сящие вокально-сценические данные Татишвили: сильный голос, изумительный по красоте тембра; артистический темперамент.
Действительно, природа одарила Татишвили недюжинным талантом, который, однако, требовал постоянной шлифовки и совершенствования. В первую очередь необходимо было «укротить» буйную, стихийную творческую энергию, научиться владеть собой, уметь приноравливаться к сцене, к партнерам.
На помощь молодой певице пришел широко образованный и обладавший большим, чем она, опытом вокалист, ныне заведующий кафедрой сольного пения Тбилисской консерватории Нодар Андгуладзе. Партнер Татишвили во многих спектаклях, он взял на себя миссию и чисто педагогическую. Высокие результаты очень скоро доказали плодотворность их творческого союза.
Сегодня Цисанна Татишвили — опытный мастер оперной сцены, артистка большого масштаба.

Певческий феномен Татишвили заключается в сложном комплексе различных качеств, органическое слияние которых порождает интенсивный, многоцветный и цельный «звуковой поток». В ее голосе сочетаются упругость и прозрачность, яркость и мягкость, сила, экспрессия и эластичность. Для таких голосов не существует ни технических, ни тесситурных трудностей; чужды им и стилевые ограничения. Не случайно певица равное место отводит в своем творчестве операм Верди и Вагнера, Моцарта и Чайковского, Масканьи, Пуччини и Палиашвили. Аида и Леонора, Ортруда и Сента, Донна Анна и Лиза, Сантуцца, Тоска и Этери — вот любимые роли Татишвили. Она создает образы сильные, пылкие, порой даже экзальтированные (Ортруда, Сантуцца). Ей доступны подлинный драматизм, и героический пафос, и чистая, проникновенная лирика, для воплощения которых Татишвили мастерски использует все богатства своей звуковой палитры, все разнообразие нюансировки.
Наряду с оперной сценой, Татишвили интересно выявляет себя, особенно в последнее время, и в камерных программах. Успешно прошел ее концерт, в котором вместе с ней выступили Н. Андгуладзе и концертмейстер В. Чачава. Исполнение романсов Чайковского и Рахманинова, камерных сочинений немецких и итальянских композиторов, произведений О. Тактакишвили и А. Мачавариани открыло публике новые грани таланта певицы.
Творческая жизнь Татишвили богата событиями. По приглашению В. Фельзенштейна она пела центральную партию на премьере «Аиды», поставленной им в Komische Орer, выступала на многих оперных сценах Советского Союза, ФРГ, Польши и Чехословакии. И всюду ее искусство глубоко ценят, а каждое новое появление в спектаклях ждут с нетерпением.
М. Ахметели
Творческий путь Зураба Анджапаридзе длится уже четверть века. В его обширном и разнообразном репертуаре — лучшие теноровые партии русского и зарубежного наследия — Герман и Хозе, Радамес и Дон Карлос, Самозванец в «Борисе Годунове», Абесалом в опере З. Палиашвили, Миндия в опере О. Тактакишвили, Бердо в «Леле» Р. Лагидзе. В каждой из этих партий певец покоряет силой и красотой голоса, искренностью, теплотой, большим сценическим темпераментом.
Искусство Зураба Анджапаридзе приносит радость слушателям у нас в стране и за рубежом.

