ТВОРЧЕСТВО
М. Рахманова
О «фольклорном направлении» в современной русской музыке
Русское профессиональное искусство на всех этапах своего развития стремилось к сближению с народным искусством, к «вбиранию» его в себя. Явление, которое мы называем сегодня «фольклорным направлением» советской музыки, — одна из ярких вспышек этого непрекращающегося процесса. Причем то обстоятельство, что подавляющее большинство композиторов использует в своих сочинениях фольклорные темы, — лишь внешняя форма его выражения. Конечно, и этот «внешний» интерес к фольклору весьма показателен, но существенно новое его понимание сконцентрировано в не столь уж большой группе сочинений современных авторов.
В данной статье мы не ставим перед собой задачу проанализировать все подобные сочинения. Эта работа по большей части уже выполнена советскими музыковедами. Наша цель — попытаться выявить некоторые общие основы современного претворения фольклора, то есть попытаться теоретически осмыслить практические находки композиторов.
Во все времена русские художники понимали народное искусство как абсолютную этическую ценность, видели в нем чистый источник духовной красоты и цельности. Сегодня это понимание становится особенно острым, пронзительным, так как убыстряется отмирание древних форм фольклора, они перестают звучать, уходят из нашего быта. Вместе с тем только сейчас фольклор открывается нам во всем своем многообразии. Перед художником встает задача сохранения наследия путем активного освоения его.
С другой стороны, обращение к народному искусству становится для некоторых авторов необходимым условием выявления своей творческой индивидуальности.
По замечанию Б. Асафьева, «каждое поколение (русских композиторов. — М. Р.) приносило свое ощущение песенного языка и свою подлинную якобы неискажающую песенное начало трансформацию народного мелоса»1. Таким образом, больший или меньший интерес композитора к фольклору, кристаллизация характерных форм его обработки и использования зависят от уровня развития музыкального мышления в тот или иной исторический период.
Современная ситуация в данной обла-
_________
1 Игорь Глебов. Грядущая эра русской музыки («К новым берегам», 1923, № 1, стр. 9).
сти связана с одной из главных особенностей музыкального мышления XX века — имеется в виду индивидуализация выразительных средств, которая побуждает композитора к разработке избранного им материала посредством постижения его самобытных свойств.
Многие принципы народного искусства, претворение которых в творчестве XIX века было ограничено строго централизованной общеевропейской музыкальной системой, свободно используются современными композиторами. Но выборочное, изолированное применение тех или иных, пусть даже самых ярких, средств не приносит желаемого результата2. По формулировке И. Земцовского, фольклор представляет собой устойчивую эстетико-семантическую систему, и потому средство, вырванное из контекста этой системы, будет в других условиях давать иной эффект, возможно художественно ценный, но к подлинному развитию принципов народного искусства не имеющий отношения. Потому-то современные художники и стремятся осмыслить фольклор как систему выразительных средств, уникальную по стройности, четкости, выверенную веками. Воспринятый как система, он становится школой мышления композитора, дисциплинирующим фактором, который способствует, повторяем, выявлению собственной индивидуальности. И если даже потом художник отходит от подобного материала, то опыт работы с ним остается основой дальнейших поисков — в первую очередь поисков своей интонации.
Стремление найти свежую, оригинальную, психологически обоснованную интонацию побуждает композитора вслушиваться в приемы интонирования, употребляемые народными певцами, в мелодию народной речи. Оно приводит, с одной стороны, к освоению «редких», ранее мало использованных фольклорных жанров и средств, с другой — к воспитанию нового понимания выразительности «традиционных» песенных форм. Русское народное музыкальное творчество неисчерпаемо по своему богатству, и, благодаря успехам нашей фольклористики, композитор получает в свое распоряжение практически необъятный материал.
В слышании современного музыканта фольклор предстает не как монолитное, нерасчленяемое стилистическое явление — напротив, большое значение приобретает дифференциация его выразительных средств в различных жанрах, видах, временных и областных пластах. Возможность ориентировки на эти различные стилистические комплексы очень важна, поскольку способствует индивидуализации языка композитора.
Подчас отбор песенного материала по его месторождению и жанровой принадлежности определяет замысел всего сочинения («Курские песни» Г. Свиридова, «Русская тетрадь» В. Гаврилина, «Песни вольницы» С. Слонимского и т. д.). Но еще более важна общая ориентация композитора на то или иное фольклорное явление, вне зависимости от того, использует ли он подлинные напевы или нет. Так, основным источником стиля Г. Свиридова выступают эпические и эпико-лирические жанры народной песенности с характерными для них чертами — устойчивостью длительно выпеваемых интонационных формул, уравновешенностью, собранностью высказывания. Творческие эксперименты композиторов так называемой «ленинградской школы» в большой мере опираются на стилистические особенности северной протяжной песни (Ленинградской, Псковской областей), с ее затейливой, богато орнаментированной мелодикой, ритмической подвижностью. Экспрессивный, близкий к речевой интонации склад тематизма таких сочинений, как оратории «Поднявший меч» («Из летописи») Н. Сидельникова и «Слово о полку Игореве» Л. Пригожина, отчасти напоминает о напевах древнейших северных былин, исполнители которых часто «не смотрят на «оказывание» былин как на пение в подлинном смысле этого слова и потому, в процессе интонирования, не переключаются в чисто музыкальную сферу...»3.
Все яснее осознаются также возможности различных трактовок средств одного жанра в напевах различного бытового назначения («приуроченности»). В этом
_________
2 Как не приносят его и случаи совпадения выразительных средств фольклора и вообще древнего, внеличного искусства с приемами того или иного автора, выработанными им независимо от фольклорных влияний.
3 Ф. Рубцов. Основы ладового строения русских народных песен. Л., 1964, стр. 57.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 7
- Под ленинским знаменем интернационализма 8
- О «фольклорном направлении» в современной русской музыке 15
- «Десять дней, которые потрясли мир» 29
- К 80-летию Г. Р. Ширмы 34
- Нужна ли музыкознанию семасиология? 36
- Композиторское образование и современная музыка 44
- Традиции и новаторство в музыке 51
- Из откликов на анкету 59
- Из бесед 62
- Из писем 64
- Воспитание артиста-певца и принципы К. С. Станиславского 67
- Здесь рождается будущее... 73
- Творческий поиск 80
- На спектаклях будапештской оперы 91
- «Мой спектакль рождался из слова и музыки...» 97
- Поэзия непосредственности 105
- Великий романтик 110
- А. Н. Скрябин 118
- О драматургии скрябинских сочинений 124
- Исследуя музыкальные автографы композитора 129
- Из воспоминаний 132
- Ценный подарок 139
- Нам сообщают 141
- Труд академический и публицистический 146
- Н. А. Римский-Корсаков в письмах 149
- Полезная инициатива 152
- «Мордовские народные песни» 155
- В новом году 156
- Премьеры 159
- В Союзах композиторов 160
- Молодежный оркестр столицы 162
- Ростов, улица Текучева 164
- Внимание фольклору 164
- Первые лауреаты 165
- Поздравляем с юбилеем! 166
- Письмо в редакцию 166
- Дружеские шаржи 167
- Памяти ушедших 168