Выпуск № 1 (218) | 1957 - страница 54

(продолжение «Вечера советской музыки»)

ре»). Показалось, что Вторая симфония того же автора цельнее по замыслу и монолитнее по стилю, что партитура перегружена ударными (особенно назойливо — звучностью малого барабана) и медными инструментами, засурдиненными звучностями струнных в лирических эпизодах. Но это — «показалось». А вот нестерпимая фальшь духовых инструментов, беспрестанная «игра врозь», тяжеловесность и вязкость в скерцо, однообразие звучности (все нюансы — «не ниже» mezzo forte!) — факты объективные... Могут сказать, что это не повлияло решающим образом на впечатление от Симфонии и основные претензии нужно адресовать автору. Но почему же, по свидетельству ряда музыкантов, в Ленинграде Симфония прозвучала совершенно иначе и встречена была единодушно тепло, а скерцо — бисировалось?

В шести концертах смотра выступили восемь дирижеров: С. Самосуд, А. Гаук, А. Стасевич, Л. Гинзбург, И. Аркин, О. Брон, Е. Светланов и А. Жюрайтис. Несколько соображений о двух последних, как наиболее молодых по творческому опыту. Е. Светланов, талантливый, волевой дирижер, уверенно и отчетливо провел свою Симфонию. Исполнительски это был, пожалуй, один из лучших номеров смотра. Истолкование Поэмы Г. Свиридова также может быть отнесено к известным достижениям дирижера. Но вот в трактовке Скрипичного концерта А. Эшпая ощущалась некоторая статичность. Е. Светланов не почувствовал поэтической одухотворенности Концерта (особенно во второй части), и это придало игре оркестра несколько безжизненный характер.

Дирижеру А. Жюрайтису удалось хорошо оттенить контрасты оркестровой ткани «Армянских песен» С. Баласаняна. Богатством красок засверкала в трактовке молодого дирижера и сюита из балета «Конек-горбунок» Р. Щедрина. Но А. Жюрайтису не хватает эмоциональной непосредственности исполнения. Жест его подчеркнуто изящен, но сух, замыслы свои дирижер осуществляет корректно, однако без внутренней увлеченности. Во внешних манерах А. Жюрайтису нужно отделаться от некоторой доли жеманства.

Высокой похвалы заслуживают участвовавшие в смотре солисты-скрипачи. Э. Грач тепло и проникновенно, с истинным темпераментом сыграл Концерт А. Эшпая. Ю. Ситковецкого можно поздравить с большой удачей — талантливым исполнением Концерта для скрипки Д. Шостаковича. Порадовал Ю. Ситковецкий и безупречным исполнением Скрипичного концерта М. Мильмана, хотя ему не удалось, разумеется, искупить недостатки произведения (расплывчатость формы, однообразие оркестровки).

Успешно выступали М. Шифман, исполнивший Фортепианный концерт Н. Пейко, Л. Геловани и А. Розум, спевшие арии и дуэты из оперы В. Шебалина «Укрощение строптивой».

Молодой артист А. Масленников хорошо зарекомендовал себя в цикле «Из еврейской народной поэзии» Д. Шостаковича. На смотре А. Масленников пел сольную партию в поэме «Памяти Сергея Есенина». Поддерживая стремление артиста к исполнению советской музыки, нужно, однако, отметить, что партия эта ему не по силам. Начать с того, что она написана в весьма низкой тесситуре (строго говоря, вообще — не теноровой, а баритональной) с отдельными трудными верхними нотами. Нижний регистр у А. Масленникова звучит довольно тускло, а верхний напряженно, резко, порой — «открыто» (например, во фразе «Родился я с песнями»). Ответственные смысловые кульминации стихотворения (например, «Но и я кого-нибудь

(продолжение «Хроники концертной жизни»)

— Гос. симф. оркестр СССР под управлением Б. Хайкина, Республиканская хоровая капелла — худож. руководитель А. Степанов, солисты — Н. Шпиллер, М. Федорова, А. Большаков, Н. Ханаев.

Выступления Лейпцигского симфонического оркестра «Гевандхауз» под управлением Ф. Конвичного состоялись 29 и 30 ноября. В программе первого концерта — Пятая симфония Бетховена и Шестая симфония Чайковского, второго — Бах — Бранденбургский концерт № 2, Бетховен — Третий ф-п. концерт (солистка Т. Николаева) и Седьмая симфония Брукнера.

МАЛЫЙ ЗАЛ КОНСЕРВАТОРИИ

3 ноября альтист Р. Баршай играл произведения Генделя, Баха, Вивальди, Дебюсси, Прокофьева, Р. Бунина.

Арии, дуэты, романсы и песни исполняли 7 ноября М. Абдуллина, Л. Ревякина, И. Яушев, Н. Катеринский, М. Рыба, Г. Кейс.

8 ноября — молодые исполнители В. Жук (скрипка) и М. Воскресенский (фортепиано). В программе произведения Тартини, Изаи, Дебюсси, Сен-Санса, Глазунова, Прокофьева, Рахманинова, Шумана и Шопена.

С. Рихтер 9 ноября играл сонаты Мясковского и Прокофьева, Прелюдии и фуги Д. Шостаковича.

