НА МЕЖДУНАРОДНЫХ ФЕСТИВАЛЯХ И КОНКУРСАХ

Болгария

А. Дауров

Мартовские музыкальные дни

Шестнадцатый международный музыкальный фестиваль «Мартовские музыкальные дни» был посвящен XI съезду Болгарской коммунистической партии и 100-летию Апрельского восстания (1876–1976) ¹. Он привлек немало известных исполнителей. Выступили симфонические оркестры Русенской, Пловдивской, Бухарестской филармоний, Братиславского радио, московский и лейпцигский симфонические коллективы. Среди солистов были Б. Пенева, М. Деянова (Болгария), И. Войку (Румыния), П. Михалица (Чехословакия), Г. Соколов (СССР) и многие другие.

На торжественном открытии фестиваля выступили председатель фестивального оргкомитета, ректор Софийской консерватории, композитор Ал. Райчев и председатель Русенского горсовета Д. Аврамов. Всего состоялось одиннадцать симфонических концертов, на которых прозвучало около сорока сочинений.

Большое место в программах заняла болгарская музыка. Мы услышали Сюиту из музыки к кинофильму «Под игом» Ф. Кутева и Концерт для скрипки с оркестром Л. Пипкова в исполнении оркестра Братиславского радио (солист Г. Бадев, дирижер Л. Райтер), «Болгарскую сюиту» П. Владигерова, эмоционально сыгранную Московским оркестром (дирижер В. Дударова), правда не без некоторых ритмических шероховатостей.

Симфоническая поэма П. Стоянова «На прощание» показалась небезупречной по форме, хотя автор продемонстрировал хорошее знание современной техники письма. Ее исполнил Симфонический оркестр Русенской филармонии (дирижер Р. Байраков). С блеском прозвучали в интерпретации Молодежного симфонического оркестра Русе знаменитые «Тракийские танцы» П. Стайнова (дирижер С. Вачев). Национальный, самобытный характер музыки сочетается здесь с остротой, экспрессивностью ее звучания.

Широкий симфонический размах, масштабность мышления, большая внутренняя сила присущи Симфонии-кантате № 1 Ал. Райчева (на фестивале состоялась ее премьера). Шесть частей композиции объединены поэтическим текстом великого болгарского поэта-революционера X. Ботева. И музыка симфонии тоже очень вдохновенна. Особенно впечатляет монументальная финальная фуга. В исполнении симфонии приняли участие Симфонический оркестр Русенской филармонии и болгарская хоровая капелла «Св. Обретенов» (дирижер Г. Робев). Мы стали первыми слушателями и оратории Ал. Райчева «Болгария — белая, зеленая, красная» (стихи Д. Методиева), посвященной XI съезду БКП. Она написана для чтеца, смешанного хора в сопровождении шести труб, шести тромбонов и двенадцати ударных инструментов. Музыкальный язык сочинения, в котором есть и лирические, и траурные, и героические эпизоды, демократичен, что во многом обеспечило его большой успех у слушателей.

В Русе состоялась премьера еще одной оратории — «Государство Пионерия» Г. Ступела (текст Г. Струмского), исполненной детским хором «Дунайские волны» и Молодежным симфоническим оркестром Русе (дирижер С. Вачев, хормейстер А. Николов). Это талантливое сочинение (в нем шесть частей) рисует счастливое детство болгарских ребят. Музыка чрезвычайно увлекательна, образна. Г. Ступел вводит в оркестр электрогитары, что придает звучанию своеобразный характер. Я думаю, что сочинение полюбят и в нашей стране. Оно, безусловно, украсит репертуар наших детских хоровых коллективов. Особо хочу отметить прекрасное, слаженное и интонационно безупречное звучание хора «Дунайские волны», превосходную игру струнной группы молодежного оркестра и темперамент дирижера С. Вачева.

_________

¹ Делегация Союза композиторов СССР состояла из П. Дамбиса, Е. Птичкина и автора этих строк.

На фестивале в Русе прозвучали произведения Генделя, Бетховена, Брамса, Дебюсси, Дворжака, Равеля, Прокофьева, Шостаковича, Энеску. По традиции, фестиваль закончился Девятой симфонией Бетховена, исполненной на этот раз Симфоническим оркестром Пловдивской филармонии и хором «Морские звуки» из Варны (дирижер Д. Петков). Как уже говорилось, исполнительский уровень фестиваля был достаточно высок. В целом успешно выступил и упомянутый выше Московский оркестр под управлением В. Дударовой. Наилучшим образом он показал себя в симфонии «Манфред» Чайковского. Очень тепло принимала публика симфонический коллектив Бухарестской филармонии под руководством М. Кристеску. Интерпретация румынскими музыкантами Концерта для скрипки с оркестром Чайковского (солист И. Войку) принадлежала к вершинам фестиваля. Тот же оркестр броско, технически свободно, очень темпераментно и артистично сыграл Вторую сюиту из балета Равеля «Дафнис и Хлоя». Много добрых слов хочется сказать о звучании, о чистоте строя, о сыгранности оркестра Братиславского радио (главный дирижер Л. Райтер). Особенно покорила прекрасная духовая группа.

