Выпуск № 4 (233) | 1958 - страница 14

Творчество четырех названных композиторов — А. Мачавариани, Ш. Мшвелидзе, А. Баланчивадзе и О. Тактакишвили — служит наглядным примером тех плодотворных сдвигов, которые произошли в грузинской советской музыке за последние двадцать лет. Однако грузинская симфоническая музыка создавалась не узкой группой мастеров, но общими усилиями нескольких поколений композиторов: от Д. Аракишвилидо нынешней талантливой молодежи — С. Цинцадзе, Т. Бакрадзе, О. Гордели, Б. Квернадзе, С. Насидзе и др.

Народные обряды, жанрово-бытовые картины и пейзажи ярко запечатлены в симфонических миниатюрах «Азар» и «Пшаури» Ш. Мшвелидзе, «Озеро Рида» А. Баланчивадзе, «Сачидао» Р. Лагидзе (эффектная и остроумная картина грузинской борьбы и народного пиршества).

Такие же сочинения, как Первая симфония и Третий фортепьянный концерт А. Баланчивадзе, симфонические поэмы «Звиадаури» и «Миндиа». Вторая и Третья симфонии Мшвелидзе, Вторая симфония, фортепьянный и скрипичный концерты, симфоническая поэма «Мцыри» О. Тактакишвили, симфония, скрипичный и фортепьянный концерты А. Мачавариани, составляют золотой фонд национального симфонизма и представляют самобытную грузинскую музыку как важную и неотъемлемую часть многонациональной советской музыкальной культуры.

Хочется отметить, что истоки национального симфонического стиля содержатся в самых недрах народного искусства. Монументальное хоровое пение грузинского народа позволяет говорить о своего рода «народном симфонизме». Многоплановость пслифонической фактуры, сложность и динамичность голосоведения (с элементами инструментальной виртуозности), рельефность и разработанность тематического материала — вот качества, присущие лучшим образцам грузинской народно-хоровой музыки, в частности, песням Западной Грузии («Хасанбегура», «Надури», «Хелхвави» и др.). Своеобразные зачатки эпического симфонического стиля имеются в хорах Восточной Грузии, именно в величавых карталино-кахетинских застольных песнях («Чакруло», «Мравалжамиер», «Замтари»),

Монументальные масштабы этих самобытнейших хоров, их эпическая повествовательность и сюжетность, большая роль сольных голосов, включающихся в динамическую многоголосную фактуру, — все это содержит в себе предпосылки широкого ораториального стиля. И не случайно именно эти черты ораториальности и симфонизма с такой силой проявились, в одном из лучших творений грузинской профессиональной музыки — в опере 3. Палиашвили «Абесалом и Этери» (1919 г.).

Много кантат и ораторий было создано в Грузии за истекшие двадцать лет (по существу и этот жанр в грузинской музыке сформировался именно в данный период). В них отразилась, большей частью, современная тематика. Были написаны произведения о Великой Отечественной войне (оратории Ш. Мшвелидзе и Н. Нариманидзе, кантата Н. Гудиашвили), о Родине (оратория А. Мачавариани, кантаты А. Чимакадзе, А. Шаверзашвили) , о борьбе за мир (кантата О. Барамишвили). Крупные ораториальные полотна были созданы Г. Киладзе, И. Туския, С. Цинцадзе и другими авторами. Далеко не все из созданных кантат и ораторий отличались глубиной и яркостью раскрытия современной тематики. В ряде сочинений отмечались однообразие приемов, одностороннее тяготение к плакатно-апофеозному изображению действительности. Но такие произведения, как оратории «Кавкасиони» Ш. Мшвелидзе (1949 г.), «День моей Родины» А. Мачавариани (1954 г.) и кантата «Сердце Картли» А. Чимакадзе (1952 г.), захватили слушателей национальной почвенностью языка, многогранностью воплощения идеи патрио-

тизма. Если «Кавкасиони» и «Сердце Картли» близки к монументальному героическому эпосу, то первым образцом грузинской лирико-жанровой оратории оказался «День моей Родины».

Обобщенный образ грузинского народа, впечатляющие картины его истории — от глубокой старины до наших дней — нашли отражение в кантате Арчила Чимакадзе «Сердце Картли», наиболее полноценно воплотившей эту тему в грузинской музыке. Привлекают глубина и благородство музыки этой кантаты, ее исключительная внутренняя цельность. Суровый героический эпос и просветленная, возвышенная лирика даны в рамках стройной и сжатой музыкальной архитектоники. Это позволяет сложному монументальному произведению восприниматься легко, избегая опасности статики и громоздкости формы (что нередко характерно для крупных сочинений эпического склада). При этом даже угрюмые, застывшие образы (как, например, третья часть под названием «Древняя крепость») воплощены композитором с большой внутренней динамикой.

Развивалось за прошедшие годы и камерно-инструментальное творчество. Здесь прекрасно проявил себя Сулхан Цинцадзе. Его яркое дарование более всего раскрылось в квартетных сочинениях и в музыке для кино. Тонкое ощущение специфики струнных инструментов, изобретательный отбор тембров и красок, эффектное владение фактурой и мастерство развития тематического материала отличают его квартетную музыку. Светлой лирикой, изяществом и остроумием пленяют его квартетные и виолончельные миниатюры, завоевавшие широкую популярность.

Продуктивным, разнообразным по жанрам является камерно-инструментальное творчество А. Шаверзашвили, Н. Гудиашвили. Зрелым профессионализмом и серьезностью замысла отличаются, в частности, фортепьянное трио и квинтет А. Шаверзашвили, Фортепьянный квинтет и Фортепьянная сонатина Н. Гудиашвили.

Симфония, симфоническая поэма, инструментальный концерт, кантата и оратория, балет, инструментальный ансамбль — вот чем в первую очередь может гордиться сейчас грузинская музыкальная культура. В этих жанрах отразились лучшие стороны национального искусства, переживающего в наши дни пору яркого цветения.

Возникает, однако, серьезный вопрос: а как же с оперой, любимейшим синтетическим жанром, привлекавшим наиболее живой интерес классиков грузинской музыки? Известно, что именно с оперы начало свой путь профессиональное музыкальное творчество Грузии. Оперные спектакли имели крупный успех и во время первой декады грузинского искусства в Москве. Могут ли похвастать грузинские композиторы существенными успехами оперного творчества за последние двадцать лет?

Следует с глубоким сожалением признать, что репертуар Тбилисского театра имени 3. Палиашвили сегодня не блещет оперными новинками. К нынешней декаде грузинского искусства, наряду с балетами «Горда» Д. Торадзе и «Отелло» А. Мачавариани, репетировались лишь две новые оперы: «Невеста севера» Д. Торадзе (эпизоды из жизни А. Грибоедова и история его любви к Нине Чавчавадзе) и «Арсен» А. Букия (о вожде крестьянского восстания в Грузии в первой половине XIX века). Но последний спектакль так и не успели подготовить для показа в Москве. Обе названные, оперы посвящены образам прошлого. Ни одного оперного спектакля на темы современности в репертуаре грузинского театра нет.

Нельзя сказать, чтобы за истекшие годы композиторы и театр не обращались к созданию оперных спектаклей на актуальные темы, связан-

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Содержание