дений, что приводит к их скорому одряхлению, а потом и потере.
В заключение О. Виноградов поделился с собравшимися опытом работы с труппой Малого оперного театра, принципами репертуарной политики коллектива.
По уровню постановки мы, конечно, не можем конкурировать с Театром имени Кирова. Но классический репертуар необходим и нам; без этой основы основ труппа не может решать никакие иные проблемы. Мы стали интересоваться искусством малых форм и открыли в этой сфере массу интересного.
Наша труппа ныне по возрасту самая молодая труппа в Советском Союзе. Как кажется, нам удалось найти немало внутренних резервов, исходя из своих, конкретных возможностей. Я стремился заинтересовать артистов творчеством, и, по-моему, они работают с увлечением. Мы сейчас готовим детский спектакль «Маугли» Ю. Корнакова и спектакль о современной молодежи «Поединок» (название пока условное) Д. Кабалевского.
*
В. Курочкин (Свердловский театр музыкальной комедии) попытался классифицировать репертуар музыкальных театров, разделив его на пять групп.
Первая — произведения о нашем современнике. Здесь особые трудности. Если есть композиторы, которые с удовольствием с нами сотрудничают, то найти квалифицированного драматурга почти невозможно. Их становится все меньше и меньше.
Вторая — советская классика. И здесь свои сложности. В театрах музкомедии идут в основном пьесы 30–40-летней давности, которые сегодня не могут нас полностью удовлетворить. Нужно создавать новые пьесы к этим подчас едва ли не гениальным клавирам.
Третья — современный западный репертуар. Без него нам тоже трудно существовать. Между тем с западным репертуаром дело обстоит худо. Талантливые произведения, которые мы знаем, как правило, не переведены на русский язык. Дело пущено на самотек, и поэтому нередко в театрах появляются сомнительные по своим темам и идеям спектакли.
Четвертая — произведения, созданные композиторами и драматургами наших союзных республик. Мы, как, вероятно, и многие другие, смутно представляем себе, что делается в нашей сфере в республиках, что стоило бы перевести на русский язык. В результате переводятся иногда случайные произведения.
И, наконец, пятая группа — детский репертуар наших театров. Здесь тоже не все благополучно. Создаются, как правило, только сказки. Почему только сказки? А жизнь наших современных детей? Таких произведений почти нет.
*
В работе совещания принял участие заместитель главного редактора Репертуарной коллегии Управления музыкальных учреждений Министерства культуры СССР М. Краснов.
Еще 10–12 лет тому назад советский репертуар музыкальных театров был невелик, — начал М. Краснов, — Сегодня по количеству он в целом по стране составляет более половины наименований. Ежегодно в среднем показывается 130–140 советских опер, 100–110 балетов и 110–120 музыкальных комедий. Такое насыщение репертуара советскими спектаклями явилось результатом большой целенаправленной работы министерств культуры и Союза композиторов, всеми мерами стимулировавших интерес к советской теме, к творчеству в музыкально-театральных жанрах. Этому послужили и четыре всесоюзных конкурса (к 50-летию Великой Октябрьской революции, к 100-летию со дня рождения В. И. Ленина, к 50-летию образования СССР и к 30-летию Победы в Великой Отечественной войне), проведенных за последнее десятилетие.
Прошедшие конкурсы способствовали также росту профессионального мастерства театральных коллективов. Особенно в освоении произведений на современную тему.
Наряду с новыми сочинениями все более достойное место в репертуаре театров занимает советская классика. Конкурс, проведенный к 50-летию образования СССР, помог деятелям театра значительно расширить список произведений такого рода за счет творчества мастеров союзных республик.
Не все театры, к сожалению, проявили необходимую требовательность в выборе произведений, — отметил М. Краснов. — Появились и спектакли, решенные поспешно и поверхностно, без должного проникновения в идейно-художественный замысел автора. Думаю, что не добились мы и необходимого резонанса от конкурса к 50-летию образования СССР. Обмен произведениями, спектаклями, исполнительскими и постановочными кадрами между республиками не был закреплен, не стал еще традиционным.
М. Краснов отметил недолговечность некоторых новых постановок, осуществленных
в ходе проведения конкурсов. По мнению выступавшего, причины такого рода явления имеют как объективный, так и субъективный характер. Широкое освоение современной темы, естественно, не могло проходить без некоторых потерь, частных неудач. Но в иных случаях подобные потери и неудачи определялись, как уже говорилось, недостаточно серьезной и вдумчивой работой постановочного и исполнительского коллективов театров. Однако на 1 января 1975 года в репертуаре театров по трем конкурсам и смотрам (не считая конкурса к 30-летию Победы) сохранилось 54,5 процента от общего числа премированных и дипломированных работ. Из 60 спектаклей, отмеченных в конкурсе к 50-летию Октябрьской революции, сохранилось 20, соответственно, по конкурсу к 100-летию со дня рождения В. И. Ленина из 55 — 33, по смотру к 50-летию образования СССР — из 39 — 31. Таким образом, можно отметить в целом возрастающую тенденцию к сохранению спектаклей в репертуаре театров. Наиболее устойчиво сохраняются «Оптимистическая трагедия» А. Холминова, «Брестская крепость», «Неизвестный солдат» и «Русская женщина» К. Молчанова, «Кола Брюньон» Д. Кабалевского, «10 дней, которые потрясли мир» М. Карминского, «Июльское воскресенье» В. Рубина, «Не только любовь» Р. Щедрина и некоторые другие.
