Выпуск № 2 (20) | 1935 - страница 28

музыкально-педагогической работы с детьми. Этой же оторванностью объясняются и многие, часто легко устранимые, недостатки песен (вроде указанного мной в песне «Птичий дом»).

На первых собраниях таких творческих групп обсуждается новая тематика песен и дается предложение поэтам работать над новыми текстами. Дальше, по мере поступления текстов, начинаются их коллективное обсуждение и обработка, и здесь каждый, с точки зрения специфики своей работы, вносит поправки. Вполне художественные тексты обычно сразу получают одобрение, и композиторы могут приступать к работе над ними. Когда написана музыка, особенно важно мнение членов группы, часто дающих очень полезные советы. Песня, вышедшая из такой «шлифовки», не будет страдать рядом таких досадных пробелов, какие имеются в большинстве существующих песен. Для композиторов, желающих войти в сферу работы над детской песней, крайне необходимо, мне кажется, поработать в подобной группе, не теряя в дальнейшем связи с педагогами-методистами, весьма охотно идущими навстречу творческим работникам.

В заключение хочется сказать несколько слов по вопросу, который для многих отраслей композиторской работы является наболевшим — об издании новых сочинений. При ССК есть группа композиторов, работающих в области детской музыки (Детская секция). Необходимо тесно увязать с этой группой издательскую работу по детской музыке, путем привлечения в издательство представителя от композиторов, пишущих для детей, или же иным путем — проводя всю детскую музыкальную литературу через Детскую секцию ССК.

ГЕНРИХ БРУК

Нужны иные песни

До начала выступления хорового кружка — еще добрых три часа, а помещение Колхозного театра в д. Медведки (Веневский район, Моск. обл.) уже полно детворой. Они постоянные посетители репетиций и знают наизусть весь репертуар самодеятельного хора, организотанного А. Давиденко.

Крепко держась за занятые места, они шумят и явно выражают нетерпение. Чтобы как-либо успокоить юную аудиторию, предлагаешь («детиши-тише») хлопать в ладоши в такт мелодии, исполняемой на рояле. Начинается импровизированная игра.

Игра примитивна. Спрятан предмет, и тот, кто водит, должен найти его по шуму, усиливающемуся при приближении к спрятанной вещи. Замирает дыхание у ребят, еле слышно отбивают они ладошками в такт мелодии Шуберта — далеко до спрятанного предмета; зато каким ликующим crescendo отмечают они заверешение игры. Мелодия сменяется мелодией, слушание переходит в пение с четким ритмическим сопровождением. Игра с музыкой захватила детей полностью.

Что нужно для создания захватывающих, радостных, песен? Мне думается, что важнее всего наличие яркой мелодии. Без подлинного творческого горения нельзя написать не только темы для симфонии,

но и детской песни. Созданию подобной яркой мелодии может помочь живое, непосредственное общение с детьми.

Дети любят повозиться, пошуметь. Очевидно, детская песня должна заключать элементы действия, причем лучше всего, если песня оставит место для собственных детских импровизаций во время исполнения или в виде неожиданных вопросов, восклицаний.

Ограничиваться одной лишь фантазией поэтов — дело трудное. Нужно у самих Детей заимствовать как их игры — в «Чапаева», в «челюскинцев», так даже их собственные стихи.

ВАЛЕНТИНА РАММ

Какой должна быть детская песня

Для детей принято было всегда писать облегченно, придумывая нарочито несложную, явно доступную для детского восприятия мелодию, с плавно движущейся вокальной линией. Я полагаю, что эти установки неверны и что их пора отбросить. «Коминтерн» Эйслера не был написан специально для детей, и мелодия его включает «недоступный» якобы для детского слуха, во всяком случае «трудный», интервал уменьшенной квинты, — однако «Коминтерн» распевается детьми и пользуется среди них большей популярностью, нежели целый ряд песен, специально написанных для детей.

Очевидно, центр тяжести лежит в каких-то других качествах песни; этими качествами являются ясность, логичность музыкального построения и эмоциональная насыщенность тематического материала.

Песня должна быть теплой, искренней, «нутряной», — только тогда она будет способна дойти до ребенка, только тогда он запомнит ее и будет петь с увлечением. «Трудности» и «усложненности» того или иного скачка в мелодии, того или иного гармонического оборота перестают тогда существовать для детского восприятия, или — вернее — преодолеваются детьми.

То же самое относится и к сопровождению: не следует приучать детей петь одну только мелодию без сопровождения. Это значит — недооценить их чуткость и интерес к музыке, значит — обеднить и урезать их музыкально-художественное восприятие действительности. Нужно, чтобы песня доходила до них во всем своеобразии своего гармонического языка, колорита, всех тех непременных атрибутов, которые и придают данной песне ее специфический, своеобразный характер. Именно благодаря этим особенностям, часто составляющим основу песни, музыкальный образ ярче выявится и крепче запомнится.

Итак, будем решительно бороться с сухой, примитивной, одноголосной продукцией, заполнявшей до сих пор детские песенные сборники.

Будем создавать яркие, ясные, интересные и живые музыкальные произведения, не опасаясь кажущейся их трудности, ибо она окажется призрачной, если другие качества песни налицо.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Нужны иные песни

Какой должна быть детская песня

Содержание