Приятное впечатление оставили молодые болгарские солисты, талантливые представители национальной школы — пианистка М. Деянова и виолончелистка Б. Пенева. Их игра радует эмоциональностью, виртуозностью. Не могу не сказать и о знаменитой своим радушием, удивительной отзывчивостью публике Русе.

Фестиваль был отлично организован, все концерты прошли при переполненных залах (билеты раскупили задолго до его начала). В те же дни участники советской делегации встретились с болгарскими коллегами, сотрудниками Общества болгаро-советской дружбы, с секретарем Русенского горкома БКП И. Бартоловой, председателем Русенского окружного комитета искусства и культуры Ж. Михайловым.

Очередной фестиваль «Мартовские музыкальные дни» свидетельствовал о растущей популярности и значении этого праздника в жизни болгарского народа.

*

Чехословакия

Л. Гинзбург

Соревнуются виолончелисты

По традиции, в преддверии ежегодного международного фестиваля «Пражская весна» состоялся Международный конкурс музыкантов-исполнителей, пользующийся значительным авторитетом. В нынешнем году соревновались скрипачи и виолончелисты.

Если в скрипичном конкурсе выступило всего четырнадцать человек (вероятно, потому, что одновременно аналогичный конкурс проходил в Бельгии), то на соревнование виолончелистов приехали тридцать шесть представителей из семнадцати стран. Первой премии среди скрипачей был удостоен Ченек Павлик (ЧССР), второй — Стефан Сталановсний (Польша), третьими отмечены Богумил Котмел и Ян Поспихал (ЧССР). Советские музыканты в этом конкурсе на сей раз не участвовали.

У виолончелистов, чья борьба проходила острее, в первом же туре выделилась значительная группа способных и подвинутых исполнителей, часть из них уже отмечена международными премиями. На первом туре конкурсанты выступали анонимно, за ширмой, поставленной во всю ширину эстрады Концертного зала имени Антонина Дворжака. В программу вошли Шестая соната Боккерини, Прелюдия из Второй сюиты для виолончели solo Регера и Рондо Дворжака.

Ко второму туру, наряду с двумя советскими виолончелистами, были допущены четыре чехословацких, пять румынских, два швейцарских музыканта, а также австрийский, бразильский и финский. Они исполняли Третью или Пятую сонату Бетховена, одну из сонат Брамса или сонату Шуберта («Арпеджионе»), одно сочинение XX века (желательно композитора из страны конкурсанта) ¹ и одно современной чешской музыки, принадлежащее (на выбор) перу Л. Железного, Й. Йирко, Й. Матея, Я. Паленичека, Й. Пауэра.

Если на первом туре можно было выявить, как конкурсант владеет полифонией, сколь глубоко его понимание классического стиля, а также стиля Дворжака, то на втором — надлежало продемонстрировать качества, необходимые для интерпретации не только творчества Бетховена и композиторов-романтиков, но и современной музыки.

О том, сколь высоки были требования и сколь сильным оказался состав участников, свидетельствует тот факт, что на третий тур не прошли даже такие очень способные музыканты, как Рудольф Леопольд (Австрия), Даниэль Грогюрен (Швейцария), Марсис Карнейро (Бразилия), Петр Хейны (ЧССР).

В число финалистов вошли оба советских участника — студенты Московской консерватории Татьяна Баварская и Сергей Судзиловский, три представителя Чехословакии — Даниэль Вейс (также студент Московской консерватории), Йиржи Гошек и Богуслав Павлас, швейцарский музыкант Франсуа Гюи, финский — Ристо Поутанен и румынка Александра Гутю.

Программа третьего тура состояла из Шестой сюиты для виолончели solo И. С. Баха и Концерта Дворжака, исполнявшихся в один день. Это требовало от музыкантов, наряду с развитым чувством стиля и высоким профессионализмом, еще значительной выдержки.

Наивысшие оценки получили Т. Заварская (СССР), Д. Вейс (ЧССР), Ф. Гюи (Швейцария) и С. Судзиловский