но не си-минорную, почемуто ставшую «редкостью». Если вечер бетховенский, — мы обязательно встретимся с пресловутой «системой четырех сонат». Бетховенские сонаты фигурировали в программах шестнадцати советских пианистов, из которых десять (!) играли «Аппассионату» и восемь — «Лунную»! Это не только репертуарная инертность, а, возможно, и ставка на «верные» номера. Конечно, бывают и исключения, — мы уже говорили о трех бетховенских вечерах М. Гринберг, М. Юдина исполнила сонату № 32, Т. Николаева — «Пасторальную», С. Нейгауз — сонату № 31, за пределы стандарта частично вы шел в своем концерте Г. Гинзбург. Но подобные исключения скорее подтверждают общее «правило».

Нельзя обойти молчанием еще одно странное обстоятельство: наиболее выдающиеся наши концертанты занимают в программах филармонии непропорционально малое место. Лучшие певцы старшего поколения (И. Козловский, С. Лемешев, М. Максакова) почти не появляются на эстраде, М. Рейзен дал за сезон только один концерт. Да и более молодые вокалисты не слишком балуют своих почитателей. Правда, Б. Гмыря, Г. Гаспарян, М. Александрович показали по нескольку программ, но вот, у Н. Казанцевой, И. Петрова, Т. Куузика, А. Огнивцева и ряда других вокалистов творческого запала больше, чем на одну программу, не хватило. Даже такие энтузиасты камерного исполнительства, как Н. Дорлиак и З. Долуханова, выступали в этом сезоне значительно меньше, чем в предыдущие.

То же приходится сказать и о наших лучших инструменталистах. Среди них один

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание