гозор, тонкий вкус — качества, которыми богато одарены и Новик и Хараджанян. Подчеркну при этом, что пианисты вовсе не бесстрастные объективисты и в своих интерпретациях не чужды ни силы искренних чувств, ни своеобразной передачи деталей. К тому же у каждого из них достаточно рельефный исполнительский почерк.
Рядом с отшлифованной уравновешенной игрой Новик, обладающей ясным чувством формы, культурой звука, игра Хараджаняна представляется более импульсивной, богатой импровизационными моментами и контрастными красками. Отрадно, что, музицируя вдвоем, пианисты умеют использовать это различие на пользу ансамблю, тактично согласуя свои творческие индивидуальности.
Еще одна особенность дуэта — стремление ставить перед собой крупномасштабные задачи. Первым опытом был двухвечерний цикл к 100-летию со дня рождения Рахманинова (1973). В цикле прозвучали все сочинения композитора для двух фортепиано (две сюиты, «Русская рапсодия», автотранскрипция «Симфонических танцев») и фортепиано в четыре руки (шесть пьес ор. 11, Романс G-dur, «Итальянская полька»).
«Эта сложная и большая работа нам дала очень многое, — вспоминают артисты, — и в смысле умения схватить крупную форму, и в плане утверждения такого понимания ансамбля, при котором rubato, привносимое каждым из исполнителей, не разрушает необходимую синхронность».
Произведения для двух фортепиано, как правило, не принадлежат к хрестоматийным. Потому-то существенной частью работы дуэта становится выявление репертуара. С результатами своих поисков артисты познакомили слушателей в цикле из четырех концертов «Музыка XX века», который стал заметным событием рижского филармонического сезона 1974/75 года. Рядом с ранее разученными и уже неоднократно игранными произведениями Дебюсси, Равеля, Орика, Стравинского, Копленда, Щедрина, Дамбиса, Лютославского пианисты впервые включили в свои программы сочинения Сати, Сванеса, Гуаставино, Бартока и других композиторов. Большинство сочинений редко звучат у нас, многие вообще не исполняются. В числе новинок оказались и две пьесы латышских авторов: «Игры» № 3 П. Дамбиса и фантазия И. Земзарса «Три сестры» (по Чехову).
Дуэт Новик — Хараджанян — участник почти всех показов камерной музыки, композиторов социалистических стран (Болгарии, Польши, Чехословакии), регулярно проводимых в последние годы в столице Латвии.
В прошедшем сезоне рижане слушали в исполнении фортепианного дуэта цикл «Десять произведений для двух фортепиано с оркестром». Наряду с классикой (Бах, Моцарт, Сен-Санс) прозвучали Экспромты З. Рудзинского для двух фортепиано, ансамбля виолончелей и ударных, «Осеннее концертино» Д. Мийо, «Концертные вариации» Я. Кепитиса. В сезоне 1976/77 года должны быть сыграны вошедшие в тот же цикл Концерт для двух фортепиано и симфонического оркестра Б. Бартока и Concerto grosso для чембало, фортепиано и симфонического оркестра М. Зариня (в новой редакции).

Все эти циклы имели несомненный просветительский оттенок, усиленный содержательными пояснениями, с которыми выступал Хараджанян.
Деятельность Новик и Хараджаняна пробудила интерес латышских композиторов к жанру двухрояльного ансамбля. Специально для их дуэта написано уже немало произведений. Это позволило ансамблистам в сезоне 1975/76 года представить на суд слушателей программу, целиком составленную из современной латышской музыки. Приуроченный к XXV съезду КПСС концерт стал своего рода творческим отчетом. Программа его отличалась разнообразием стилистических направлений и эмо-
циональной палитры. Вместе с тем она убедительно продемонстрировала широкий диапазон возможностей Новик и Хараджаняна.
«Игры» П. Дамбиса (пока их пять) — одно из лучших инструментальных сочинений композитора, претворяющее некоторые принципы его хоровой музыки. Цикл полифоничен, в нем много сонорных эффектов, элементов алеаторики. Каждая пьеса отличается стройностью и целенаправленностью конструкции, тонко выявленной, подчеркнутой интерпретаторами.
