Выпуск № 12 | 1955 (205)

тяжелый кризис. В труппе осталось мало молодых способных солистов, не было постоянного художественного руководства. Переломной вехой в жизни коллектива была постановка «Бориса Годунова», осуществленная в 1951 году М. Авахом, нынешним главным режиссером. Спектаклю была присуждена Сталинская премия. Он и сейчас сохраняется в репертуаре. В спектакле захватывала и драма Бориса (партию которого исполняли И. Бронзов и Д. Козинец), и драма народа, угнетенного, забитого, но сильного в своих бунтарских порывах. Жаль, что с течением времени эта интересная постановка сильно потускнела: многие существенные черты спектакля стушевались, уступив место второстепенным бытовым деталям. Художественному руководству театра следует обновить этот спектакль и вернуть ему былую славу.

Значительными работами коллектива были постановки опер «Галька» Монюшко и «Русалка» Дворжака. Обращение к замечательным операм славянских народов, одна из которых («Русалка») ранее не шла на советской сцене, свидетельствует о смелости творческих исканий театра. Оба эти спектакля (постановщик В. Скляренко) потребовали вдумчивой работы над созданием правдивых образов. Режиссер решил чешскую оперу как лирико-романтическую поэму. Благородству и простоте Русалки, Водяного, лесных фей убедительно противопоставлены чопорность и надменность обитателей замка; социальная заостренность этого противопоставления вполне органична.

Сцена из оперы «Наталка-Полтавка»

«Русалка» А. Дворжака. Водяной — Е. Червонюк

Очень хороша в этом спектакле молодая артистка Т. Бурцева (Русалка), талантливая исполнительница партий Лизы, Настасьи, Ярославны. В «Русалке» артистка подчеркивает трагичность судьбы своей героини.

В той же роли успешно выступает молодая солистка театра А. Оголевец, певица большого лирического обаяния, интересная исполнительница партий Чио Чио Сан и Татьяны.

В новых постановках незаурядные вокальные данные проявил молодой певец Н. Боровой (Йонтек в «Гальке», Князь в «Русалке»). Ему, однако, еще не хватает сценической свободы.

В «Русалке» радует слаженный актерский ансамбль. Хорошо зарекомендовали себя солисты М. Суховольская (Баба-Яга), Е. Червонюк (Водяной), Е. Заховаева (Поваренок) и Б. Бутков (Лесник).

Мазепа — Д. Козинец

Оркестр под управлением дирижера П. Баленко немало потрудился над партитурой «Русалки». И все же богатство этой музыки еще не до конца раскрыто. Необходимо продолжить работу над партитурой, добиться большей тонкости нюансировки, безукоризненной чистоты инструментального строя.

В последних постановках театра — «Наталке-Полтавке» Лысенко (постановщик М. Авах) и особенно «Иване Сусанине» Глинки заметен рост музыкально-сценической культуры коллектива (дирижер Л. Худолей, постановщик В. Скляренко).

Прекрасный образ Наталки — простой, сердечной, искренней девушки, создает артистка Л. Скляр. Ее Наталка привлекает чистотой чувств, благородством и непосредственностью характера. Выразительно поет партию Петра Н. Боровой. Убедительны в спектакле Выборный в исполнении Е. Червонюка и Микола в исполнении А. Магергута. С успехом выступает в роли Возного один из ветеранов Харьковской оперы Б. Бутков, артист большого комедийного дарования.

Наиболее значительный спектакль Харьковского театра в последние годы — «Иван Сусанин». В образе Сусанина молодой артист Е. Червонюк показал прекрасные вокально-сценические данные. Сусанин у Е. Червонюка человечен, прост, мужественен.

Партию Антониды исполняет артистка А. Выспрева (с успехом выступающая также в «Гальке», «Чио Чио Сан» и других операх). В партии Собинина — В. Путнев, радующий своим сильным и свежим голосом. Жаль только, что способному певцу не хватает порой простоты, человечности — их подменяет условная «оперность». Сочно звучит голос артистки Е. Слепковой в роли Вани.

Удачно решены о спектакле массовые сцены (режиссер М. Авах). Слаженно звучит хор. Эмоционально исполняет свою партию оркестр. Правда, эта эмоциональность порой кажется чрезмерной — возникают форсированные звучания, заглушающие пение (неровности звучания отчасти объясняются малочисленностью струнной группы).

Интересная работа театра — спектакль «Мазепа» Чайковского (дирижер Л. Худолей, режиссер М. Авах). Д. Козинец — ведущий солист театра, правдиво раскрывает двойственность натуры Мазепы — мстительного тирана и страстного любовника. В сцене с Марией красивый, свободно льющийся голос Д. Козинца привлекает мягкой лиричностью.

Запоминающийся образ Марии создала артистка Т. Бурцева. Правда, в сцене с Мазепой ей не хватает той трепетности чувства, которой полна музыка Чайковского. Но сцену сумасшествия артистка проводит с подъемом, достигая большой выразительности в финальной колыбельной. Артист Е. Червонюк, исполняющий партию Кочубея, особенно хорош во втором акте. Он предстает здесь гневным, протестующим человеком, изобличающим Мазепу в подлой измене. Партию Любови — достойной подруги Кочубея, исполняет М. Суховольская, артистка с отличным голосом и большим сценическим темпераментом.

Театр поставил немало классических и современных балетов. В балетной группе есть одаренные солисты — О. Байкова, Р. Самгина, А. Галкин, П. Плавник, Н. Васильева, Л. Камышникова, Н. Козлова, В. Гудименко, В. Хребтов, Г. Гузовская, В. Терновченко, молодой балетмейстер В. Бой-

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка

Содержание

Личный кабинет