Выпуск № 12 (205) | 1955 - страница 47

Сцена из балета В. Нахабина «Весенняя сказка»

ченко. Особо следует выделить О. Байкову в роли Одетты, Г. Гузовскую в роли Заремы, Л. Камышникову и П. Плавника в «Шурале». Слабее по составу кордебалет театра, танцующий не всегда уверенно и четко.

Нельзя не вспомнить интересных работ балетмейстера Н. Даниловой («Доктор Айболит», «Лауренсия» и др.). Среди постановок театра — два балета харьковского композитора В. Нахабина: «Данко» — по рассказу М. Горького «Старуха Изергиль» (шел в 1948–1950 гг.) и «Весенняя сказка» — по мотивам «Снегурочки» А. Островского (поставлен в прошедшем сезоне).

Новый спектакль балетного коллектива — «Лайма» А. Лепина (балетмейстер И. Ковтунов) рассказывает о дружбе русского и латышского народов, об их совместной борьбе с иноземными захватчиками. Р. Самгина создает благородный образ Лаймы; ее движения легки и четки, а сценический образ проникнут светлым лиризмом. Эмоциональностью и глубиной исполнения привлекает В. Гудименко (Аустрис). Хороша и Н. Васильева (Айна), одаренная танцовщица, с отличной техникой и ярким темпераментом.

Поставленные И. Ковгуновым латышские танцы отличаются национальным своеобразием. Колоритно оформил спектакль латышский художник К. Миезитис.

Партитура «Лаймы» нашла чуткого толкователя в лице дирижера И. Штеймана. Спектакль «Лайма» — несомненно, творческая удача постановщиков и всего балетного коллектива.

* * *

В Харьковском театре оперы и балета много талантливой молодежи. Молодые артисты Т. Бурцева, М. Суховольская, А. Оголевец, Л. Скляр, Е. Заховаева, Е. Червонюк, Н. Боровой, Л. Попова, Л. Аболинь, Л. Морозов, А. Монастырный и другие являются, по сути дела, ведущими солистами театра.

Привлекателен молодежный спектакль «Евгений Онегин» (дирижер И. Штейман). Пленяют непосредственностью, жизненностью исполнения артисты А. Оголевец (Татьяна) и Л. Морозов (Онегин). Тепло и искренне исполнены партии Ольги (Е. Заховаева) и Гремина (Е. Червонюк). Выразительна М. Суховольская в роли Няни. Молодой дирижер А. Калабухин успешно дирижирует балетами «Лебединое озеро» и «Весенняя сказка»; он же участвовал в качестве ассистента в подготовке «Наталки-Полтавки» и «Ивана Сусанина».

Молодой режиссер Ю. Иванов самостоятельно поставил «Князя Игоря», вместе с В. Скляренко работал над «Богданом Хмельницким» и «Русалкой». Кроме того, Ю. Ивановым поставлены две детские опе-

ры-сказки Н. Лысенко «Коза-дереза» и «Пан Коцкий» (дирижер А. Калабухин); красочно, со вкусом и выдумкой оформил оба эти спектакля молодой художник Л. Братченко. Выдвигаются молодые силы и в оркестре, руководимом опытным музыкантом — дирижером Л. Худолеем. Хорошим скрипачом показал себя М. Михлин, совместно с концертмейстером оркестра А. Миркиным возглавляющий струнную группу.

Лучшие спектакли последних лет свидетельствуют о творческом подъеме театра. Коллектив работает над обогащением репертуара. Намечены к постановке «Опричник» Чайковского, «Наль и Дамаянти» Аренского, «Ася» Ипполитова-Иванова, «Виндзорские проказницы» Николаи, «Так сказал король» Делиба, балеты «Кавказский пленник» Асафьева, «Платочек» Кенэшеи и «Маскарад» Лапутина. Театр помышляет и об операх Вагнера, которых все еще не видно на наших столичных сценах. Но легко ли Харьковской опере ставить Вагнера, имея столь скромную струнную группу оркестра? Двум пультам альтов, двум пультам виолончелей, восьми пультам первых и вторых скрипок трудно порой уравновесить звучание духовых инструментов. Трудности эти хорошо знакомы дирижерам Харьковской оперы, они известны и слушателям. Хор Харьковского оперного театра (хормейстер Е. Коноплева) — слаженный коллектив, со свежими и звучными голосами, поет выразительно, но все же и он по составу недостаточен.

Министерству культуры УССР следовало бы серьезно продумать вопрос о штатах Харьковского театра и других периферийных театров, находящихся в аналогичном положении. Театр испытывает острую нужду в некоторых ведущих солистах: не хватает высоких мужских голосов (лирических и драматических теноров), а также и колоратурных сопрано. Из-за этого театр не имеет возможности ставить такие любимые публикой оперы, как «Севильский цирюльник», «Фра-Диаволо», «Дон Паскуале», «Трубадур», «Бал-маскарад», «Тоска». Это обедняет репертуар и ограничивает творческий рост исполнителей; театру необходимо возродить на своей сцене итальянскую оперную классику.

Но, конечно, главная забота — постановка новых опер и балетов советских композиторов. В нынешнем репертуаре театра значатся опера «Семья Тараса» Д. Кабалевского, балеты «Шурале» Ф. Яруллина, «Весенняя сказка» В. Нахабина, «Лайма» А. Лепина. Не так давно шли «Богдан Хмельницкий» К. Данькевича, «Тихий Дон» И. Дзержинского, «В бурю» Т. Хренникова, «Юность» М. Чулаки, «Данко» В. Нахабина. Но вот балет харьковского композитора Д. Клебанова «Аистенок», поставленный в свое время Большим театром, никогда не шел в местном оперном театре.

Сейчас Харьковский театр работает с местными авторами над новыми оперными произведениями. В дальнейшем театру следует шире привлекать авторов из других городов, крепить связи с советскими композиторами и драматургами.

И еще одно пожелание — хотелось бы, чтобы в репертуаре театра было больше спектаклей, выдержавших испытание временем. «Текучесть» репертуара, слишком быстрая «изнашиваемость» постановок огорчают искренних друзей театра. Будем надеяться, что руководители театра сумеют сохранить лучшим последним спектаклям долгую сценическую жизнь.

Пожелаем театру-юбиляру новых творческих достижений на благо советского оперного искусства.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Сцена из балета В. Нахабина «Весенняя сказка»

Содержание