Письмо из Лондона

После летнего затишья музыкальная жизнь Лондона в сентябре — октябре вновь вступает в полосу подъема.

В конце сентября начались спектакли в оперном театре «Садлерс Уэллс». Возобновились симфонические концерты в Фестивал-холле. В октябре театр «Ковент Гарден» открыл сезон постановкой оперы Верди «Отелло» на итальянском языке. В репертуарный план театра включена замечательная опера Леоша Яначека «Ее падчерица» («Иенуфа»). «Ее падчерица» исполнялась здесь по радио, но на сценах английских театров пока еще не шла.

Открытие сезона в театре «Садлерс Уэллс» было ознаменовано новой постановкой «Риголетто». Спектакль этот показался нам недоработанным; исполнение сольных партий оставляло желать лучшего. Удачны были декорации, особенно во втором акте (где действие развертывается одновременно на улице и во дворе дома Риголетто).

В Лондоне гастролировала Штутгартская опера (Германская Федеральная Республика). Ее спектакли проходили в помещении Фестивал-холла, предназначенном для симфонических концертов. Сценическая площадка была расширена за счет зрительного зала. Получилась низкая, широкая, но неглубокая сцена. Это потребовало создания особых декораций и, разумеется, затруднило работу постановщика.

Гастроли начались «Электрой» Рихарда Штрауса. В этой опере отсутствие объемных декораций мало ощутимо, актеры могут двигаться в одной плоскости без ущерба для общего впечатления. Прекрасные вокальные данные продемонстрировали артистки Инге Борк (выступившая в заглавной роли) и Рес Фишер (Клитемнестра). Остальные исполнители оказались много слабее.

Очень неудачной была постановка «Тристана и Изольды». В спектакле не чувствовалось ни искорки вдохновения. Оркестр заглушал певцов. Марта Модль в партии Изольды пела форсированным звуком. Декорации были неинтересны.

Во время гастролей Штутгартского театра лондонская аудитория впервые познакомилась с «модернистскими» постановками Виланда Вагнера (внука прославленного немецкого композитора). В послевоенные годы ни один спектакль, пожалуй, не наделал столько шума в Западной Европе, как вагнеровские оперы, поставленные им в Байрейте.

Пока речь шла об операх Вагнера, особенно о цикле «Кольцо Нибелунга», в котором время и место действия не конкретизированы, можно было как-то мириться с отвлеченной, условной манерой этого режиссера.

Но подобная трактовка совершенно неуместна в такой глубоко эмоциональной опере, как «Фиделио». На протяжении всего спектакля перед зрителями красовалось некое подобие клетки (что должно было, очевидно, напоминать о тюремной решетке). На сцене царил полумрак, и лишь временами луч прожектора освещал ту или иную группу действующих лиц. В исполнении артистов не было ни одной живой человеческой нотки. Счастливым исключением явилась только голландская певица Гре Брувенстийн, превосходно спевшая партию Леоноры. Вследствие условных приемов игры и изъятия почти всех диалогов опера, прославляющая свободу и торжество справедливости, лишилась своей основной идеи. Есть в «Фиделио» волнующий эпизод, когда освобожденные узники, пошатываясь и жмурясь от непривычного солнечного света, медленно выходят из тюрьмы; вместо этого мы увидели нечто вроде марша фашистских штурмовиков...

Хорошо играл под управлением Фердинанда Лейтнера Лондонский Королевский филармонический оркестр. Однако акустические условия в Фестивал-холле не рассчитаны на исполнение опер; во время спектаклей оркестр находился в импровизированной ложе перед сценой, что привело к возникновению своеобразного «звукового барьера». Артистам пришлось напрягать голос, а это не могло не отразиться на качестве пения.

Эван Синиор

Лондон

По страницам зарубежной прессы

Hudební rozhledy

Среди материалов, опубликованных в одиннадцатом номере чехословацкого журнала «Hudební rozhledy», выделяется содержательный очерк музыковеда И. Церемуги о хоровом творчестве Йозефа Станислава; интересны также статьи о новых постановках чешских и словацких опер.

