Э. Арутюнян
Ереван
Мир на Земле — эта тема, неразрывно связанная с идеями Октября, занимает в моем творчестве одно из центральных мест.
Впервые я обратился к ней в 1965 году, написав две песни для солиста, большого хора и оркестра: «Не выпускайте молот из рук» (на слова монгольского поэта Эрдэнэ) и «Когда говорит тишина» (на слова А. Гужеля). Они были исполнены и записаны на Всесоюзном радио.
Захватившие меня строки Эрдэнэ:
Эй, кузнецы белокожие,
Эй, кузнецы желтокожие,
Эй, кузнецы чернокожие,
Тесней становитесь в круг,
Мир мы выковывать будем...
подсказали необычное музыкальное решение: я стремился вызвать в воображении слушателей образы могучих молотобойцев разных народов-побратимов, в стремительном ритме перековывающих мечи на орала.
Второе из названных мною сочинений написано в жанре песни-баллады. Это размышление умного, доброго человека, страстно желающего, чтобы на земле воцарился мир.
В 1970 году была закончена и поставлена, вначале в Ереване, а потом в Донецке, моя опера-буфф «Капля меда» (по легенде О. Туманяна). И она содержит в себе протест против бессмысленности войны, против уничтожения и гибели людей. Необычайно остроумный и динамичный сюжет легенды (либретто и постановка В. Багратуни) дал возможность построить драматургию оперы на контрастных, подчас комичных ситуациях, заклеймить тупость и мракобесие тех, кто еще мечтает о мировом господстве. Финал оперы — гимн миру — призывает людей быть бдительными, чтобы не допустить нового пожара на нашей планете.
В репертуар Государственного оркестра телевидения и радио Армении включена моя Третья симфония, посвященная 30-летию Победы нашего народа над германским фашизмом. Работая над этой симфонией, я хотел проникнуть во внутренний мир Человека, который, пережив все ужасы прошедшей войны, сохранил в своем большом сердце любовь к жизни, к людям.
К 60-летию Великого Октября написана моя кантата «Родина» (слова В. Иванова).
Г. Купрявичюс
Каунас
Симфоническая пьеса «Прорыв» и музыка к спектаклю «Большевики» — эти мои работы непосредственно связаны с темой революции-великого поворота в мировой истории, позволившего каждому человеку полностью раскрыть свои творческие возможности.
К 60-летию Октября я подготовил для Каунасской молодежной музыкальной студии ораторию в двух частях для солистов, хора, вокально-инструментального ансамбля и оркестра. В ее основе — широко известная «Публицистическая поэма» Ю. Марцинкявичюса. Революция, труд, любовь, хлеб — вот образы этой музыки.
М. Сагатов
Алма-Ата
В последние два года я работаю над музыкально-хореографической поэмой «Алия», посвященной памяти Героя Советского Союза Алии Мулдагуловой (либретто балетмейстера Ж. Байдаралина). Балет завершен в клавире и принят к постановке Театром оперы и балета имени Абая. В сюжете его есть линия, связанная с Ленинградом, колыбелью Октябрьской революции. Дело в том, что, по биографическим сведениям, Алия вместе со своей встрой училась в Ленинграде, там ее застала война. Ясно, что на формирование душевного мира девушки не могло не повлиять все, что вязано с легендарным прошлым этого города. В нашей работе мы стремились подчеркнуть именно эту мысль, и потому одна из картин целиком посвящена воспоминаниям о счастливых днях, проведенных героиней в Ленинграде.
Более непосредственно тема Октября отражена мною в моей кантате «Песнь акына» для баса, хора и симфонического оркестра, созданной к 50-летию образования СССР. Произведение, повествующее о жизни казахского народа в прошлом и в наши дни, мне хотелось написать именно в жанре кантаты. Поиск литературной основы привел меня к стихам корифея казахской поэзии — акына Джамбула. Певец родной земли, проживший почти вековую жизнь, он прошел вместе со своим народом две исторические формации, испытав на себе феодальный гнет и социальное неравенство, а потом познав радость свободной жизни, завоеванной Октябрем.
В поэзии Джамбула, откликавшегося на все важнейшие события нашей страны, меня при-
влекли сочетание размаха мысли и тончайшего лиризма, красочная выразительность образов, афористическая сжатость высказывания, обусловленная особенностями народного песнетворчества казахов.
Драматургический принцип сочинения — контрастность. В центре — образ акына, повествующего о жизни своего народа. Естественно, что музыкальный материал целиком основывается на народных интонациях, на формах и жанрах народного музицирования.
Музыка первого раздела выдержана в духе терме — разновидности народной песни, исполняющейся чаще всего на айтысах — состязаниях двух певцов (в данном случае хора и солиста). В основе развития материала — импровизационность, также характерная для терме.
