ниями западноевропейского «авангардизма». Наиболее серьезные и трезво мыслящие музыкальные деятели новой Польши с нескрываемой тревогой говорят об опасном поветрии «левизны», охватившем часть польской музыкальной молодежи. В газете «Preglad Kulturalny» (№ 26 за 1957 год) об этом с волнением пишет видный музыковед и композитор Витольд Рудзинский. Он утверждает, что многие молодые музыканты слишком ограниченно трактуют понятие «современности» в музыке. «Гвозди сезона» типа «вебернизм, пуантилизм, конкретная музыка» и т. п. вскружили головы еще малоопытных и неустойчивых во взглядах и вкусах молодых критиков», — писал В. Рудзинский. Он резко уличает одного из самых откровенных трубадуров «авангардизма» Богуслава Шеффера в стремлении навязать свои субъективные вкусы польским читателям, в намеренном принижении успехов нынешней польской музыки, считающейся якобы недостаточно «современной». В своей статье Рудзинский отмечает, что музыковеды «экстремистской» школы «под предлогом требований современности отбрасывают львиную долю достижений польских композиторов».

Нет сомнения в том, что силы новой польской музыки, успешно развивающейся в условиях социалистической культуры, достаточно велики, чтобы помочь заблуждающимся товарищам преодолеть модную «болезнь левизны», эту бесплодную и карикатурную игру в авангардизм!

Фестиваль в Веймаре

Э. РЕБЛИНГ

Сороковая годовщина Великого Октября нашла широкое отражение в творчестве композиторов Германской Демократической республики. Многие из них ощутили внутреннюю потребность музыкально выразить то, что глубоко волнует наши сердца при воспоминании о прошедших четырех десятилетиях революционной борьбы.

B феврале этого года Союз немецких композиторов и музыковедов организовал в Берлине концерт, прошедший с большим успехом, на котором исполнялись многие из юбилейных произведений. А в апреле в Веймаре состоялся большой фестиваль, на котором были исполнены и другие произведения, посвященные годовщине Октября. Важнейшим из них посвящаются эти краткие заметки.

Ганс Эйслер выбрал для своей маленькой кантаты стихотворение Бертольда Брехта «Ткачи ковров из Куян-Булака чтут Ленина». Это мастерское сочинение, выполненное скупыми средствами, проникнуто глубокой человечностью. Незамысловатое стихотворение Брехта повествует о казахских ткачах, которые отдают гипсовый бюст Ленина в обмен на тонну керосина, необходимого им для борьбы с малярийными комарами. Эйслер не просто иллюстрирует эти стихи, а словно комментирует их своей эмоционально яркой музыкой.

Лео Шлис избрал для своей кантаты «Красная площадь» стихи из поэмы Маяковского «Хорошо». Композитору удалось найти верное музыкальное воплощение эмоционального строя стихов Маяковского, полных ораторского пафоса. Первая часть Кантаты — воспоминание о жертвах революции. Композитор противопоставляет здесь звучание женского и мужского хоров. Вторая часть, исполненная радостной веры в социалистическое будущее — удачный пример «революционной романтики» в богатой эмоциями музыке. Шпис избегает при этом патетических преувеличений. Поручив знаменательные слова «И жизнь хороша, и жить хорошо!» солисту и заканчивая все произведение на затихающем пианиссимо, он как бы предлагает слушателю заглянуть в завтрашний день.

Эрнст Майер выступил с маленькой кантатой на слова Пабло Неруды «Мать свободных». Это талантливое лирическое произведение, прославляющее Советский Союз, оставило яркое впечатление.

Очень хорошо была принята также кантата Курта Швена «Карл и Роза» для хора, меццо-сопрано, баритона, чтеца и восьми инструментов. В качестве текста кантаты послужили стихи Эриха Вайнерта и Бертольда Брехта а также исторические документы — речи и листовки Розы Люксембург и Карла Либкнехта. Чтец рассказывает о борьбе немецкого рабочего класса, начиная с 1914 года и вплоть до убийства Карла и Розы в 1919 году. Композиция сознательно упрощена, но во многих местах достигает лапидарного величия. Хоровая партия почти все время одноголосна (или излагается в октаву) и лишь местами переходит в простое двухголосие. Предназначая свое произведение преимущественно для школьных и любительских хоров, Курт Швен удовлетворил их потребность в легко исполнимой, целенаправленной хоровой музыке. Основные темы Кантаты — в соединении с рельефным инструментальным сопровождением — просты и выразительны. Они восходят к традиции немецких рабочих хоров 20-х годов.

С иных позиций подошел Пауль Дессау к сочинению кантаты «К моей партии» — на простые, но броские стихи Пабло Неруды. Инструментовка Кантаты заставляет вспомнить звучание некоторых экспрессионистских произведений 20-х годов. Это несоответствие между простотой текста и сверхусложненной музыкой может стать досадной помехой для широкого распространения кантаты.

Выразительную хоровую песню, посвященную «Павшим товарищам», создал веймарский композитор Гюнтер Фридрих. Простая гомофонная музыка, полная сильного чувства, отличает хор без сопровождения «Нам светит вдали звезда» Пауля Курцбаха (слова Вилли Лая). Серьезен, проникнут глубоким чувством многоголосный хор «Встреча в Трептове» Карлгейнца Дикмана.

Несколько архаическим по стилю оказался хор «Свобода» Вернера Хюбшмана.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Фестиваль в Веймаре

Э. РЕБЛИНГ

Содержание