Очень странно и грустно видеть, что в настоящее время в городе нет хорового коллектива, который бы был одновременно и хранителем и пропагандистом богатой, песенной культуры Смоленщины. Существующий при Областной филармонии вокально-танцовальный ансамбль (руководитель В. Дунаевский) ни в коей мере не отражает традиционной песенной культуры области.

Если нет возможности организовать в Смоленске профессиональный народный хор, какой есть, скажем, в Воронеже, Омске и ряде других городов, то можно было бы создать яркий народный коллектив в самодеятельности по примеру Вологды (хор Эльперина) или Ленинграда (хор Шимкова).

Когда видишь, что в городе полным ходом идет реставрация крепостных стен Смоленского кремля, невольно возникает мысль: а разве народная песня не менее ценный исторический памятник, о сохранении которого также надо заботиться?

Несколько лет назад в области существовал хороший народный хор села Михновка, выступавший в 1948 году на Всесоюзном смотре сельской самодеятельности. После двадцати лет успешной работы xоp по существу распался. Смоленскому Дому народного творчества и Управлению культуры следует возродить этот коллектив, чтобы в городе и области вновь «разливалась, звенела, смеялась и плакала старая русская песня», чтобы музыкально одаренная молодежь Смоленска почувствовала ту почву, на которой разовьются новые ростки ее художественной фантазии.

ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО

МОЛОДОЙ МУЗЫКАНТ ВЫХОДИТ В ЖИЗНЬ

А. ГОТЛИБ

Наше музыкальное образование имеет свои давние традиции. Большинство из них превосходны, некоторые же порождены условиями, далекими от нашей действительности, и нуждаются в серьезных коррективах.

Наступило время, преодолев инерцию привычных представлений, проверить — как отвечает наша высшая музыкальная школа требованиям жизни, как удовлетворяет она потребности растущей музыкальной культуры.

Ряд недавно опубликованных документов (в частности инструктивное письмо Министерства высшего образования) намечает пути необходимой перестройки работы высшей школы. Как реализуются эти условия? Что нужно предпринять, чтобы приблизить музыкальное образование к практике? Во всем ли правильна организация учебной работы?

*

Представьте себе молодого музыканта, который только что сдал государственный экзамен по специальности. Итог пятнадцати лет упорного труда! Окруженный товарищами, юный пианист принимает поздравления авторитетных музыкантов...

Но знаете ли вы, о чем иной раз думают многие из тех, кто окружает взволнованного выпускника? «Вот он и сыграл свой последний сольный концерт!»

И действительно, — сольная концертная деятельность — удел немногих. Подавляющее большинство выпускаемых консерваториями исполнителей никогда не повторит на эстраде приготовленную к государственным экзаменам программу. Огромный труд завершил развитие пианиста за годы обучения, способствовал формированию его как музыканта. Но...

*

Сдавший на «отлично» весь цикл государственных экзаменов выпускник направлен на работу. К примеру — концертмейстером оперного театра в один из крупных городов. Молодой пианист (как это очень часто бывает) не одарен от природы способностью хорошо читать с листа, а консерватория не привила ему необходимых навыков; к тому же, он не умеет быстро учить новые произведения — качество, которое может и не иметь решающего значения для его квалификации, но в предлагаемых условиях весьма важное. Что касается знания оперного репертуара... то вдруг обнаруживается, как много нужного и интересного мог бы изучить студент в консерватории, если бы он

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ИСПОЛНИТЕЛЬСТВО

МОЛОДОЙ МУЗЫКАНТ ВЫХОДИТ В ЖИЗНЬ

А. ГОТЛИБ

*

*

Содержание