В статье И. Церемуги композитор Й. Станислав охарактеризован как передовой художник, посвятивший свой талант служению народу. В тяжелые годы гитлеровской оккупации Й. Станислав вел активную подпольную работу, встречался с героем освободительного движения Юлиусом Фучиком. После освобождения Чехословакии Й. Станислав активно участвует в строительстве чешской музыкальной культуры. Он создал много хоровых произведений и массовых песен, заслуживших любовь и признание народа.

О постановке словацкой оперы «Водоворот» Э. Сухоня в городе Карлмарксштадте (Германская Демократическая Республика) рассказывает в своей статье З. Бокесова. Опера пользуется успехом. З. Бокесова приводит высказывания немецких критиков, высоко оценивающих музыку новой оперы.

В разделе «Оперные премьеры» помещены обстоятельные рецензии на новые спектакли опер Сметаны «Проданная невеста» и «Далибор» — в Пражском Национальном театре, оперы Ярмила Бургаузера «Каролинка и обманщик» и балета Ярослава Доубравы «Король Лавра» — в театре г. Оломоуц и балета Чайковского «Лебединое озеро» — в театре г. Брно (постановщик — советский балетмейстер А. Томский).

Журнал рассказывает о том, что в здании Карлова университета в Праге открылась выставка «50 лет музыковедческой кафедры Карлова университета». В 1905 году двадцатисемилетний Зденек Неедлы ввел музыковедение в качестве одной из университетских дисциплин. Из стен университета вышли видные чешские музыкальные деятели — Б. Мартину, Й. Станислав, Э. Аксман, В. Гельферт и др. В списке слушателей, посещавших лекции З. Неедлого, — имя Юлиуса Фучика.

Двенадцатый номер журнала «Hudební rozhledy» посвящен Международному музыкальному фестивалю «Пражская весна».

В фестивале приняли участие музыканты более тридцати стран Европы, Азии, Африки и Южной Америки. На концертах и в оперных спектаклях выступили музыканты Чехословакии, Советского Союза, Китая, Польши, Румынии, Болгарии, Венгрии, Германской Демократической Республики, Югославии, Англии, Франции, Бельгии, Германской Федеральной Республики, Аргентины, Уругвая, Вьетнама, Японии, Египта, Ливана и других стран.

В нынешнем году в Западной Европе было организовано около пятидесяти музыкальных фестивалей, но ни один из них не приобрел такого широкого международного значения, как «Пражская весна». Во время фестиваля звучали произведения современных чехословацких композиторов, представлена была классическая и современная музыка многих европейских народов. Концерты фестиваля посетило свыше 150 000 человек.

Огромным успехом пользовались выступления оркестра Ленинградской филармонии во главе с дирижерами Е. Мравинским и К. Зандерлингом. Высокую оценку получили также концерты симфонического оркестра Пражской филармонии под управлением Эриха Клейбера, выступившего с программой из произведений Бетховена и Новака. Глубокое впечатление оставили выступления французского дирижера Андре Клютанса с «Фантастической симфонией» Берлиоза.

В журнале помещены статьи, посвященные концертам советских исполнителей Л. Когана, М. Ростроповича, Г. Вишневской и А. Огнивиева. «Советские артисты на фестивалях “Пражской весны” занимают всегда почетные места, — пишет критик Иван Ирко. — Славная школа советских скрипачей воспитала таких музыкантов, как Д. Ойстрах, И. Безродный, Ю. Ситковецкий, Н. Школьникова, Г. Баринова. Одним из лучших представителей этой школы является Л. Коган».

Известный советский виолончелист М. Ростропович с выдающимся успехом исполнил «Симфонию-концерт» С. Прокофьева для виолончели с оркестром и

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Письмо из Лондона

Эван Синиор

По страницам зарубежной прессы

Hudební rozhledy

Содержание