ву сказать, на собрании, помимо докладчика, не выступил ни один из секретарей Союза.

Нам, как воздух, нужен честный, острый и горячий, искренний и открытый разговор, который содействовал бы еще большему творческому сплочению советских композиторов и музыковедов, помог бы отдельным товарищам осознать и исправить былые ошибки, устранил бы любые проявления групповщины, взаимного недоброжелательства, недоверия. И в том, что такой разговор еще не начат, — большая вина Секретариата.

Пути преодоления отмеченных выше недостатков ясны. Они указаны партией, определены ее мудрыми решениями по идеологическим вопросам, ее призывами к советским художникам — быть ближе к современности, слить свои интересы и помыслы с жизнью и борьбой нашего народа. Необходимо обобщить опыт создания музыкальных произведений, посвященных актуальным современным темам. Надо приветствовать идею созыва специального пленума Правления Союза композиторов, посвященного теме «Музыка и современность». Но это надо делать скорее. Совершенно неправильным явилось бы перенесение такого пленума на конец года. Время не ждет!

Союз композиторов должен продолжить и закрепить имевшийся в прошлом опыт непосредственного общения композиторов с рабочими фабрик и заводов, с советскими воинами, тружениками колхозной деревни. Сейчас эти связи заметно ослабли. Нужно поставить дело так, чтобы не по официальным приглашениям, а по велению сердца, по внутренней потребности наши композиторы и музыковеды ездили по стране, глубоко изучали жизнь наших людей, их славные дела.

Секретариат должен возродить коллективные методы решения наиболее важных творческих вопросов, привлекая к своей деятельности широкий актив. Главное же: на собрании Секретариата должна во весь голос зазвучать советская музыка!

Недавно начал свою работу Оргкомитет Союза композиторов Российской Федерации. Создание нового Союза, объединяющего крупнейший отряд композиторов и музыковедов страны, явилось новым выражением повседневной заботы Коммунистической партии о развитии советского искусства, еще одним ярким примером последовательного проведения в жизнь ленинской национальной политики.

Оргкомитет призван содействовать дальнейшему развитию творчества русских композиторов, а также композиторов автономных республик и областей РСФСР. Важная задача нового Союза — активно помочь решительному подъему музыкальной культуры в русских городах, краях и областях. Оргкомитету предстоит сплотить все силы музыкантов РСФСР для создания высокохудожественных произведений, отражающих современную жизнь трудящихся Советской России.

Ставя во главу угла своей работы творческие вопросы, Оргкомитет Союза композиторов РСФСР должен быть тесно связан со всей музыкальной жизнью страны, активно способствовать делу музыкального развития широких масс народа.

Много, очень много насущнейших вопросов предстоит решить Союзу композиторов и его Секретариату. Решать их нужно без промедления.

Советский народ ждет от наших композиторов новых высокоталантливых произведений, проникнутых высокими идеями коммунизма. Союз композиторов, его руководящие органы должны приложить все усилия для дальнейшего объединения всех композиторов и музыковедов на партийной, принципиальной основе, для обеспечения еще более высоких успехов советской музыки.

Опера и современность

Заметки о стиле некоторых советских опер

(Окончание)

Б. ЯРУСТОВСКИЙ

Оперы С. Прокофьева уже в «возрасте»: «Семену Котко» исполнилось девятнадцать, «Войне и миру» — четырнадцать лет. И тем не менее они никак не устарели, наоборот, многое воспринимается в них как чрезвычайно новое и свежее. Это верный признак подлинного новаторства, «возраст» которого в искусстве исчисляется не годами, а по меньшей мере десятилетиями.

Известно, что в музыкальном искусстве конца XIX и начала XX века, и в частности в опере, отразились серьезные сдвиги, происшедшие в эмоциональном мире современного человека, в строе его чувствований. Они выразились, в частности, в поисках путей обновления традиционной оперной формы.

Уже в опере «Отелло» Верди, созданной в 80-е годы прошлого века, были использованы новые вокальные формы, более мобильные и гибкие в сравнении с прежними операми того же автора. Сквозная ариозно-речитативная сцена приобрела в этой опере наиболее важную роль; из свободной распевной декламации рождаются небольшие ариозо или своеобразные микроансамбли. В драматических эпизодах наибольшее значение приобретает активное взаимодействие речитативных реплик и оркестровых тем-характеристик. Заметное обновление формы сказалось и в операх Пуччини, а также в таких произведениях Римского-Корсакова, как «Кащей Бессмертный» или «Золотой петушок». В операх Пуччини ярко проявилась новая импульсивность чувствования: ариозо, монологи, дуэты насыщены в них острыми взрывчатыми кульминациями и неожиданными эмоциональными сдвигами.

Важно, однако, подчеркнуть, что названные авторы — при всем их активном стремлении к непрерывности и свободе оперного действия, к использованию гибких динамизированных музыкально-сценических средств — вовсе не отказывались от распевных вокальных форм, выражающих наиболее важные, эмоционально насыщенные моменты драмы. Так возникали в процессе оперного действия выразительнейшие дуэты (например, «дуэт клятвы» в «Отелло»), квартеты, многообразные ариозо, структура которых подчас очень гибко «раскладывалась» на партии голоса и оркестра¹. В лирических моментах драмы вокальная форма,

_________

¹ Скажем, в миниатюрной трехчастной форме экспозиция основной темы излагалась в голосе, реприза же проводилась в оркестре и т. п.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Опера и современность

Заметки о стиле некоторых советских опер

(Окончание)

Б. ЯРУСТОВСКИЙ

Содержание