Трибуна композитора и музыковеда
| М. M ИППОЛИТОВ-ИВАНОВ |
Нескольно слов о школьном пении

О влиянии музыки на психику детей говорить не приходится, — этот вопрос изучен довольно подробно; но необходимо остановиться на том, какой метод следует избрать, чтобы он облегчил детям усвоение несложных канонов музыкального искусства и научил бы их читать ноты, как книгу. В прежнее время существовал один варварский метод обучения детей пению: натаскивание их путем повторения бесконечное количество раз отрывка какой-нибудь мелодии до тех пор, пока они усваивали его; это стоило невероятных трудов и приводило к неизбежной порче детских голосов.
Консерватории и музыкальные школы значительно повысили общую квалификацию музыкантов-педагогов; теперь уже несомненно, пришло время, когда вопрос об изучении музыки в школе становится одним из серьезнейших. Опыт последних лет показал, что программа по элементарной теории музыки, дающая начатки музыкальной грамотности, настолько незначительна по своему объему, что в специально-музыкальных школах ее успевают пройти втечение одного года и повторить несколько раз; следовательно, если разбить эту программу на первые четыре года нашей семилетки, то потребуется не больше одного часа в шестидневку для урока школьного пения, а к V, VI и VII классам каждая школа сможет уже иметь готовый хор, который будет в состоянии исполнять с листа музыкальные произведения средней трудности, что даст возможность легко организовать массовые школьные выступления.
За время моей педагогической практики были установлены следущие требования для преподающих: 1) умение развить голос, т. е. довести его путем целесообразных упражнений до того, чтобы поющий был в состоянии участвовать в совместном пении, не нарушая ансамбля; 2) развитие музыкального слуха и музыкальной памяти, необходимых для слушания музыки, а следовательно и ее понимания; 3) развитие му-
зыкального слуха путем ознакомления учащихся с лучшими образцами музыкально-песенной литературы и классическими произведениями как советских, так и западных композиторов. На основе этих главных требований должны быть выработаны конспективные программы по первым четырем годам семилетки; остальные же три года посвящаются практическим упражнениям в совместном исполнении хоровых произведений. Вот те принципы, которые, по моему мнению, должны быть главной основой в преподавании пения в школах и должны служить достаточной гарантией для прочной постановки дела музыкального образования среди широких масс.
Д. КАБАЛЕВСКИЙ
Моя работа над детской песней
Начало моей работы над музыкой для ребят в сущности совпадает с началом моей творческой работы вообще. Примерно в 1925—26 г. я впервые начал близко соприкасаться с ребятами, занимаясь преподаванием игры на фортепиано в детской музыкальной школе Гос. обл. музтехникума. Работая тогда над изучением детской музыкально-педагогической литературы, я увидел, что у нас почти отсутствует литература (я говорю о первых ступенях образования), на которой можно было бы не только прививать ребятам ряд технических приемов и навыков, но и воспитывать их художественный вкус и, следовательно, их психику в соответствии с общими задачами коммунистического воспитания. Мне захотелось испытать свои силы и, насколько можно, принести пользу своим ученикам. Я начал сочинять легкие пьесы для ф.-п., стараясь давать в них возможно более конкретные образы людей и явлений, близких нашим советским ребятам. Часть этих пьес вошла в мой позднее напечатанный сборник «Из пионерской жизни».
Несколько лет спустя я стал бывать в общеобразовательных школах, прислушиваться к высказываниям ребят на их музыкальных занятиях. Здесь я также столкнулся с бедностью репертуара и, чувствуя вообще тягу к работе с ребятами, решил попытаться написать несколько песен. В очень короткий срок я написал 8 песен, 4 из них были для дошкольников, 4 — для школьников. Эти песни (ор. 17) были изданы в 1932 г. и неожиданно для меня, 1 — так как это был мой первый опыт сочинения детских песен, — получили сравнительно большое распространение среди ребят.
Этот первый успех в работе над детской песней определил мое дальнейшее сближение с интереснейшей областью музыки для ребят. Сейчас, по прошествии трех лет с момента сочинения этих первых песен, мне хочется сделать кое-какие выводы и изложить некоторые свои соображения по поводу песни для ребят вообще. Я буду считать себя глубоко удовлетворенным, если эти мысли, явившиеся в результате практики нескольких лет, равно как и в результате изучения работы моих товарищей-композиторов, послужат материалом для дискуссии в ССК по вопросу о детской песне.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 2
- Основные вопросы советского музыкального творчества 5
- Радостную песню советской детворе 12
- Музыкальное воспитание пионера и школьника 18
- О работе над детской песней 22
- Создадим подлинно-художественную песню для детей 26
- Несколько слов о школьном пении 39
- Моя работа над детской песней 40
- Усилить работу над созданием детской песни 44
- Преодолеть трудности 44
- Музыка в Московском театре для детей 45
- Музыка — действенный фактор социалистического воспитания 46
- О работе над детской песней 49
- Дадим хорошую детскую песню 52
- Как работать над новой детской песней 53
- Нужны иные песни 55
- Какой должна быть детская песня 56
- О детской песне 57
- Опыт работы над пионерской песней 59
- Работа над музыкой для детей 61
- Детская группа Ленинградского союза композиторов 62
- О музыкальных вкусах и интересах детей 64
- Концертная эстрада 87
- В Ленинградском союзе советских композиторов 95
- Полферов Я. И. В. Прибик 96
- Музыкальная жизнь Киева 97
- Хроника 97