Думаю, что некоторые недочеты в области исполнительства все же не должны останавливать молодых композиторов. Хочется призвать их к еще более активному поиску своей темы, к повышению профессионального мастерства. Художник любого возраста должен отражать свое время, воплощать мысли, чувства и переживания передовых людей эпохи. Мы, молодые композиторы, должны быть в одном строю со своими ровесниками, которые строят БАМ и «Атоммаш», со своими единомышленниками за рубежом, которые борются за права человека и в Латинской Америке, и в Южной Африке. Для нас всегда должно служить примером творчество великого Шостаковича, которое всегда было связано с самыми значительными событиями планеты.

Нам созданы все условия для максимально полного творческого развития. ЦК КПСС и Коммунистическая партия Узбекистана проявляют постоянную заботу о молодежи. Еще одним свидетельством этого явились постановление ЦК КПСС «О работе с творческой молодежью», а также решение ЦК Компартии Узбекистана, направленные на улучшение работы с молодой художественной интеллигенцией.

СК Узбекистана многое делает для молодых композиторов и музыковедов. Создано Молодежное творческое объединение, которое насчитывает ныне сорок восемь человек. Организован также клуб творческой молодежи «Ильхом» («Вдохновение»), для которого возводится девятиэтажное здание Дома молодежи. В клубе работает семь секций — писателей, композиторов, кинематографистов, театральных деятелей, художников, архитекторов, журналистов. При секции композиторов существуют дискотека и джаз-клуб.

Молодежь, в том числе те, кто еще не является членом творческих союзов, имеет возможность теснее общаться, проводить совместные вечера, просмотры фильмов, спектаклей, выставок художников, прослушивания музыки, а подчас — просто за чашкой кофе поспорить о новом сборнике стихов. Мы предполагаем, что клуб станет своеобразной лабораторией, где силами молодых будут ставиться спектакли, сниматься фильмы...

Из сферы нашего внимания нельзя исключить и задачи воспитания художественного вкуса широкой аудитории. В пропаганде, к примеру, симфонической музыки, думается, нельзя увлекаться чрезмерной простотой, переходящей иногда просто в примитив. Так же, как не следует, вероятно, увлекаться чрезмерной сложностью в применении определенных технических средств, ибо любое средство должно прежде всего служить выражению мыслей.

Трудно переоценить ту помощь, которую оказывают нам секретариат Союза композиторов СССР и Комиссия музыки народов СССР. Сегодня в Узбекистане нет молодого композитора, который не получил бы такой действенной помощи: мы ездим в Дома творчества, принимаем участие в работе съездов, пленумов, конференций. Все это для нас крайне важно.

Коммунистическая партия, Советское правительство создают все условия деятелям культуры, в том числе и нам, молодым композиторам и музыковедам, для того, чтобы выполнить благородную задачу — своим трудом способствовать развитию Всесоюзного социалистического соревнования трудящихся, борющихся за достойную встречу знаменательной даты всего человечества — 60-летия Великого Октября.

Ж. Дастенов

Алма-Ата

Нынешний пленум — очень ответственное событие для нас , молодых. Он проходит, что особенно важно, как своеобразный творческий отчет композиторской смены в ответ на постановление ЦК КПСС. И этот ответ мне лредставляется достаточно весомым. Радует рост профессионального мастерства моих коллег, воодушевляет Уровень зрелости их мышления, стремление к значительности высказывания и, конечно же, очень привлечет появление новых талантливых имен. Безусловно, всего этого не было бы, если бы не по-настоящему отеческая забота о нас...

Заслуживает внимания и вызывает уважение тот факт, что некоторые республики представлены на нашем пленуме не только хорошими произведениями, но интересными исполнительскими коллективами, такими как Струнный квартет Грузинской ССР, Государственная академическая хоровая капелла Армении, хор студентов Казанской государственной консерватории, киевский Струнный квартет имени Лысенко, хор студентов Ленинградской государственной консерватории, и рядом других...

В отчетном докладе правления Союза композиторов был сделан важный акцент на то, что молодым композиторам необходимо еще более укреплять связи с народом, а также более активно освещать в своем творчестве тему труда. Мы должны серьезно отнестись к этим пожеланиям, в частности, работая в песенном жанре. Трудящиеся ждут от нас новых хороших песен. В этом мы воочию убедились, когда принимали участие в прошлогоднем фестивале композиторов Казахстана в целинных областях республики. Концерты проходили прямо на току, были встречи в промышленных центрах; словом, авторы вышли на прямые контакты с массовой аудиторией.

Мне запомнилось выступление одного шахтера в Караганде, с гордостью поведавшего нам о своих трудовых достижениях, и эта гордость передалась всем слушателям. Высказывая убеждение, что героические свершения нынешней эпохи достойны быть отраженными в музыке, шахтер заверил, что народу просто необходима такая песня, которую все как один могли бы запеть в праздничные дни. Он рассказал о своей горячо любимой песне «Спят курганы темные» и очень жалел, что не знает ни одной столь же прекрасной в сегодняшнем репертуаре. И это был справедливый упрек всем нам.

Этот фестиваль на всех, принимавших в нем участие, произвел неизгладимое впечатление. По решению ЦК Компартии Казахстана, он станет традиционным и будет проводиться ежегодно.

