жизнь» новым произведениям. Так было с вокальными циклами «Энгармоничное» Л. Дычко, «Пастели» И. Карабица и многими другими опусами молодых киевских композиторов. Певицу не смущает ладово-интонационная усложненность вокального письма, столь характерная для творчества многих современных авторов. Особенно удаются ей вокальные миниатюры, подобные красочным акварелям, — здесь артистка во всеоружии своего мастерства, не претендующего на эффектную броскость, но подкупающего тонким разнообразием выразительных красок и психологических оттенков. Некоторые произведения, услышанные в исполнении Акритовой, надолго сохраняются в памяти благодаря яркости их интерпретации. Назовем романсы «На холмах Грузии» Б. Лятошинского, «На крыльях золотых плывет моя душа» М. Жербина (слова Шелли), прелестные пейзажные зарисовки — «Солнце» и «Дождь» — из вокального цикла Л. Дычко «Энгармоничное» на слова П. Тычины.

В классическом репертуаре Акритова особенно запомнилась как интерпретатор творчества Рахманинова.

В романсах «Здесь хорошо», «Ау», «Маргаритки» певица бережно доносит до слушателя нежное очарование музыки, ее утреннюю свежесть; в романсах «Ночью в саду у меня», «Не пой, красавица, при мне» тонко подчеркивает ориентальный колорит, ритмо-интонационное и ладовое своеобразие мелодии.

Красивое piano, гибкое филирование звука, изящная, продуманная фразировка — все это подчинено яркому раскрытию образов. Об интересе певицы к произведениям композиторов братских республик свидетельствует программа ее творческого отчета, состоявшегося в зале Киевского Дома композиторов. Тонкое проникновение в национальную природу музыки певица продемонстрировала и в «Акварелях» М. Таривердиева с их декламационной изысканностью и тончайшей градацией нюансов, и в красочном романсе К. Молдобасанова «Лунное сияние», и в прелестных эстонских песнях «Детство певца» и «Пряди, Лиза».

Голос Акритовой часто звучит в эфире; в фонотеке Киевского радио немало произведений классического и современного репертуара, записанных в ее исполнении. Любое выступление артистки — поет ли она в сопровождении органа произведения Баха, Куперена, Франка, знакомит ли аудиторию с новым вокальным циклом Ю. Ищенко или Л. Дычко — оставляет яркий след в памяти, вызывает ощущение эмоциональной свежести, вдумчивого мастерства.

Певица и педагог — эти виды деятельности в жизни Э. Акритовой взаимосвязаны; в настоящее время она — ассистент по классу камерного пения в Киевской консерватории.

Г. Деревенко

СВЕРДЛОВСК

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ПРАЗДНИК

Свердловск отпраздновал свой юбилей. 250 лет назад 7(18) ноября пушечные залпы возвестили о рождении города на Исети. Возведенный по указу Петра I Екатеринбург — Свердловск стал как бы младшим братом Петербурга — Ленинграда. Издавна славится он золотыми рабочими руками, талантливыми мастерами по горному делу, металлу, по неповторимому в своей красоте уральскому камню. Крупнейший промышленный центр и центр научной мысли Урала — Свердловск богат традициями, сложившимися за два с половиной века его существования.

Свои традиции есть и в музыкальной жизни города, который по праву считается сегодня одним из самых музыкальных городов в стране. В начале века здесь действовали Екатеринбургское отделение Русского музыкального общества, музыкальные классы, оперный театр. Но настоящего размаха музыкальная жизнь достигла в годы первых пятилеток. Вместе с фундаментом Уралмашзавода в Свердловске закладывались основы социалистической культуры, прочная база музыкального образования. Помимо оперного театра, был открыт Театр музыкальной комедии, появились филармония, музыкальные школы, первая на периферии страны консерватория, где среди прочих действует и композиторский факультет. В городе создано отделение Союза советских композиторов. Много сделали для развития музыкальной культуры Свердловска талантливые композиторы и педагоги М. Фролов и В. Трамбицкий.

К празднованию 250-летия города готовились все учреждения искусств. Театры выпустили премьеры спектаклей, посвященных Уралу, в концертных залах состоялись многочисленные симфонические, камерные, органные, хоровые вечера, Свердловский комитет радио и телевидения провел циклы передач о музыкальной культуре города.

Замечательный подарок получили свердловские любители музыки. В концертном зале филармонии установлен орган фирмы «Зауэр» из Германской Демократической Республики. Этот двухтысячный на счету у фирмы инструмент признан лучшим среди тех, которые изготовлялись ею для Советского Союза. Орган имеет 3 мануала и педаль, 52 регистра, состоит из 3840 труб, отличается высокими акустическими качествами. В торжественной обстановке генеральный директор фирмы «Зауэр» Г. Шпалек, при-

бывший в Свердловск, передал ключи от органа руководителям филармонии. Первый органный сезон в нашем городе открылся концертами И. Э. Кёлера. Гость из ГДР исполнил произведения Букстехуде, И. С. Баха, Листа, Регера, Хиндемита, современных немецких композиторов Ф. Бройтигама и Р. Цехлин, познакомил слушателей с искусством свободной импровизации. Свердловчане услышали также органисток Е. Лисицыну и А. Браудо, включивших в свои программы музыку И. С. Баха и Листа. В органных концертах приняли участие солистки Свердловской филармонии певицы В. Баева и В. Афанасьева.

Само празднество началось торжественным вечером в кино-концертном зале «Космос». Здесь была показана красочная театрализованная композиция «Свердловску — 250». Затем выступили музыкальные коллективы и мастера искусств города, гости из Ленинграда, Москвы, Перми, а также Монголии. Творчество уральских композиторов было представлено симфонической увертюрой Б. Гибалина «Наш привет» и «Гимном рабочему городу» В. Бибергана.

Концерт в «Космосе» как бы дал старт празднику музыки. Вслед за ним начался юбилейный музыкальный фестиваль «Уральские самоцветы». Пожалуй, еще ни в одном из подобных фестивалей музыка уральских композиторов не звучала так широко, как в этот раз. Исполнялись новые сочинения уральцев, написанные ко дню рождения родного города и рассказывающие о нем, — кантата Б. Гибалина «Весна и город» на стихи В. Маяковского и Е. Хоринской, оратория М. Кесаревой «Светлое озеро» на стихи Г. Колотушкиной, «Симфонический дифирамб» Л. Гуревича. Эти новинки, а также Четвертая симфония Г. Топоркова, ставшая уже репертуарным произведением, вошли в программу концерта Свердловского симфонического оркестра (дирижер Н. Чунихин), открывшего фестиваль. Одна из его программ включала произведения для солирующих народных инструментов с симфоническим оркестром: концерты Б. Гибалина — для домры, Л. Никольской — для баяна, Е. Кичанова — для балалайки. Те же сочинения были показаны в нескольких дворцах культуры города и области. Исполнители — Т. Вольская, Ю. Клюкин, Е. Блинов.

Играет И. Э. Кёлер

Активным пропагандистом музыки свердловских композиторов выступила и Русская хоровая капелла имени Юрлова (художественный руководитель Ю. Ухов). Именно благодаря ее участию в фестивале свердловчане познакомились со многими новинками. Кроме хоровых работ уральцев, это были «Весенняя кантата» Г. Свиридова и его же три хора из музыки к трагедии А. К. Толстого «Царь Федор Иоаннович», прозвучали также интереснейшие монументальные произведения мировой классики для хора и органа — Via crucis Листа и Missa brevis Моцарта. Партию органа исполнила А. Браудо.

Музыке уральских композиторов было отведено главное место в концертах педагогов и студентов Уральской консерватории имени Мусоргского. Программы включали фрагменты из опер Г. Белоглазова «Охоня» и Б. Гибалина «Товарищ Андрей», части из оркестровой сюиты В. Трамбицкого «В пути», виолончельную поэму В. Щелокова. Кантату «Весна и город» Б. Гибалина и ораторию «Светлое озеро» М. Кесаревой на этот раз исполнили студенческие коллективы — симфонический оркестр и хор (руководители М. Паверман и Т. Матвеева, дирижеры Э. Красовицкий и К. Тихонов). Студенческий оркестр народных инструментов (дирижер Н. Олейников) выступил с «Уральской думкой» Б. Гибалина, Концертом для баяна Л. Никольской (солист В. Власов), песнями и пьесами уральских авторов.

Содержание
Увеличить
Как книга
Как текст
Сетка

Г. Деревенко

МУЗЫКАЛЬНЫЙ ПРАЗДНИК

Играет И. Э. Кёлер

Содержание