литики отмалчивания, от участия в работах О-ва в последующие годы уклонялся, но через четыре года (7 апреля 1834 г.) очень резко ответил Погодину (новому председателю О-ва), что иметь сношения с О-вом он не в состоянии, основываясь на факте избрания его вместе с «ошельмованным негодяем» Ф. Булгариным.
Отношение Вяземского к избранию Пушкина одновременно с Верстовским никак не отразилось на дружбе Пушкина и Верстовского.
В день получения диплома О-ва он был на завтраке у Погодина вместе с Мицкевичем, Верстовским, Аксаковым, Щепкиным и др.1
29 мая того же года Верстовский пишет Шевыреву:
«Пушкин ко мне пристал, чтобы я написал музыку Казака из "Полтавы", — посылаю его к Вам, — мысль пришла не дурная, выразить галопом всю музыку».2
К этому же году в конце ноября относится письмо Пушкина Верстовскому из Болдина (Пушкин отвечает ему на какое-то письмо, до нас не дошедшее).
На этом письме, очевидно, обрывается нить, определяющая взаимоотношения Пушкина с Верстовским. Конечно, они встречались и позднее. Пушкин бывал в Москве, Верстовский приезжал по делам в Петербург. Имеется предположение о том, что Верстовский был среди гостей на пушкинском мальчишнике, накануне его свадьбы, 13 февраля 1831 г.3
В начале 30-х годов в жизни Пушкина проходит эпизодом композитор Эсаулов, косвенно связывающий его с Верстовским. Весной 1830 г. этот музыкант был зачислен в штат московских императорских театров на должность «репетитора оперы».4 Пушкин интересовался его композициями, два раза просил в письмах к Нащокину5 прислать его романс во 2-м издании: «Мы бы его в моду пустили между фрейлинами». Романс Эсаулова «Гишпанская песня» («Ночной зефир») был напечатан 2-м изданием в 1834 г.6 В марте 1834 г. из письма Пушкина к Нащокину узнаем, что Пушкин и Соболевский принимали живое участие в судьбе Эсаулова, перебравшегося в 1833 г. в Петербург, умиравшего с голоду и «сходившего с ума». Пушкин платил за него долги и отправлял его в полк капельмейстером.
В последующие годы Верстовским была написана музыка на стихотворения Пушкина «Муза», «Цыганская песня» («Старый муж») и кантата «Пир Петра Великого».
Верстовский очень любил стихи Пушкина;7 очень любил его «Египетские ночи» и мечтал вывести в одной из своих опер певца, подобного пушкинскому импровизатору, черпавшему вдохновение для своих стихов в звучаниях гитары и оркестра.8
Переписка Верстовского и Гедеонова (1843–1859),9 представляющая богатый материал для историка московских театров, носит чисто деловой, повседневно театральный характер и не содержит ни воспоминаний, ни творческих моментов жизни Верстовского.
В письме к В. Ф. Одоевскому 7 марта 1856 г.,10 маскируясь тем, что приятели пристали написать «Пир Петра Великого», он посылает партитуру — «слабый отголосок старческой моей музы». В первой части кантаты им взята в основу песня:
«На матушке на Неве-реке
Молодой матрос корабли снастил...»
«Эту песню я часто игрывал покойному Пушкину, и она приводила его в восторг».
Он посылал партитуру Одоевскому для конкурса, объявленного Филармоническим обществом с тем, чтобы она была исполнена в Петербурге. Три месяца он не получал никакого ответа, посылал новые письма и, наконец, разобиженный, затребовал партитуру обратно.
По поводу своей отставки он писал: «Так, я свободен. Расстался, наконец, с этим омутом, где столько погрязло прекрасных порывов к искусству...»11
Ему пришлось пережить много горьких минут, когда после отставки он сразу почув-
_________
1 Лернер. «Труды и дни Пушкина», стр. 185.
2 «Музык. старина», 1903, вып. 6.
3 П. И. Бартенев, «Рассказы о Пушкине», под ред. М. А. Цявловского, М. 1925 г., стр. 130.
4 Погожев, «Столетие организации имп. моск. театров», вып. I, кн. III, СПБ, 1908, стр. 140.
5 28 июня и 3 авг., 1831 г.
6 «Эолова арфа», № 5 (музык. журнал, издаваемый Варламовым).
7 Письмо от 14 ян. 1861. Щукинский сборник, вып. IX.
8 Ibid.
9 «Ежегодн. имп. театров», 1910, вып. II. Н. П. Кашин, «Из переписки Верстовского»; 1912, VII; 1913, I, II, IV, V, VI; 1914, 1/IV.
10 Щукинский сборник, IX, стр. 362–376. Приятельские письма Верстовского, полные юмора, пестрящие анекдотами и светскими сплетнями, прекрасно вскрывают бытовые черты эпохи.
11 Ibid.
ствовал свое падение: ему приходилось покупать места в театр, который он долгие годы возглавлял, на спектакли своих же опер, приносящих большой доход казне.1
Доля разочарования всегда чувствовалась в настроениях Верстовского. Даже в 1836 г., через год после шумного успеха «Аскольдовой могилы», чувствуется горечь и сознание непризнанности своего таланта: «се n’est pas le pays, qui donne la renommée».2
Он считал, что «заря русской музыки занялась в Москве, а не в Петербурге», имея в виду себя и Глинку. «Я первый обожатель прекраснейшего таланта Глинки, но не хочу и не могу уступить право первенства».3
Конечно, не в обиде профессионала, не в jalousie de métier лежат причины его неудовлетворения — их надо искать глубже. Дворянский сентиментализм творчества Верстовского оказался в новых общественных условиях чуждым России 40-х годов. В 20-х годах успех первой оперы Верстовского («Пан Твардовский», 1828) был понятен и оправдан. С. Т. Аксаков писал о ней восторженные статьи. 30-е годы уже иначе воспринимают произведения Верстовского.
