Выпуск № 10 | 1977 (467)

кова роль восклицания Манилова «Майский день», интонируемого на основе элементарной квартовой попевки:

Пример

Нарочитая утрировка «интервала активности» подчеркивает характер пустопорожней, приподнятой восторженности, оттеняемой «сладостной» фразой, от которой разит махровой «теноровой пошлостью». В сходной роли темы-рефрена выступает и мелодия дуэта (в репризном варианте превращен в терцет).

Ведущая фраза-рефрен Коробочки представляет домовитую хозяйку, любящую посетовать на жизненные невзгоды:

Пример

Пример

Но как преображается ее интонационный облик во второй теме, также выступающей в роли рефрена! Щедрин создал тут поистине «чудесный сплав» торопливой речи упрямой старухи, пуще смерти боящейся продешевить, и буффонной скороговорки в духе россиниевской традиции.

В диалоге Чичикова и Ноздрева ведущим нервом развития становятся многократные произведения интонационной формулы (эпизод игры в шашки), которая возобновляется после ариозо Мижуева в своеобразной динамической репризе, где она неожиданно наделяется повышенной экспрессией.

В партии Плюшкина композитор находит интонационный стереотип, «наложенный» на реплики самого различного текстового содержания:

Пример

Что-то мертвенное, заторможенное ощущается в монотонном скандировании, оттеняемом визгливостью резкого интонационного броска. Словно композитор имитирует надтреснутое звучание голоса старика, который давно отвык от общения с людьми. Именно механичность повторов интонационной формулы-рефрена ярче всего схватывает облик живого трупа, умертвившего свою душу.

Перекрестные связи рельефных интонационных оборотов — не только формальный прием, помогающий обрести единство в построении оперной сцены. Он служит также верным средством портретной характеристики, помогающим утвердить «интонационную доминанту», приданную персонажу.

Вместе с тем тут отразилось ведущее свойство, которое отличает тематизм многих сочинений Щедрина. Тема нередко выступает у него во множестве вариантов, причем ни один не является основным, каждый равно правомерен. Такое «тематическое множество» представлено в ряде сочинений Щедрина (см., например, серию вариантов темы центрального эпизода «Озорных частушек»). Отношение к теме как к музыкальному построению, устойчивому в своей основе, но изменчивому в подробностях, пронизывает интонационное развитие оперы — вот почему в ней нет лейтмотивов в привычном смысле слова...

Вторая часть оперы переводит действие в губернский город, где герою на этот раз противостоят не отдельные персонажи, а их совокупное множество. Сохраняя присущую им манеру поведения, они вклю-

чаются в многоголовую массу, захваченную стихией коллективных страстей 20. Неожиданное, из ряда вон выходящее событие вызвало брожение умов, спровоцировало всеобщее возбуждение, когда подхватывается и обсуждается всерьез любая нелепая выдумка. Сквозь суету, сквозь мельтешение карнавала мертвых душ, закружившихся в каком-то Dance macabre, проступает чудовищная в своей безликости сила общественного мнения, в поединке с которой бедному Чичикову при всей его находчивости уже несдобровать.

Основой решения массовых сцен стали развернутые, «многокомпонентные» ансамбли, где действие, в соответствии с первоисточником, принимает подчеркнуто-гротесковые формы, стоящие на грани абсурда. В опере Щедрина много разнообразных ансамблей-дуэтов, терцетов, квартетов (и далее в восходящей последовательности). В них раскрывается дарование Щедрина как мастера пародийно-сатирической характеристики:

Пример

Стремительная, словно кружащаяся на одном месте скороговорка губернской кумушки-сплетницы сменяется аффектированным возгласом наигранного возмущения. Интонационная идея ответной реплики ее достойной партнерши, в сущности, та же, с заменой кружения быстрым скольжением-разбегом, предваряющим бросок к высокому регистру.

Стремлением сохранить интонационную характерность каждого участника отмечены и другие ансамбли оперы. В этом смысле своеобразной вершиной становится грандиозный шестнадцатиголосный ансамбль третьего акта «Толки в городе».

Как и ряд других ансамблей (например, децимет, открывающий основное действие оперы), он имеет ключевую фразу-рефрен, где голоса всех участников собираются в унисон:

Пример

Реплика эта не обладает характерностью, присущей речи отдельного персонажа, она создает обобщенный образ всеобщего недоумения, взбудораженности, охвативши губернское собрание. Преобладающее настроение ансамбля, запечатленное в рельефной, словно высеченной резцом скульптора фразе, оттеняется сольными выступлениями уже знакомых нам лиц. Тут и увесистая воркотня Собакевича, и возбужденные, на грани голошения возгласы Коробочки, и медоточивость Манилова. Каждый из них выражает свое отношение к событию, но сомнения, охватившие общество, их объяснения отнюдь не рассеивают.

Оркестровый раздел («Крушение»), сопровождающий сцену-пантомиму неудачных визитов Чичикова, которого приказано не принимать, предваряет новую вспышку воз бужденных толков, где еще ярче обнажаете нелепость поведения «отцов города». Их распаленной фантазии незадачливый Чичиков предстает то в облике безрукого и ногого капитана Копейкина 21, то им чудится в нем не более, не менее как переодетый Наполеон. И все это тут же находит сценическое воплощение: Чичиков-Копейкин является «услышать приказ по одержимым болезнями и за ранами», Чичиков-Наполеон произносит крылатые изречения императора на французском языке.

Следующий эпизод с участием Ноздрева — новое звено в цепи нарастающего абсурда. Ноздрев — в своей стихии вдохно-

_________

20 Главы «Мертвых душ», посвященные жизни губернского города, уникальны в русской литературе по масштабности и широте охвата, глубине критического анализа замкнутой структуры, представляющей по сути своей модель общества, заполнявшего «верхний этаж» социального здания старой России.

21 Изумительный гоголевский шедевр — «Повесть о капитане Копейкине», — конечно, не мог войти в оперу в полном объеме.

  • Содержание
  • Увеличить
  • Как книга
  • Как текст
  • Сетка
Личный кабинет