На снимке: З. Анджапаридзе в роли Бердо в опере Р. Лагидзе «Лела».
СОВЕРШЕНСТВО ПЛАСТИКИ
Традиции грузинской народной хореографии уходят в глубь веков. Сделать самобытные, темпераментные танцы грузинского народа достоянием широкого круга зрителей, восстановить забытые, создать новые, оригинальные — эти задачи успешно претворяет в жизнь коллектив Ансамбля танца Грузии, один из крупнейших хореографических коллективов нашей страны, созданный в Тбилиси в 1945 году. Его основатели, первые солисты и бессменные художественные руководители Нико Рамишвили и Илико Сухишвили — великолепные знатоки национального танца.
В обширном и разнообразном репертуаре ансамбля представлены не только танцевальные образцы различных районов Грузии, но и театрализованные сюжетные постановки. Большим успехом пользуются парные танцы «Картули» и «Лекури», лирический женский «Самая», массовые «Парца», Аджарская и Хевсурская сюиты, хореографические картинки из жизни старого Тбилиси.
Посетителей концертов грузинского ансамбля всегда восхищает не только отточенное мастерство его артистов, но и необычайно поэтичные, удивительные по переливам красок костюмы, эскизы которых создает крупнейший советский театральный художник С. Вирсаладзе.
Ансамбль танца Грузии объехал многие страны Европы и Азии, побывал в Северной и Южной Америке, Австралии и Новой Зеландии. И всюду его ошеломляющее мастерство, благородство, красота и стройность его танцев вызывали восхищение.
Один из венгерских рецензентов писал: «В грузинских танцах бьется свободолюбивое сердце Грузии». В бельгийской прессе говорилось: «Искусство гостей достигло совершенства и блистательности! Это бесподобный спектакль! Триумф чарующих грузин! Совершенство пластики, фантастические контрасты танца!»

Женская группа ансамбля
Интересна оценка, данная выступлениям ансамбля в Мексике, стране, известной своими давними танцевальными традициями: «Мексиканский зритель с большим энтузиазмом встретил премьеру… Сцена была покрыта цветами… Эта молниеносная быстрота, невероятная гибкость, сказочная техника танца! Грузины оправдали титул всемирной славы!» «Это — восьмое чудо света!» — с восторгом заявила австралийская пресса.
ПУТЬ К КАМЕРАТЕ
Более десяти лет существует в Грузии Музыкально-хореографическое общество. За эти годы оно внесло немалый вклад в благородное дело музыкального просвещения самых широких слоев любителей музыки, выявления и всесторонней поддержки народных талантов. В 1970 году, по инициативе композитора И. Кечакмадзе и при поддержке общества, бессменно возглавляемого композитором О. Гордели, был создан камерный хор. Коллектив, руководимый И. Кечакмадзе, освоил довольно широкий репертуар, в который вошли произведения классиков и современных композиторов, успешно выступал в Киеве и на хоровом фестивале в Тарту. В 1976 году при Музыкально-хореографическом обществе был создан камерный оркестр. Художественное руководство хором и оркестром принял на себя молодой музыкант Ш. Шилакадзе. Альтист, композитор и дирижер, он имеет три диплома о высшем музыкальном образовании. По дирижированию его педагогами были О. Димитриади, Н. Рабинович и А. Дмитриев. Первые выступления камерного оркестра Музыкально-хореографического общества стали по сути дела дирижерским дебютом Шилакадзе, если не считать недолгую его работу в Государственном грузинском камерном оркестре. И тем радостнее было констати-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- Залог процветания советского общества 4
- Гордимся нашими правами и свободами 5
- …Пробуждает вдохновение 6
- Могучее средство воспитания 8
- Революции посвящается 12
- Искусство душевного здоровья 21
- Фольклор и композитор сегодня 25
- Крепко спаянный творческий отряд 37
- Форум деловой, представительный 42
- На авторских концертах: Р. Щедрина, С. Слонимского, А. Холминова, О. Тактакишвили, Г. Жубановой, Н. Жиганова 47
- О С. Ф. Людкевиче 55
- Об А. А. Касьянове 56
- О Г. Р. Ширме 58
- Свидетельствуют современники: о И. В. Ершове, Н. С. Голованове (публикация Н. Середы) 60
- Страницы исполнительской культуры: Азербайджан; Армения; Грузия 65
- Верный сын Коммунистической партии 102
- О некоторых чертах творчества и личности Д. Д. Шостаковича 106
- Страницы воспоминаний 108
- Особенности гармонического стиля Д. Д. Шостаковича 114
- Письмо в редакцию 121
- «Похищение луны» в Большом театре 124
- Второе рождение балета 128
- И вновь «Пиковая дама»… 135
- Герои детского балета 139
- Жизнерадостный спектакль 142
- «Чествование Бетховена — 1977» 145
- Продолжение знакомства 149
- Соответствует ли деятельность Трибуны композиторов ММС при ЮНЕСКО ее благородным целям и задачам? 151
- Наш вестник 153