Как и во многих других республиканских Союзах композиторов, у нас организована ныне молодежная комиссия. Сейчас в ней насчитывается уже 60 человек, причем это не только композиторы и музыковеды, но и вокалисты, инструменталисты. Комиссия будет, несомненно, способствовать активизации творчества молодых музыкантов.

Мне хотелось бы выделить лучшие сочинения, прозвучавшие на пленуме. В их числе, на мой взгляд, Четвертая симфония М. Таджиева, симфония «Rex» Ю. Юозапайтиса, Музыка для двух фортепиано П. Васкса, вокальный цикл «Из народной поэзии» В. Чулухадзе, Струнный квартет Т. Шавлохашвили, «Эпитафия» памяти Д. Д. Шостаковича Я. Фрейдлина, Концерт для фортепиано с оркестром Р. Кангро, кантата-поэма «Двадцать шесть» О. Галахова, «Русский концерт» для хора без сопровождения В. Калистратова, «Чон-терме» С. Алгожоева.

В целом яркие впечатления от пленума надолго останутся в памяти. Главное — все мы получили возможность многое заново понять и оценить, осознать значительность стоящих перед нами задач. Не сомневаюсь, что к следующему пленуму у нас будет много интересных новых сочинений, достойных великой эпохи.

Л. Генина

Москва

Здесь уже много было сказано о персональных достижениях и победах, о том хорошем, что мы услышали на пленуме. Конечно, и мне огромную радость доставили прекрасная соната Г. Банщикова, хоры Б. Калистратова, Концерт-симфония для альта, виолончели и оркестра А. Головина, Симфония М. Таджиева, хоровой цикл Л. Шлег. Хотелось бы назвать и многих других — просто нет такой возможности из-за краткости времени.

Мне кажется, у кого-то из нас есть такое ощущение, что вот если бы молодежный пленум проходил 18–20 лет назад, то, наверное, мы были бы свидетелями больших открытий: мы услышали бы молодых А. Петрова, А. Эшпая, Р. Щедрина, Э. Оганесяна, Б. Тищенко, В. Гаврилина, В. Губаренко, М. Скорика, Ш. Чалаева — людей, которые сегодня составляют ядро зрелого поколения нашей организации. Но не станем спешить с выводами: может быть, через несколько лет мы будем говорить о многих из тех, кого услышали сегодня, как о поколении новых мастеров.

У Л. Кассиля есть хорошее выражение «незаветренная новизна». Говоря так, он имел в виду не приемы, не средства, он имел в виду стиль, жанр и поэтическую идею.

Вехи исканий в искусстве сменяются довольно быстро, важно свежее слово сказать вовремя. Вспомним пример из литературы. Когда-то горячо спорили: подлинно ли «Слово о полку Игореве»? Вопрос стоял так: если это произведение XII века — это гениально, а если XVII века — то это просто стилизаторская подделка под древние рукописи. В XIX веке мера ценности измерялась уже десятилетиями. «Если бы в наше время, — утверждал Белинский, — даровитый поэт написал поэму в духе и тоне «Кавказского пленника», — она была бы безусловно ничтожнейшим произведением». Между этими словами и «Кавказским пленником» было всего 20 лет разницы, заметьте, Белинский говорит о даровитом поэте. Вот что значит ощущение времени в искусстве! Оказывается, 20 лет разницы — это, перефразируя Багрицкого, вовсе не пустяки!

Почему я об этом говорю? Потому, что, когда общаешься с молодыми композиторами, слышишь и видишь их на дискуссиях здесь, в Москве, или у себя «дома», в республиках, читаешь их ответы на наши анкеты, понимаешь, что это отличные ребята — люди, которые гатят воплощать большие темы, решать большие, настоящие творческие задачи. Но получается так не всегда. Мне кажется, что одна из причин этого заключается а том, что все-таки существует какое-то самоцельное увлечение приемами, поднимающимися до значения формы, драматургии, концепции. Но прием не может выстроить ни драматургию, ни концепцию. И если согласиться с тем, что 20 лет разницы — это не пустяки, то невольно, когда слышишь, к примеру, «прибауточность», вспоминаешь, что была великолепная опера Р. Щедрина, и сегодня нужно уже по-другому решать такую стилевую задачу.

Мне хочется вспомнить блестящее выступление А. Баланчивадзе — блестящее не только потому, что это обаятельнейшая личность, но и потому, что он по существу был прав, когда говорил об увлечении контрастами разного типа фактур. Можно очень широко понимать интонацию, но без интонационного развития в музыке очень трудно существовать. Нельзя жить остинатными формулами, они становятся нестерпимыми.

Мы уже в течение многих лет говорим, что идет техническое перевооружение молодого поколения комло зиторов. Процесс естественный и закономерный. Но может быть, уже перевооружились? Может быть, хватит перевооружаться и надо ставить уже какие-то другие задачи, задачи высшего порядка — мелодические, интонационные, тематические? У меня впечатление (оно личное и, возможно, ошибочное), что во многих сочинениях такие задачи не ставятся, что вместо рельефного тематизма нам предлагают изобретательный колорит, тип звучащего движения.

Словом, в этом смысле пленум дал немного открытий. Вероятно, это естественно, открытий и не бывает много, и беды тут большой нет, но важно это важно это назвать и важно это обсудить.