ПИАНИСТЫ С ВОЛГИ

Много ли знает широкая публика об артистах, работающих в периферийных филармониях? В поле ее зрения попадают обычно артисты из Москвы, союзных столиц, зарубежные гастролеры. Но правильно ли это? Давно уже исполнители и коллективы больших русских городов «переросли» областные рамки, их искусство сделалось достоянием огромной аудитории. В данной статье хочется рассказать о двух пианистах Саратова.

Анатолий Катц и Альберт Тараканов работают в городе с начала 60-х годов. В их деятельности много общего. Оба — солисты филармонии, и руководит ими одно всепоглощающее стремление: играть, как можно больше играть перед самой различной публикой, найти приложение своим исполнительским силам. Сольные концерты, выступления с симфоническим оркестром, разнообразные камерные программы — таковы масштабы их деятельности. Обширна и география их гастрольных поездок: города РСФСР, в том числе все Поволжье, Дальний Восток, Сибирь, Казахстан, Украина…

Упомянем и огромную работу пианистов в лектории филармонии. Они, по существу, являются соавторами ряда программ, участвуя в них в качестве не только солистов, но и аккомпаниаторов и создателей всевозможных аранжировок и оркестровок. Последнее говорит об определенных композиторских склонностях. Действительно, оба пишут музыку к театральным постановкам, оформляют эстрадные спектакли. Но основой все же является концертная деятельность.

Попробуем дать краткие творческие портреты каждого из них.

Анатолий Катц, уроженец Ленинграда, получил первоначальное музыкальное образование в Центральной музыкальной школе при Ленинградской консерватории. Затем он учился в Саратовской консерватории у известного пианиста и дирижера А. Сатановского. Годы учения во многом определили интересы и склонности музыканта.

Далее пианист совершенствовал свое дарование в аспирантуре Московской консерватории, у Н. Емельяновой. Он становится лауреатом Всесоюзного (1961) и Международного (Прага, 1963) конкурсов. В прессе этих лет отмечаются характерные черты таланта Катца — глубина и проникновение в замысел исполняемых произведений, романтическая приподнятость свежесть и темперамент.

Параллельно с сольными выступлениями пианист участвует в ансамблях — много играет с С. Кнушевицким, Н. Шпиллер, Н. Шаховской, выступает аккомпаниатором на Конкурсе имени Казальса в Будапеште. Его ансамблевую игру отличает исключительная чуткость, «единство дыхания» с солистом.

В Саратове он сразу же включается в многогранную музыкальную жизнь города. Одно за другим следуют его успешные выступления. Интересны ансамблевые вечера с отличным виолончелистом Л. Гохманом, в программе которых прозвучали сонаты Бетховена, С. Прокофьева и Д. Шостаковича, Б. Бриттена и П. Хиндемита. Тепло были встречены публикой и концерты Катца с певицей Л. Логиновой, радующие разнообразием репертуара: от Баха и Векерлена до циклов советских авторов — «Грустных песен» Б. Тищенко, «Скирли» М. Таривердиева.

Что же представляет собою сегодня Катц-пианист? Репертуар его весьма обширен. Охотно и много играет он романтиков — Вебера, Мендельсона, Шумана,

Шопена. Близки ему многие сочинения Баха, в частности ряд прелюдий и фуг из Хорошо темперированного клавира, Итальянский концерт.

Большое внимание уделяет артист и современной музыке. Художественный кругозор его широк, он смело обращается к сложным сочинениям. Если опус насыщен глубоким смыслом, никакие трудности не останавливают артиста на пути к его изучению и исполнению. Ряд произведений сыгран Катцем в Саратове впервые, в том числе «Четыре темперамента» П. Хиндемита, сонатная триада Г. Галынина, Музыка для фортепиано, струнных и литавр латыша П. Плакидиса, Хор, прелюдия и фуга В. Овчинникова, а концерт Л. Бернстайна «Век тревог» он вообще исполнил первым в Советском Союзе. Несомненно, систематическое ознакомление широкой концертной публики с современной музыкой имеет немалое пропагандистское значение.

Вряд ли нужно специально говорить об отличном владении Катцем всем арсеналом технических средств, о виртуозности, позволяющей ему успешно справляться с труднейшими произведениями. Это само собой подразумевается, если речь идет о талантливом исполнителе. Но нельзя не упомянуть о филигранной, по-настоящему «бисерной» мелкой технике, буквально завораживающей своей красотой и прозрачностью. Впрочем, это не основное.

Игре Катца свойственна необычайная ясность исполнительского замысла, его продуманность до мельчайших деталей, убежденность в правоте избранного творческого решения, четкость донесения своей интерпретации до слушателя; в любом произведении он стремится донести не только музыкальный текст, но и свои размышления о нем, свое понимание стиля композитора.

А. Катц

В своей игре он тяготеет к мягкому звуку, даже в fortissimo. Ему несвойственна тенденция к резкому противопоставлению нюансов. Обычно пианист старается найти плавный переход динамических градаций, дать отзвучать до конца мелодическим линиям.

Трактовка Катцем некоторых произведений отличается от общепринятой. Свежо и необычно звучит у него Музыкальный момент f-moll Шуберта. Изящество и грация в сочетании с предельной ритмической остротой придают ему удивительную искрометность. Виртуозный этюд C-dur Рубинштейна играется артистом почти целиком на pianissimo. Пленяет неожиданно быстрый темп и в финале h-moll'ной Сонаты Шопена, в котором обычно подчеркивается различие между тяжеловесностью, даже некоторой грузностью основной темы и последующим взлетом фанфарного образа. Катц же, снимая это противопоставление, добивается эффекта стремительно набегающих одна за другой звуковых волн.

Как одно из высших творческих достижений пианиста хочется отметить исполнение «Песен без слов» Мендельсона. Ни грана чувствительности, но простота и сочное проникновенное звучание — вот что вернуло даже самым заигранным номерам цикла их изначальную искренность и непосредственность.

Выразительны и поэтичны в его интерпретации русские пьесы Глинки, Лядова.

Творческая деятельность Анатолия Катца многообразна: игра на клавесине и органе, попытки дирижирования, организация камерных ансамблей. В течение трех лет он вел на телевидении передачи «Встречи у рояля», привлекая к участию в них различных исполнителей и стремясь показать малоизвестные в Саратове произведения. Им же задуман цикл камерных концертов из произведений советских композиторов 50–60-х годов. В него войдут, в частности, «Петербургские песни» Г. Свиридова, «Русская тетрадь» В. Гаврилина, «Черная шкатулка» К. Молчанова. Здесь пианист выступает в роли концертмейстера. Уже состоялись первые камерные вечера с участием инструментального ансамбля и вокалистов, где прозвучали Кантата № 51 Баха и «Басня» Н. Габуния. В дальнейшем предполагаются программы, посвященные итальянской музыке XVII–XVIII веков, русской музыке доглинкинского периода. Во многих из этих концертов Катц выступит и дирижером, и концертмейстером. Трудно переоценить такую деятельность, особенно в городах, где подобного типа концерты сравнительно редки. Все это характе-

А. Тараканов

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

ПИАНИСТЫ С ВОЛГИ

А. Тараканов

Содержание