10 ноября концерт чешской музыки. В программе Второй струнный квартет Яначека, вокальные и инструментальные произведения Сметаны и Сука. Исполнители: квартет Влаха (Чехословакия) — Йозеф Влах, Вацлав Снитил, Йозеф Кадёушек, Виктор Моучка, Г. Баринова, Л. Рощина, М. Надион, Н. Поставничева, А. Серов, С. Сладкопевцев.

Пианистка Генриетта Мирвис выступила 11 ноября. В программе Бетховен, Балакирев, Дебюсси, Равель.

(продолжение «Вечера советской музыки»)

зарежу под осенний свист» или «Прохрипит мой двенадцатый час») интонируются им невыразительно. К тому же, у А. Масленникова неважно обстоит дело с дикцией.

*

Как же отзывалась на концерты смотра широкая публика? С горечью убеждались музыканты, что ее-то почти и не было в залах. Основную часть аудитории составляли композиторы и музыковеды.

В этом сказалось и отсутствие музыкального воспитания в средних и высших учебных заведениях, и рутина в работе со слушателями в московских концертных организациях. Кстати сказать, скептицизму в отношении симфонической музыки немало способствовало и то, что в последние годы с упорством, достойным лучшего применения, во многих статьях и докладах говорилось об отставании советской музыки, о все возрастающих «долгах» советских композиторов…

Смотр творчества московских композиторов сыграл большую прогрессивную роль. Он показал разнообразие художественных интересов композиторов, высокий уровень их профессионального мастерства, выявил рост талантливой молодежи. Самое же ценное, что на смотре прозвучало много хорошей музыки.

Юрий Корев

*

Это был вечер, приятный во многих отношениях. Разнообразная программа дала возможность познакомиться с новинками камерной музыки советских композиторов. Порадовали молодые артисты, выступавшие с искренним воодушевлением (пользуемся случаем поздравить с заслуженным успехом самых молодых участников — пианистку Л. Иосиович, исполнявшую Сонату Ан. Александрова, и певицу В. Сиротинину, спевшую романсы А. Соколова-Камина).

Хорошее впечатление оставила фортепианная Соната-фантазия (ор. 81) Ан. Александрова. В отличие от многих наших композиторов, Ан. Александров уделяет большое внимание жанрам фортепианной музыки. Лучшие его сонаты заняли прочное место в концертном репертуаре. Новая, одиннадцатая по счету, Соната-фантазия (1955 г.), несомненно, привлечет к себе внимание исполнителей рельефностью художественных образов, стройностью конструкции, поэтичностью содержания. Изложив в первой части (являющейся своеобразным вступлением) основные темы Сонаты-фантазии, композитор искусно развивает их в последующих частях — порывистом Allegro agitato и задумчивом Andante cantabile. По эмоциональному содержанию Соната-фантазия является итогом сложного преломления жизненных впечатлений. Слушатели тепло приветствовали одного из старейших мастеров советской музыки Ан. Александрова.

Фортепианные пьесы Н. Ракова часто и охотно играет наша студенческая молодежь. Картинность, мелодическая выразительность, удобная фактура делают их доступными для широкого круга пианистов. Они далеки от примитивизма так называемой «педагогической литературы». Многие из этих пьес могут отлично прозвучать и на концертной эстраде.

Выступление В. Мержанова с Вариациями Н. Ракова убедительно это подтвердило. Вариации в руках опытного артиста заблестели новыми красками и обре-

(продолжение «Хроники концертной жизни»)

13 ноября В. Васильев играл фортепианные произведения Листа.

Фортепианные сонаты Бетховена 17 ноября исполняла М. Юдина.

18 ноября виолончелист Д. Шафран играл произведения Моцарта, Шумана, Брамса, Шуберта, Дебюсси.

24 ноября — произведения Танеева (к 100-летию со дня рождения). В программе Фортепианный квартет, романсы, Шестой квартет. Исполнители — квартет имени Бетховена и Л. Оборин, Н. Суховицына.

Камерный оркестр под управлением Р. Баршая в утреннем концерте 25 ноября играл сочинения Баха, Вивальди, Фрескобальди, Манфредини, Перселла.

Фортепианные произведения Листа 25 ноября играл Ю. Айрапетян.

26 ноября квартет имени Большого театра исполнил Второй и Восьмой квартеты Бетховена. Сонату соч. 27 Бетховена сыграла Б. Давидович.

В программе концерта 28 ноября — произведения Бетховена: Первая и Вторая симфонии, Рондо для фортепиано с оркестром. Исполнители — симф. оркестр оперной студии консерватории. Дирижеры В. Есипов и В. Яковлев, солистка — М. Гришина.

КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ ИМЕНИ ЧАЙКОВСКОГО

7 ноября вечером и 8-го утром концерты хора имени Пятницкого.

8 ноября вечером выступал Гос. Академический русский хор СССР под управлением А. Свешникова.

В программе утреннего концерта 11 ноября — Бородин, Рахманинов, Скрябин. Оркестром Московской филармонии дирижировал Ю. Силантьев, солистка Н. Емельянова.

Сонаты Бетховена в исполнении П. Серебрякова прозвучали 13 ноября.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

*

*

Содержание