
с глубоким чувством, действительно трогательным. Успех ее был необычным и в полной мере заслуженным"» («Журналь»).
«Голос ее несравненной гибкости и верности интонации, обладая, кроме того, величайшей легкостью в самых трудных трелях и пассажах, делал чудеса». («Эко де Пари»), «Новая Джильда... явила себя из ряда вон выходящей колоратурной певицей» («Фигаро»).
<...> Это была пора полной творческой зрелости Неждановой. Блестящие голосовые данные и изумительную вокальную технику она соединяет с искренностью, простотой и правдивостью художественного замысла. Это чувство правды, как верно было замечено в те годы В. И. Немировичем-Данченко, «удерживает ее от подделки под сценическую страстность, которая никогда в сущности никого не волнует» <...>.
«Более вокалистка, чем певица, более певица, чем артистка» — так на первых порах кто-то из не в меру требовательных критиков отозвался о Неждановой. Но теперь она делается и большой артисткой, становится на настоящий творческий путь оперного актера.
Характерно, что Нежданова обращается за советом и помощью к таким мастерам драматического театра, как М. Н. Ермолова и Л. Суллержицкий, — искателям правды в театральном искусстве <...> «Поющий актер» и «играющий певец» в исполнении Неждановой объединяются в прекрасной художественной цельности <...>».
В. Яковлев
А. В. Нежданова
«Народное творчество», 1937, № 8
1 мая 1917 года. А. Нежданова принимает участие в спектакле-концерте в пользу Совета рабочих депутатов.
«(...) А. В. Нежданова целиком отдает свой громадный художественный опыт и талант широкой аудитории. Ей стала привычной дорога от большого театра и большого концертного зала в далекие рабочие клубы, на заводы, на эстрады красноармейских казарм. Новая публика чутко реагирует на простоту, правдивость и мастерство артистки. Нежданова становится «народной певицей» в точном смысле этого слова».
В. Яковлев
А. В. Нежданова
«Народное творчество», 1937, № 8
1936 год. А. Неждановой присвоено звание народной артистки СССР. А. Нежданова начинает педагогическую деятельность.
«<...> Великая певица подчеркивала, что общая культура, общее развитие являются решающим фактором в формировании характера будущего артиста. И поэтому она не только учила своих молодых коллег, но неустанно воспитывала их, следила за их чтением, посещением спектаклей и стремилась направлять их мысли и внимание так, чтобы литература и театр не были для них только развлечением, а расширяли кругозор, обогащали мир чувств <...>».
Вера Подольская
На уроках великой артистки
«Советская культура», 1963, 30 июля
1943 год. А. Нежданова — лауреат Государственной премии.
«Таланту А. В. Неждановой, унаследовавшей славные традиции великих русских певцов, были присущи лучшие качества — пле-
нительный голос, безукоризненная интонация, прекрасная дикция, благородная простота и искренность исполнения. За свою почти полувековую сценическую деятельность она создала обширную галерею прекрасных, глубоких, полных поэзии музыкальных образов <...> Самым сильным творением А. В. Неждановой был образ Марфы в опере Римского-Корсакова «Царская невеста», в котором она достигла вершины вокального и драматического мастерства.
А. В. Нежданова приобрела огромную славу не только как оперная певица, но и как блестящая исполнительница камерных произведений. В них великая певица умела не только глубоко проникнуть в замысел композитора, но и обогащала его смелой трактовкой. Лирика, мягкость, нежность, душевная чистота, воплощенная в прекрасных звуках, — вот чем пленяла слушателей А. В. Нежданова как камерная певица. Она донесла до широчайших масс все богатство камерного творчества русских и выдающихся западных композиторов. В любимом ею романсе Чайковского «Забыть так скоро», в жемчужинах вокально-камерного творчества «Нам звезды кроткие сияли» Чайковского, «Не ветер, вея с высоты» Римского-Корсакова, «Ночи» Рубинштейна, «Вокализе» Рахманинова, посвященном ей, «Песне Сольвейг» Грига и множестве других она находила тончайшие нюансы, исключительную выразительность. А. В. Нежданова была одним из активнейших пропагандистов камерно-вокальных произведений советских композиторов.
Возрождая традиции лучших певцов прошлого, А. В. Нежданова очень много сделала для внедрения в концертные программы концертных песен. Исполнение ею русских, украинских, белорусских и других народных песен было высокохудожественным, как и все ее творчество.
Большую и яркую артистическую жизнь А. В. Нежданова сочетала с неустанной и широкой музыкально-педагогической деятельностью. Ею воспитана целая плеяда молодых одаренных певцов советского театра, которым артистка передала свою высокую профессиональную культуру <...>
Славные традиции вокального мастерства А. Неждановой живут и плодотворно развиваются в среде работников советского театра».
Н. Голованов
Слава русского вокального искусства
«Знамя коммунизма», 1953, 9 мая
АЛЕКСАНДР МЕЛИК-ПАШАЕВ
(1905–1964)
Александр Мелик-Пашаев
Накануне выборов
«Я родился в бурную годину революции 1905 года в семье мелкого чиновника. С ранних лет меня увлекала музыка, но учиться не было средств. И даже когда я стал концертмейстером (1921 г.), а затем дирижером в оперном театре в Тбилиси, то и тогда я оставался лишь самоучкой.
В 1928 г. Наркомпросом Грузии я был командирован в Ленинградскую консерваторию, которую я закончил в 1930 г. Возвратившись в Тбилиси, я впервые осуществил постановку "Кармен" на грузинском языке.
Много десятков лет существует Тбилисский театр оперы, но только социалистическая революция дала возможность грузинскому народу услышать свою национальную грузинскую оперу. Как выросла и расцвела Советская Грузия! Как замечательно развивается музыкальная культура грузинского народа! Оперный театр, Государственный симфонический оркестр, консерватория, музыкальные техникумы — все эти тбилисские учреждения кипят творческой жизнью. Произведения виднейших грузинских композиторов Палиашвили (автор опер «Абесалом и Этери», «Даиси»), Аракишвили, Баланчивадзе, Туския знают и любят не только в Грузии, их знает, ценит вся страна <...>.
Вот уже шесть лет я дирижирую дарственном академическом Большом Правительство высоко оценило мою присвоив мне звание заслуженного деятеля искусств и наградив меня орденом. Воодушевленные тем вниманием, которое оказали партия и правительство, все мы, дирижеры, режиссеры и артисты ГАБТа, с утроенной энергией отдались любимому делу. С творческим упоением работаем мы над оперы «Броненосец "Потемкин"», которую хотим показать в конце этого года <...>"».
_________
«Советское искусство», 1937, 23 ноября.
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Важнейшая веха в истории страны 4
- Наши права, наша ответственность 11
- Революции посвящается 14
- Певец прекрасного 23
- Героико-патриотическая эпопея 28
- Поет народный академический 33
- Об Ан. Н. Александрове 37
- Об А. М. Баланчивадзе 40
- О С. А. Баласаняне 42
- О Л. С. Гурове 45
- О моих учителях 46
- Об Антонине Неждановой 48
- Об Александре Мелик-Пашаеве 50
- Об Александре Гольденвейзере 52
- О задачах Союза композиторов СССР по выполнению постановления ЦК КПСС "О работе с творческой молодежью" 55
- Мирсадык Таджиев 81
- Чары Нурымов 84
- Поэма Гоголя на оперной сцене 87
- Музыкознание как социальная, гуманитарная наука 102
- От редакции 106
- Страницы исполнительской культуры: Украина 114
- Парад народных талантов 136
- Ташкентский оперный — к юбилею 139
- Молодость балета 142
- Школа славных традиций 145