Такое единство развития характерно для сонатных Adagio Шостаковича.
Слушать первую часть нелегко. Музыкальное «действие» разворачивается очень медленно. Из 405 тактов лишь 88 исполняются в темпе Allegro; остальные 317 — Adagio (𝅘𝅥𝅮 = 80, 𝅘𝅥𝅮 = 72, 𝅘𝅥𝅮 = 52). Музыкальному языку порой свойственна подчеркнутая жесткость. И всё же первая часть наиболее сильная. Она незабываема.
Вторая часть — Allegretto — отстраняет трагическую линию симфонии. Уже первые такты захватывают энергией упругих ритмов марша.
По своей форме Allegretto — пятичастное рондо. Марш чередуется с юмористической темой флейты piccolo. Эта тема отмечена чертами, типичными для гротескных образов Шостаковича: изломанная, словно подпрыгивающая мелодия staccato, гармонические «сдвиги» (когда гармония в теме нарочито не совпадает с гармонией сопровождения), игра тембрами (флейта piccolo в сочетании с контрафаготом). При своем новом появлении гротескная тема звучит с предельной силой. Но она почти всюду сохраняет тот характер лихорадочного, нервного веселья, который присущ подобным темам Шостаковича. В этой музыкальной эксцентриаде много выдумки, изобретательности. Но не здесь надо искать лучшие страницы симфонии. В юмористических эпизодах второй части есть что-то искусственное и назойливое.
Третья, четвертая и пятая части исполняются без перерыва, образуя цикл внутри цикла. Третья и четвертая части объединяются по принципу контраста и внутренне противостоят друг другу. Пятая же часть противостоит всему, что ей предшествовало. Allegro non troppo и Largo (3-я и 4-я части) с предельной рельефностью воплощают тему, о которой я говорил в начале статьи: человек и жестокая, бесчеловечная, вееразрушающая сила. Та же антитеза лежит в основе двух последних частей фортепианного трио Шостаковича. Но там сначала следует проникновенно печальное Largo, а затем жуткий, «злой» финал. В 8-й симфонии аналогичные по своему внутреннему смыслу части расположены в обратном порядке.
Говоря об Allegro non troppo, я должен повторить уже сказанные слова: злая машина разрушения. В «эпизоде нашествия» из 7-й симфонии эта «машина» изображалась с помощью ритмической формулы марша. В 8-й симфонии композитор воспользовался ритмом токкаты. Можно было бы также назвать эту часть Perpetuum mobile, но такого рода названия определяют лишь внешние черты музыки Allegro.
Третья часть 8-й симфонии — пример очень четкой музыкальной конструкции. Ее музыкальная мысль развертывается одновременно в трех планах. Конструктивно они обособлены друг от друга, но по психологическому значению образуют одно целое.
Основной элемент третьей части — непрестанное, всё нарастающее движение. Оно возникает впервые у альтов:
Композитор пользуется нарочито банальными интонациями, они напоминают какое-то упражнение, экзерсис. В этом движении нет души. Оно вносит в Allegro холод безжизненности.
Особое значение имеет начальный мотив на звуках минорного трезвучия. Позднее он вычленяется, появляясь в моменты кульминаций. Когда наступает последняя и самая сильная кульминация, литавры повторяют этот мотив 29 раз. Вспомним конец разработки первой части. Я отмечал, что именно там впервые возникло то автоматическое движение, которое в третьей части разрослось до чудовищных размеров. Там возник однообразный ход басов (см. верхний пример на стр. 59). Эта терция е — g подготовила — интонационно и тонально — трехзвучный мотив Allegro non troppo.
«Perpetuum mobile» альтов передается скрипкам, а затем тромбонам marcatissimo. Тут особенно отчетливо слышится ритм какого-то огромного механизма.
Таков «средний этаж» трехъярусной композиции Allegro. «Нижний этаж» — внезапные глухие аккорды, они звучат отрывисто и сухо, как одиночные выстрелы:
Зловещий характер этих аккордов-ударов подчеркнут оркестровкой: тромбоны, литавры и pizzicato (исполняемое так, чтобы после щипка струна ударялась о гриф).
«Верхний этаж» — короткий, дико-пронзительный возглас:
Он повторяется много раз, на одних и тех же звуках. Оркестровка придает этому возгласу нечто злобное, звериное. Сначала мы слышим высокие регистры гобоев и кларнетов. Потом воинственную звучность труб. В репризе композитор находит новый оркестровый прием: glissando скрипок con sordini, в сочетании с сухим щелканьем ксилофона.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содеражние 2
- 80 лет Московской консерватории 5
- Академик Б. В. Асафьев 13
- А. Б. Гольденвейзер 16
- К. Н. Игумнов 17
- Н. Я. Мясковский 19
- А. Ф. Гедике 20
- С. М. Козолупов 22
- Л. Н. Оборин 24
- Д. Ф. Ойстрах 25
- В. В. Софроницкий 26
- В. Я. Шебалин 28
- Д. Д. Шостакович 29
- Максимилиан Штейнберг 31
- Три квартета Н. Мясковского 41
- Новое в творчестве А. Хачатуряна 51
- Восьмая симфония Д. Шостаковича 60
- Скрябин 69
- Воспоминания о А. Н. Скрябине 77
- Письма В. И. Скрябиной и А. Н. Скрябина к В. Ю. Виллуану 81
- Песнь о полку Игореве 83
- «Дон Жуан» в Оперной студии Московской консерватории 96
- Концерт из сочинений Скрябина в исполнении В. В. Софроницкого 100
- Четыре концерта юбилейного цикла Московской консерватории 101
- Полвека служения песне 103
- Памяти М. О. Штейнберга 105
- Письмо из Калинина 107
- В Чувашском Союзе советских композиторов 108
- Новые издания 110
- Летопись советской музыкальной жизни 112
- Штейнберг А. Алфавитный указатель к журналу «Советская музыка» за 1946 год 115