Выпуск № 8 (237) | 1958 - страница 24

Политанальность начала XX века — у Сати, у французских композиторов «Шестерки», у Стравинского, у итальянских «авангардистов» — родилась в самом сердце музыкального модернизма как глубоко кризисное явление, характерное для буржуазной культуры периода империализма. Сейчас, когда поборники «конкретной музыки» сочиняют квартеты для пишущей машинки, швейной машины, кастрюли и аппарата Морзе или когда идут поиски «синусоидных» сочетаний, политональность уже кажется старомодной и чопорной, — «менуэтом моей бабушки». Но тогда — в период вскоре после первой мировой войны — сопоставление тональностей дыбом было неслыханно; это эпатировало буржуа и отражало «разорванность» его сознания.

Зачатки политональности встречаются уже в начале XX века у Дебюсси, как колористический прием импрессионистской звукописи. Но, подобно тому, как поздний импрессионизм Сезанна перерос потом в кубизм, так и артистически изысканные политональные приемы Дебюсси сменились брутальным, вызывающим политонализмом Стравинского и Казеллы. В этом смысле, политонализм и атонализм — родные братья. Сопоставление в одновременности с нарушенным тональным единством — это начало разрушения тональности. Атональность — отрицание лада — это его конец. «Разрушение тональности,— писал С. И. Танеев во вступлении к «Подвижному контрапункту строгого письма», — ведет к разложению музыкальной формы»¹. Почему же С. Скребков в статье «О современной гармонии» прежде всего противопоставляет политональность и атональность, определяя их как два эстетических явления, принципиально различных между собою? Почему в его статье нет ни слова о политональном мышлении современных композиторов-модернистов, о субъективно-идеалистических истоках политонализма? Ведь политональный стиль неизбежно рвет с логикой гармонического мышления. Неужели не ясно, что один «отрицательный пример» из Мийо — это не марксистский анализ эстетической проблемы? Суть проблемы — не только в терцовом или нетерцовом строении аккордов, но и в идеологическом, моральном, эстетическом строе искусства, в той роли, какую играет оно в жизни общества.

Политональность — это глубоко декадентский стиль, возникший, как вызов классике, и ничего общего не имеющий с нормами классического музыкального языка.

Не случайно одним из очагов и рассадников его стала буржуазная Италия. В этой стране великих художественных традиций апостолы футуризма — Маринетти, Руссоло, Уго Пиатти — с поистине скандальным шумом состязались в демонстративном отречении от этих традиций. Не случайно политональность зародилась в то самое время, когда «музицирующие» футуристы оглушали публику какофоническими звукосочетаниями, встречая бурные протесты демократической общественности. Декадентство сложилось, как отрицание классического наследия, его стилевых норм, а не как однобокое, хотя бы и самодельное осуществление этих норм. Мы никак не должны пересматривать или забывать этого важнейшего положения нашей эстетики.

Что касается будущего подлинной политональности, — то она эволюционирует не изолированно, а в системе музыкально-выразительных средств модернистической музыки. На сегодняшний день это далеко не полностью позабытое средство модернизма. Опера «Похождения повесы»

_________

¹ С. Танеев. Подвижный контрапункт строгого письма. Изд. М. П. Беляева. Лейпциг, 1909, стр. 6.

(«The Rake’s progress») Игоря Стравинского, написанная в 1948–52 годах, — произведение низменно-натуралистическое, крайне плоское, эпигонское, и, я сказал бы, дегенеративное по музыке. Третья сцена третьего акта происходит в Бедламе, лондонском сумасшедшем доме. Героиня оперы Анна (сопрано) и ее отец (бас) поют там дуэттино, худосочная и тусклая мелодия которого представляет нарочито пошловатую стилизацию английских песен XVII–XVIII столетий. Она опирается на фальшиво звучащий оркестровый аккомпанемент: политональность си♭ мажор — соль мажор:

Пример

Это — очень характерный типический образец политонального письма у позднего Стравинского. В «Весне священной», уже декадентской, мы встречали наложения с еще не «утерянным» единым тональным центром; бывали там и политональные сопоставления мелодически смежных тоник, не успевшие утерять эффектной яркости колорита. Но политональные комбинации «Похождения повесы» резко отличны от тех, «весенних». В них нет уже не только гармонической красоты художественно примененных функциональных связей и закономерностей, но утеряна безвозвратно и та колористическая изобретательность, которая составляла одну из самых сильных сторон творчества раннего Стравинского. Дуэттино поется на ханжески морализующий текст:

«Изможденная в летах,
Наша плоть вернется в прах»...

Политональная какофония привносит и в эти сомнительные «размышления под знаменем вечности» какой-то игриво-двусмысленный нюанс: она, словно издеваясь над словами, резвится непристойно и тяжеловесно. Впрочем, Бедлам — место для подобых гармоний, пожалуй, подходящее, — что и говорить...

Политональная музыка в широком выразительном смысле — это музыка душевного разлада, музыка мятущегося индивидуализма.

Высказываются иногда такие предположения: а не пойдет ли развитие нашего слуха так, что политональность станет составной частью стиля музыки будущего? Это, конечно, не так.

У нас нет оснований предполагать, что человечество будущего, люди коммунистического общества пренебрегут великими сокровищами классической музыки и разрушат этот храм искусства с тем, чтобы пробавляться несвязными и нестройными звукосочетаниями. Не вернее ли предположить иное: что музыка того общества, где будут уничтожены социальные антагонизмы, войны, нищета, колониальный и классовый гнет, где не будет больше места субъективизму, религиозной мистике, психопатологии, низменному эротизму в искусстве, — что музыка, рожденная этим обществом, будет еще более разумной, чистой и гармоничной, чем музыка прошлого?

Политональность, как стиль, по сравнению с электронной, конкретной музыкой и даже с додекафонией, — представляет собой одну из ранних форм разложения музыки. Тональный центр уже размыт, но тональность еще существует. Продукты декадентского распада откровенно де-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Пример

Содержание