Оперы «Вадим» и «Аскольдова могила» имели успех (у московской, но не петербургской публики), главным образом в мещанско-купеческой аудитории.
В передовых кругах отношение к ним было резко отрицательное. Периодические органы печатали жестокие, насмешливые рецензии. Подобного рода отзывы сопутствовали Верстовскому и в дальнейшем его творчестве, остановившемся и закаменевшем в формах, принятых им в начале его деятельности. Здесь лежат основные причины его общественной отчужденности и одиночества, которое сквозит во всех его письмах 30-х, 40-х и 50-х годов.
Пушкин, также претерпевавший общественный конфликт в 30-е годы, отнесся к нему иначе, чем Верстовский; он не пошел по дороге приспособленчества ко вкусам обывателя; он переживал большую внутреннюю драму, метался в поисках выхода из создавшегося окружения, стремился к бегству в уединение деревни, пока, наконец, трагическая развязка не положила конец его мучительному раздвоению.
Верстовский до конца жизни пытался «приспособить» свое творчество к невысоким требованиям «средней» публики. И в этом основная причина того, что произведения его, изжив себя, перестали существовать вскоре после его смерти и даже раньше.
2
«И многострунный мир был общим
строем связан,
И нота верная во всем была слышна».
Вяземский.
С переездом в Петербург в 1827 г. Пушкин не перестает интересоваться музыкой. Он бывает в доме гр. Виельгорского.
Его товарищ по лицею М. Л. Яковлев, друг Дельвига, композитор вокальных произведений, в том числе многих романсов на слова Дельвига, «ловко певал», как отзывался о нем Глинка в своих «Записках». Глинка сам замечательно исполнял свои романсы. И того и другого часто слушал Пушкин, встречавшийся с ними в общей компании. Романс Яковлева «Когда душа» был переложен Глинкой на два голоса.
Пушкин встречается часто в кружке Дельвига, а также у Жуковского с Глинкой, который был приятелем композитора-дилетанта Н. И. Павлищева (мужа сестры Пушкина) и другом кн. Голицына, великосветского музыканта-аматера, приятеля Пушкина. Глинка знал Пушкина еще по пансиону, где он воспитывался вместе с его братом.4 Вопрос о взаимоотношениях Пушкина и Глинки не входит в задачи настоящей статьи. Следует отметить необходимость пересмотра моментов их творческих и жизненных соприкосновений, так как вопрос этот до последнего времени является или не вскрытым в его социальных корнях или крайне субъективным по оценке фактов.
В Петербурге Пушкин посещает дом знаменитой пианистки Марии Шимановской5 и в 1828 г. пишет ей в альбом стихи, вошедшие впоследствии во 2-ю сцену «Каменного гостя» (стихи эти поставлены эпиграфом к предыдущей главе).
Этот же текст с вариантом: «но и любовь — гармония» 5 октября 1832 г. были записаны Пушкиным в Москве в альбом певицы П. А. Бартеневой.6 Для нее он переписывает стихотворение «Нет, нет, не должен я...»
_________
1 Письмо Верстовского к П. И. Юркевичу. «Ежегодник императорских театров», 1896–97, прил. 2-е, стр. 132–133.
2 «В этой стране не получить славы»...
3 «Бирюч», 1921, стр. 227–241.
4 Глинка, «Воспоминания».
5 Этингер, «Пушкин и Мария Шимановская» («Красная нива», 1929 г., № 24).
6 Ашукин, «Новые автографы Пушкина» («Звенья», сборник II, стр. 223, 224).
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Музыкальный фронт к XVII партсъезду 13
- Ленинградский Союз советских композиторов к XVII съезду партии 20
- На пороге второго десятка 28
- Об очередных организационно-творческих задачах Музгиза 30
- Советские композиторы рапортуют XVII партсъезду 35
- Советские композиторы рапортуют XVII партсъезду 35
- Советские композиторы рапортуют XVII партсъезду 35
- О жанрах 36
- О моем творческом пути 39
- Советские композиторы рапортуют XVII партсъезду 41
- Советские композиторы рапортуют XVII партсъезду 42
- А. А. Крейн. Заметки о творческом пути 43
- Музыкальная эстетика философского романтизма 58
- Пушкин, Верстовский и Виельгорский 77
- «Богатыри» 93
- Памяти А. В. Луначарского. Первый нарком по просвещению 101
- Памяти А. В. Луначарского. Последняя встреча 101
- Советские авторы в исполнении Германа Шерхена 103
- Юбилейные концерты музыкального радиовещания 103
- Включиться в ударное строительство метро 104
- Массовая музыкальная работа в Центральном парке культуры и отдыха 106
- Захарий Палиашвили 109
- В ССК 110
- Конкурс на строевые марши 113
- Путь фашизма в немецкой музыке 114
- Хроника зарубежной музыкальной жизни 119
- Музыкальная литература к ленинским дням 121
- Международный сборник революционных песен 122