Скерцо «Антиквар» И. Земзарса — пестрый и виртуозный калейдоскоп разнохарактерных эпизодов, словно бы отражающих разные исторические стили музыки и объединенных «мотивом часов». В хрупкой, по-осеннему элегичной фантазии «Три сестры» того же автора чутко воссоздана атмосфера чеховской пьесы.
Пьеса П. Плакидиса «Квинты», ограниченная диатоническим использованием интервала квинты, прекрасно отвечает своему жанровому подзаголовку — инвенция (изобретение). Сочинение было сыграно со вкусом, изяществом и юмором.
Несколько лет назад Новик и Хараджанян первыми стали пропагандировать своеобразное творчество И. Земзарса — в ту пору еще студента консерватории. Теперь в их репертуаре «Музыка для двух фортепиано» П. Васка, другого студента Латвийской консерватории. При этом, обращаясь к новому сочинению, ансамблисты, как правило, стараются в процессе подготовки довести его совместно с автором «до кондиции». В этом им помогает и знание фактуры, и какое-то особо тонкое, выработанное сценической практикой чувство формы.
В концертах фортепианного дуэта нередко звучат переложения для двух роялей произведений советских композиторов, выполненные Хараджаняном. Здесь представлены пьесы Р. Щедрина, О. Тактакишвили, Я. Иванова, А. Арутюняна, С. Цинцадзе. Хараджанян, отлично знающий возможности двухрояльного и четырехручного ансамблей, творчески подходит к обработке каждой пьесы. Транскрипции его отличаются органичностью своего нового инструментального обличия, фантазией, красочностью.
О записи ансамблем на пластинку «Сольфеджий» Р. Щедрина, названных Хараджаняном «Маленькой сонатой», композитор писал пианистам: «Особая благодарность за “Маленькую сонату”, которая сыграна, записана — и, конечно, сделана — с настоящим виртуозным блеском и вкусом».
У Новик и Хараджаняна большие планы. В ближайшем будущем они познакомят нас с Tpoйным концертом Моцарта (при участии Т. Синайской), «Шотландской балладой» Б. Бриттена. Задуман концерт «Новые сочинения советских композиторов», в котором прозвучит, в частности, музыка Б. Чайковского, В. Баркаускаса, Ю. Буцко, В. Суслина, Г. Овунца. Своей концертной практикой артисты развеяли миф об ограниченном якобы — количественно и качественно — репертуаре для двух фортепиано или фортепиано в четыре руки. В активе исполнителей более десяти программ, двенадцать концертов для двух фортепиано с оркестром. А главное — им свойственно юношеское дерзание, оно побуждает их стремиться туда, где видятся новые художественные горизонты.
Г. Пуп[...]
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- Содержание 3
- «Спасибо, солдат!» 4
- Любить талантливых людей! 10
- Композитор в пути 17
- Слушая Владимира Спивакова 23
- Правдиво запечатлеть мир 29
- На нашу анкету отвечают 32
- На авторских концертах Д. Кабалевского 42
- Четвертый раз в Москве 45
- Отмечая 70-летие Дмитрия Дмитриевича Шостаковича 56
- Великий артист современности 64
- Счастливое триединство 67
- Свидетельство творческого роста 69
- Три встречи с искусством друзей 70
- На концерте клавесинистки 72
- В четыре руки и на двух роялях 74
- «Чтобы учиться было радостно...» 77
- «Исполнение требует глубоких размышлений...» 82
- Выдающийся русский певец 88
- Из воспоминаний 94
- Что такое подголосок 97
- Коротко о книгах 102
- Об одном адресате Чайковского 107
- Нужна большая точность 108
- Трагическая тарантелла 109
- На фестивале «Копривщица-76» 112
- Молодые исполнители Словакии 115
- IV Международная музыкальная Трибуна стран Азии 116
- «Самое живое из всех искусств» 121
- «Бодра смяна» 125
- Грейс Мелция Бамбри 127
- Здесь готовят военных музыкантов 130
- На юбилейных вечерах... 132
- В гостях у Л. С. Гинзбурга 134
- Военных музыкантов коллектив 137
- Народный оперный 138
- Мы помним его таким 140