Средняя часть кантаты состоит из нескольких разделов. В крайних акын вспоминает о прошлой жизни родного народа, пережившего нашествия иноземцев, пронесшего на плечах«суровых законов гнет». Здесь музыка построена на интонациях жоктау (плача).
Третья часть посвящена нашей великой эпохе, гигантскому размаху социалистических преобразований родного края.
С. Томин
Москва
Есть разные традиции музыкального решения эпохальных тем. Мне ближе всего традиция романтической песни-монолога, песни-рассказа. Таких песен я создал довольно много — «Старый барабанщик» (слова Е. Долматовского), «Меня на войне не убили» (слова М. Лисянского), «Ветер юности» (слова Ю. Друниной). Мужество, одухотворенность, высокий оптимизм, глубокая вера в человека героев этих песен — воплощение мечты их отцов-революционеров. Думаю, что каждого человека моего поколения должен волновать вопрос: в какой мере мы сами отвечаем надеждам и чаяниям людей, отдавших жизни за революцию, во имя будущего, то есть за нас.
Поэтому в моем творчестве неоднократно возникает мотив переклички поколений — «Отцы и дети» (слова Л. Ошанина), ряд «программных» молодежных песен, например «Молодо — зелено» (слова И. Шаферана).
Если говорить о более крупных формах воплощения октябрьской темы, то можно упомянуть поэму для смешанного хора без сопровождения «Эвенкский идол» (слова Е. Евтушенко), созданную мною еще в стенах консерватории. Тема произведения — развенчание религии революцией. Чуть позже написал на стихи того же автора поэму для смешанного хора и симфонического оркестра «Идут ходоки к Ленину».
Недавно, обдумывая новое сочинение, я почувствовал потребность вернуться к хору, к развернутой форме. Так появилась эпическая баллада «На волжском берегу» (слова Э. Вериго) для солиста, смешанного хора и оркестра. Это воспоминание о героическом прошлом приволжского края, о готовности наших современников защищать родную землю.
В каком бы жанре я ни работал, мне и в дальнейшем хотелось бы отвечать своим творчеством на вопрос: какие они, мои сверстники, если сравнивать их с поколением, свершившим революцию? Вот почему можно сказать, что тема Октября для меня — это прежде всего размышления о нашем современнике.
Сейчас закончил новый цикл песен. Он состоит из трех частей: «Что нам стоит» (слова М. Танича), «Золотинка» (слова М. Пляцковского) и «Студенческий отряд» (слова И. Агрон и Б. Салибова). Цикл этот — дань уважения строителям, корчагинцам 70-х.
Б. Трубин
Казань
История Татарии богата революционными Казань событиями и традициями. Естественно,что многие литераторы, художники и композиторы черпают сюжеты и идеи своих произведений в «местной» тематике.
Одно из своих сочинений, ораторию «Сходка» на слова Р. Кутуя и на тексты революционных листовок и воззваний я посвятил знаменитой сходке казанского студенчества в 1887 году, в которой принял активное участие студент первого курса университета Володя Ульянов. Событие это взволновало тогда всю Россию. В Казани давно стало традицией отмечать годовщину исторической сходки. В оратории мне хотелось передать атмосферу того времени, создать «эффект присутствия» — ведь сочинение предназначено для исполнения в том самом актовом зале, где разворачивались события в 1887 году. В музыке предусмотрены элементы сценического действия с использованием радиоэффектов
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 5
- Быть глашатаями передовых идей эпохи 6
- Революции посвящается 10
- Все, чем дорожим мы… 18
- Благодатная и могучая сила 22
- Озаренная Великим Октябрем 24
- Обновленная земля 30
- О В. А. Белом 33
- О Б. А. Арапове 36
- О Л. А. Хамиди 37
- Начало пути 40
- «Братство» 44
- Экзамен держит молодость 47
- Дорогу нашему современнику 52
- Революции посвящается 60
- О Хамзе 66
- О А. Я. Калныне 67
- Об А. Г. Шапошникове 69
- О Г. А. Гасанове 72
- О Б. Н. Лятошинском 73
- О М. Ф. Гнесине 75
- Свидетельствуют современники: …о И. С. Паторжинском, С. А. Самосуде 77
- Какая наука нужна музыкальной культуре 82
- Размышляя об услышанном 89
- Восхождение симфонического 93
- Звучат народные инструменты 94
- Камерный фестиваль в Армении 96
- Фестиваль клавесинной музыки 99
- Маленькие рецензии 100
- О творчестве Властимира Николовского 104
- На VI Берлинском биеннале 107
- Успех советской духовой школы 110
- На музыкально-педагогических форумах ISME 111
- «Идем ли мы к упадку национального престижа?» 123
- Наш вестник 131
- Указатель статей и нотных приложений, опубликованных в журнале «Советская музыка» в 1977 году 142
