ванные «запросы», сводящиеся к самым примитивным формулам, или на дешевые хлопки в залах, часто вызванные не подлинным душевным удовлетворением, а озорством, незнанием, подражанием соседу...

Возвращаясь к Карловым Варам, надо еще сказать, что такое внешне статистическое представленье о запросах потребителя, во-первых, часто идет навстречу не народному, а мещанскому вкусу, вкусу той неистребимой мещанской прослойки, с которой так неистово воевал в своей гневной публицистике Максим Горький; а во-вторых, оно, это представленье, пагубно отзывается и на самих исполнителях-музыкантах.

Представим себе на минуту положение двух серьезных дирижеров Карловых Вар — Готтарда и Кубинского, обязанных по два раза в день махать палочкой над тривиальными вальсами Вальдтейфеля, окрошкой из оперетт и маршами третьего сорта! Такой прирожденный музыкант — музыкант до кончиков пальцев, — как Ренэ Кубинский, должен по миновании летнего сезона создавать из честных, глубоко чувствующих музыку, прекрасных чехословацких оркестрантов салонные квинтеты для той же невыносимо слащавой, приедающейся, как тянучка, программы. И вы не можете не чувствовать, какой душевной разрядкой для него и для них бывают пробирающиеся иной раз в программу настоящие музыкальные вещи.

Кстати сказать, карловарскому оркестру очень хочется исполнять советскую музыку, в частности почитаемого и любимого ими Шостаковича, но у них нет партитур, нет партий, а в условиях Карловых Вар переписывать оркестровые голоса — вещь почти невозможная. Нашему Музфонду следовало бы помочь им в этом деле, тем более, что советские слушатели составляют в Карловых Варах едва ли не третью часть отдыхающей публики.

Мы приходим к старому, но никогда не стареющему выводу — потребителя искусства надо воспитывать, надо бережно учить и растить его, учить его лучше и глубже понимать самого себя, — потому что душа нового человека — это и наша душа, и, представляя ее себе «обедненной», мы обедняем и себя, и свое искусство.

Карловы Вары

ПУТИ И ПЕРСПЕКТИВЫ СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКИ

(Анкета журнала «Советская музыка»)

В конце прошлого года редакция «Советской музыки» обратилась к видным музыкальным деятелям зарубежных стран — с просьбой ответить на интересующие наших читателей вопросы:

1. Каковы, по Вашему мнению, перспективы развития современной музыки?

2. Что надо предпринять для большего сближения передовых музыкантов мира?

3. Какие музыкальные произведения последних лет Вы считаете наиболее значительными и важными для прогресса современного музыкального искусства?

4. Каковы Ваши творческие планы на ближайшее время?

Ниже публикуются первые отклики на анкету, полученные редакцией нашего журнала.

*

ИСКУССТВО — ПРОВОЗВЕСТНИК ВОЗВЫШЕННЫХ ЧУВСТВ

Пабло Казальс

(Франция)

1. В книге X. М. Корредора «Беседы с Пабло Казальсом» я пространно высказался по поводу современной музыки, особенно в отношении некоторых сторон музыки наших дней, мною не одобряемых. Я — против искусства, лишенного человечности, против стремления к оригинальности, доведенного до крайности, против музыки, никому не понятной, — ибо главное, что должно раскрыть художественное произведение, это — человек, живой человек, а не какое-то абстрактное существо. Композитор, так же как и исполнитель, должен прежде всего быть искренним.

3. А, собственно, что такое прогресс в искусстве? Мне кажется, что было бы трудно ответить на этот вопрос. На мой взгляд, И. С. Бах был великим прогрессивным музыкантом, подобно тому, как Шекспир и Сервантес были великими прогрессивными писателями. Искусство должно быть провозвестником возвышенных чувств и надежды для всех людей.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ПУТИ И ПЕРСПЕКТИВЫ СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКИ

(Анкета журнала «Советская музыка»)

*

ИСКУССТВО — ПРОВОЗВЕСТНИК ВОЗВЫШЕННЫХ ЧУВСТВ

Пабло Казальс

Содержание