При этом М. Краснов обратил внимание собравшихся на ряд произведений, обладающих бесспорными идейно-художественными достоинствами, но пока еще, к сожалению, не получивших достаточно широкого распространения. Оратор назвал балет К. Молдобасанова «Материнское поле», оперы «Чапаев» А. Холминова, «Девчата» С. Урбаха и Г. Зингера, «Возвращенный май» В. Губаренко, «Разгром» А. Николаева, оперу-ораторию «Лениниана» Э. Лазарева, музыкальные комедии «Анонимное письмо» А. Флярковского, «Крупный выигрыш» Е. Птичкина, «Строится дом» В. Казенина, «Тот самый Кандидов» О. Хромушина...
В заключение М. Краснов сообщил руководителям музыкальных театров о том, что на недавно состоявшейся коллегии Министерства культуры СССР утверждены условия Всесоюзного конкурса на создание и постановку новых музыкально-сценических произведений в ознаменование 60-летия Великой Октябрьской социалистической революции. Конкурс этот подразумевает новые сочинения и новые спектакли о нашей современности, повествующие о рабочем классе, тружениках сельского хозяйства, советской интеллигенции.
*
Союз композиторов РСФСР представлял на ленинградском совещании и. о. первого секретаря СК РСФСР А. Флярковский.
Для нас, композиторов, это совещание особенно важно, — подчеркнул он. — Репертуарная политика наших театров в немалой мере определяет творческую практику советских композиторов. И, наоборот, творческая активность композиторов оказывает воздействие на репертуар театров. То есть нам надо работать вместе и дружно.
А. Флярковский уделил особое внимание достижениям советской музыки в области музыкального театра. Значительная доля этих достижений связана с именами композиторов Российской Федерации — С. Прокофьева, Д. Шостаковича, В. Шебалина, Д. Кабалевского, Т. Хренникова, А. Касьянова, В. Трамбицкого.
Далее А. Флярковский коснулся проблемы состояния музыкальных театров республики, которые являются посредниками между композиторами и слушателями. Лицо театра определяют два аспекта: сам репертуар — с точки зрения его объема, разнообразия и актуальности, и тот художественный уровень, на котором осуществляются задачи, стоящие перед театральным коллективом. Эти два аспекта, безусловно, взаимосвязаны, так как узость репертуара ведет к снижению художественного уровня постановок, а профессиональная недостаточность не позволяет расширять репертуар до необходимых размеров.
По мнению А. Флярковского, репертуар многих театров РСФСР, даже крупнейших, непозволительно узок. Долгие годы не звучат иные оперы Чайковского и Римского-Корсакова, балеты Глазунова; незнакомы нашим зрителям и многие оперные партитуры Моцарта и Вагнера, Верди и Гуно, Массне и Сметаны, Дворжака, И. Стравинского, Б. Бриттена... Забыты и многие замечательные оперы советских композиторов — «Никита Вершинин» Д. Кабалевского, «Солнце над степью» В. Шебалина, «Гроза» В. Пушкова, «Степан Разин» А. Касьянова, «Настя-кружевница», «Память сердца» В. Трамбицкого, «Джалиль» Н. Жиганова.
Создается впечатление, что театры не только недостаточно инициативны в выборе репертуара, но и крайне медлительны в темпах работы над новым произведением. Принципиально новых премьер в сезоне, как правило, очень мало. А это в свою очередь влияет на само отношение к жанру компо-
-
Содержание
-
Увеличить
-
Как книга
-
Как текст
-
Сетка
Содержание
- «Никогда не умрет революция!» 5
- Великая миссия советского художника 9
- Главная тема творчества 14
- Неотложные задачи 16
- Занимать самые активные и принципиальные позиции 18
- Могучее идеологическое оружие 21
- В содружестве с рабочим классом 25
- Воспитывая молодежь 29
- Высокая ответственность 33
- Чувство правды 35
- Служение народу 40
- Праздник братских культур 46
- Красота духовного мира строителей коммунизма 61
- Современному герою — яркую жизнь на оперной сцене! 68
- Символ борьбы и надежд 82
- Рижский камерный 90
- Так начиналось музыкальное вещание 97
- «...Странная красота и причудливая симметрия...» 103
- Памяти борцов-антифашистов 124
- Вклад в науку о мелодике 127
- На родине Кодая 129
- Баховский фестиваль 132
- Живительный сок народных традиций 134
- Наш вестник 137
- Содержание 152