Выпуск № 4 | 1958 (233)

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР

«Город юности»

Ю. КОРЕВ

Образы современников на оперной сцене... Много спорят у нас о творчеслом решении этой животрепещущей проблемы. И все же как бы ни были плодотворны теоретические размышления, споры решаются художественной практикой.

У нас уже создано немало талантливых опер на современные темы. Но, как известно, почти все эти оперы отображают героику военных лет или картины революционной борьбы. Если же попытаться вспомнить оперные произведения, посвящённые жизни наших современников в мирные дни, их повседневному трудовому бытию, то список удач окажется значительно скромнее. Ведь не секрет, что, например, «Поднятая целина» или «Далеко от Москвы» И. Дзержинского так и не заняли прочного места в репертуаре; вряд ли найдутся новые апологеты и такого оперного «шлягера» последних лет, как «Таня» Г. Крейтнера.

Как же не радоваться появлению на сцене новых произведений о нашей молодёжи, о легендарных героях, комсомольцах-строителях? И нужно ли схоластически взвешивать степень творческой смелости авторов таких опер, когда каждый из них, в меру своего таланта, умения, душевной чуткости, выступает в благородной роли первооткрывателя? Потому что при обращении одаренного композитора к современной теме, самые, казалось бы, традиционные приёмы музыкальной драматургии неизбежно получают новую оригинальную трактовку, а главное, оперы о людях наших дней совсем по-иному, с особой требовательностью и придирчивостью воспринимаются слушателями-современниками.

Г. Шантырь

Рис. М. Митряшкина

«Город юности» (либретто С. Северцева по мотивам романа В. Кетлинской «Му-

жество») — первая опера московского композитора Григория Шантыря. Молодой Челябинский театр, поставивший эту оперу, несомненно заслуживает сердечной признательности за пытливые поиски современного репертуара. Сама опера неровна по своим художественным качествам (как далеко несовершенно и исполнение большинства артистов Челябинского театра). Но в ней содержатся неоспоримые достоинства; труд Г. Шантыря заслуживает особенно тёплой оценки ещё и потому, что многие наши композиторы вообще избегают работы над операми, а тем более на «рискованную» современную тему.

Драматургическое чутьё Г. Шантыря и его соавтора С. Северцева сказалось в компоновке либретто. Авторам удалось отобрать из многопланового романа В. Кетлинской необходимый для оперы материал и создать на его основе самостоятельное по замыслу, завершённое по форме произведение. Они счастливо избежали чрезмерного обилия действующих лиц, бездейственности, инертности сценических ситуаций. Одной из наиболее цельных оказалась третья картина (дезертирство Сергея), в которой удачно найден характер и общий темп развития действия, естественно уложившегося в рондообразную форму. Словно вычеканена пятая картина (у постели пострадавшего от пожара Алёши), привлекающая рельефностью музыкальных характеристик. Впрочем, и в некоторых других сценах есть немало правдивых, запоминающихся лирических и драматических эпизодов, например, костёр в тайге во второй картине, жанрово-бытовые сцены в четвёртой, смерть Морозова (финал) в шестой и т. д.

Музыкальная ткань оперы «Город юности» сплетена органично, искусно и умно. В партитуре намечено несколько основных лейтмотивов, характеризующих отдельных героев, природу, ведущие идеи произведения (темы строящегося города, тайги, Амура, почти всех действующих лиц, вражеского заговора и т. п.). Все эти лейтмотивы проходят от начала до конца оперы в оркестре и в вокальных партиях, претерпевая порой серьёзные преобразования.

Разумеется, наличие оперных лейтмотивов само по себе ещё не обеспечивает цельности музыкальной драматургии. Необходимо, чтобы эти темы были художественно выразительны. Не только «на глаз», по партитуре или клавиру, а в первую очередь «на слух» зритель должен улавливать логику музыкального развития. Решить хотя бы частично такую сложную и ответственную задачу — большое достижение для любого оперного композитора. Многое удалось в этом смысле Г. Шантырю.

Рельефны обе темы строящегося города. Одна из них показана уже в оркестровом вступлении; другая формируется постепенно: впервые появившись в ариозо Тони («Тайга... Так вот она какая») в первой картине, она затем проходит целиком в сцене объяснения с Сергеем. По характеру и интонационному строю темы города близки лейтмотиву парторга Морозова и образуют вместе с ним единый круг интонаций, пронизанных светлым, торжественным настроением.

Прим. 1

1-я тема города

Отрывок из 2-й темы города

Тема Морозова

На протяжении всей оперы эти темы развиваются достаточно выпукло. Отметим, в частности, появление минорного варианта темы Морозова в средней части его арии (где он вспоминает о друзьях-партизанах, сложивших головы на берегах Амура). Наиболее яркий пример художественного переосмысления основного интонационного комплекса, олицетворяющего центральную идею оперы — сцена смерти Морозова. Этот эпизод — один из самых драматически глубоких по музыке — целиком построен на впечатляюще видоизменённых темах города и Морозова.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет